La escritora mexicana Valeria Luiselli ganó el International Dublin Literary Award 2021

Al aceptar su premio, señaló la editorial Sexto Piso, Valeria Luiselli habló sobre la importancia de la literatura: “Puedo decir, sin una pizca de duda, que sin libros, sin compartir en compañía de las experiencias humanas de otros escritores, no hubiéramos sobrevivido estos meses. Si nuestros espíritus se han renovado, si hemos encontrado fuerzas para seguir adelante, si hemos mantenido el entusiasmo por la vida, es gracias a los mundos que nos han dado los libros. Siempre encontramos consuelo en los compañeros que viven en nuestras estanterías”.

La novela Desierto sonoro de la escritora Valeria Luiselli retrata el problema de la frontera entre México y Estados Unidos y la migración centroamericana.

La apuesta de los medios de comunicación no es por la historia compleja, reportada; su apuesta es por lo más shockeante, violento, lo que además deshumaniza a las personas, a las que quizás en buena voluntad están tratando de retratar, señala la escritora Valeria Luiselli.

Agrega que “al retratar a las personas sólo como víctimas las personas que observan no son capaces tampoco de la empatía profunda con esas personas. Un cuerpo mutilado es un cuerpo deshumanizado, ¿por qué no contar la historia de esa persona antes? Esa persona como hermana de otra persona, alumna de una escuela, madre de unos hijos, profesionista en un ámbito”.

Los medios tienen prisa, la literatura no, acota. No tenemos que llegar rápido a decir las cosas y hay que recordarlo mucho como autor/a de ficción, porque vivimos también en el frenesí del tiempo que marcan los medios y de la velocidad de la vida en general. “Para escribir yo me tengo que recordar parar el tiempo y pensar sin prisa y por eso esta novela Desierto sonoro se centra tanto en el sonido como un medio documental. Uno no puede consumir el mundo de manera inmediata a través de la documentación sonora de un momento, sino que tiene que sentarse a través del tiempo con esa documentación sonora de algo, mientras que una imagen sí puede consumirse instantáneamente. El sonido me obligó a demorarme, a bajar la velocidad del tiempo en el que suelo vivir”.

En la novela Desierto sonoro los personajes miran un Estados Unidos decaído, abandonado, empobrecido, “ruinas de un país que se imaginó de un modo y no llegó a ser. El mundo de la frontera México-Estados Unidos en donde está estallando una crisis migratoria, donde hay una violencia institucional brutal hacia los niños que están llegando a pedir asilo y de un modo más remoto el mundo del que vienen esos niños y que atraviesan esos niños: México-Centroamérica que está presente en la novela, pero está presente sobre todo”.

Así lo retrata Valeria Luiselli en su novela:

“La abuela de las niñas las preparó para el viaje. Les dijo que sería un viaje muy largo y les ayudó a empacar sus mochilas: una biblia, una botella de agua, nueces, un juguete para cada una, ropa interior de recambio. Les hizo unos vestidos a juego, y el día previo a la partida, cosió el número de teléfono de Manuela en el reverso del cuello de los vestidos. Había intentado que se aprendieran de memoria los diez dígitos, pero las niñas no habían sido capaces. Así que cosió el número en los vestidos y les repitió, una dos y muchas veces, una sola instrucción: no debían quitarse nunca los vestidos, ni para dormir, ni siquiera si se les ensuciaban, nunca, y tan pronto como se encontraran con el primer gringo, fuera éste un policía o una persona normal, hombre o mujer, tenían que enseñarle el interior del cuello. Así, esa persona llamaría al número que ella les había cosido en el vestido y les dejaría hablar con su mamá. Ya luego vendría todo lo demás”.

Luiselli señala que le interesa documentar la vida cotidiana casi como con un impulso antropológico de quien sabe o siente que está documentando algo que está por esfumarse. “A pesar de que todo mundo está con las selfis e Instagram, los tuits, a pesar de que todos estamos documentando el minuto a minuto de la vida cotidiana y la vida de la mente hay una sensación de presente efímero”.

La literatura, dice, está hecha de las hebras invisibles que nos unen. “Con el lenguaje tejemos una narrativa en común, una narrativa que no tenemos necesariamente que compartir al 100 por ciento pero que nos da un mundo adentro del cual movernos”.

Encuentro Internacional de Ciencias, Artes y Humanidades

Les invitamos al Primer Encuentro Internacional de Ciencias, Artes y Humanidades que organiza la oficina en Tucson de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Es un gusto que el Estado de Arizona sea la primera sede fuera de las fronteras de México. Como dice el lema del encuentro: “a través de las ciencias, las artes y humanidades, se tienden puentes de vida y cultura entre las naciones”.

El encuentro se realizará de manera virtual, en idioma español, y será transmitido por Facebook y YouTube. Su programa cubre una amplia variedad de actividades, como conferencias, talleres y música para todo el público, e incluye actividades diseñadas especialmente para niños y niñas.

El pulpo del documental de Netflix, ganador del Oscar, en peligro

La especie que aparece en el documental de Netflix, “Mi maestro el pulpo”, podría peligrar y desaparecer de la faz de la Tierra, debido a la caza desmesurada para el consumo humano.

Durante el 2017 en México se pescaron 37 mil 190 toneladas de pulpo y las estrategias de su conservación no creo que sean las adecuadas, afirmó Ernesto Maldonado, investigador de la Unidad Académica de Sistemas Arrecifales, perteneciente al Instituto de Ciencias del Mar y Limnología de la UNAM.

El problema radica en que casi todos los pulpos de consumo provienen de la captura del mar y preocupa porque se trata de especímenes que no han tenido descendencia. “Las madres ponen sus huevos, los cuidan y cuando las larvas maduran, ellas fallecen, no sobreviven a sus hijos”.

Existe un gran interés para reproducirlos en cautiverio, pero hasta el momento esto ha sido muy difícil, añadió.

Para Maldonado, este documental es excelente porque muestra datos científicos verídicos, como es la adaptación de estos octópodos a diferentes ambientes, su extraordinaria inteligencia y su capacidad de regeneración. Sin embargo, también explota esa capacidad de los humanos a ser antropocéntricos.

Todo el comportamiento de los animales lo vemos en términos de relaciones humanas, cuando no necesariamente implica sentimientos o apego de ellos hacia otras especies de la misma forma en que “nosotros lo experimentamos”. “Lo que sí muestra y es más importante es esa gran curiosidad e inteligencia que tienen los pulpos”.

¿Es real esta amistad?

Esta relación entre humano y pulpo se da porque el cineasta Craig Foster, que vive en Sudáfrica nada constantemente por la zona y detecta la guarida del pulpo. Todos los días durante un año la visita hasta que se vuelve familiar para el octópodo.

Este espécimen lo identifica y descubre que no se trata de un depredador y tampoco es una presa. Lo considera parte de su ambiente. «En realidad no es tan raro que parezca que un pulpo tenga una relación de amistad con una persona, de hecho, existen algunos ejemplos en cautiverio”.

Es el caso de la escritora Sy Montgomery, quien estableció un vínculo con una pulpo gigante de la especie Enteroctopus dofleni, llamada Atena en el acuario “Nueva Inglaterra”, ubicado en Boston. A través de múltiples visitas obtuvo experiencias útiles para su libro “El alma de un pulpo”.

Otro caso se dio en Estados Unidos con el biólogo Roland Anderson, en Seattle. Escogió a dos cuidadores, ambos se vestían igual, pero uno los alimentaba y el otro los picaba con una vara.

Después de una semana los pulpos se acercaban a quien les daba de comer y se alejaban de quien los maltrataba. “Esto implica que los pulpos son capaces de reconocer a diferentes personas como individuos”.

Algunas curiosidades

Los pulpos tienen tres corazones: dos branquiales y uno sistémico. En ocasiones, cuando nadan, el sistémico se detiene y los otros siguen palpitando.

Han evolucionado para relacionarse con su ambiente, son capaces de mimetizarse, cambiar su coloración y textura para confundirse con el ambiente y esto implica un grado muy avanzado de reconocimiento visual y de la calidad de la luz. Algo que otros animales no poseen.

Su sangre es azul porque en vez de hemoglobina tienen una proteína llamada hemocianina que les brinda ese color característico.

En particular son capaces de utilizar sus tentáculos para agarrar, algo poco común en los organismos marinos.

Sus ventosas en cada brazo les permiten tener un sistema sensorial capaz de olfatear y saborear su comida. Se han hecho estudios y con sus brazos son capaces de distinguir cubos y cilindros de diferentes tamaños. Crecen a una velocidad impresionante incrementando su peso corporal en 5 por ciento diariamente.

Su huella en el planeta Tierra

Los pulpos han habitado en la Tierra desde hace aproximadamente 300 millones de años y forman parte de los moluscos, en particular de los cefalópodos, entre ellos están los calamares, sepias, argonautas y nautilinos.

Existen alrededor de 250 especies de pulpos y se distribuyen en todo el mundo, en todas las latitudes y a todas las profundidades. “Son organismos con una capacidad de adaptación evolutiva increíble”.

En México las principales especies son Octopus maya, Octopus insularis y Octopus vulgaris que habitan en el océano Atlántico, además de Octopus bimaculoides y Octopus bimaculatus que viven en el océano Pacífico.

La especie del documental se llama Octopus vulgaris, es la más común y se encuentra en todo el mundo. Por lo tanto, es la más capturada, concluyó el académico universitario.

El movimiento feminista que sólo beneficia a una parte, es un movimiento excluyente

El derecho tiene como base un discurso —producto de la modernidad—que prefigura prototipos específicos de los sujetos, es decir, marca patrones de lo que debe ser un hombre o una mujer, no sólo en su aspecto físico sino también en su rol de género. El problema es que el derecho apela a sujetos abstractos que no corresponden necesariamente con la realidad. En el caso de los varones, se contemplan hombres heterosexuales, blancos, de clase media, con cierta fuerza de trabajo corporal y con valores que responden, sobre todo, a una fe católica; mientras que a las mujeres se les concibe desde la subordinación, el hogar y la familia, sin dar valor a las actividades que desarrollan las mujeres como cuidado y crianza.

El peligro de este discurso, que omite la diversidad de sujetos y de los contextos sociales, económicos, políticos y culturales, se agrava en el caso del derecho penal, pues como subraya Lucía Núñez Rebolledo, investigadora del Centro de Investigaciones y Estudios de Género (CIEG), se trata de un discurso ético amenazante, que norma el comportamiento y que al imponer un “deber ser” establece penas o sanciones que no corresponden a realidades tan diversas como las que se enfrentan en un país como México.

En el caso particular de las mujeres, la especialista en género advierte: “tenemos que analizar cómo se está nombrando, desde el propio feminismo, a la mujer. Aunque en los últimos treinta años hemos intervenido al tratar de introducir una mirada femenina en el derecho, se recae en la misma contradicción, ya que siempre se piensa en una mujer urbana, blanca o mestiza de clase media; entonces, las normas, que son batallas ganadas o ‘victorias del feminismo’, solamente benefician a quienes responden a estas características sociales porque no se pone atención a mujeres indígenas, afromexicanas o a mujeres de clase desfavorable, que son más precarizadas”.

Delitos como el acoso o el abuso están contemplados para escenarios urbanos y contextos de trabajo o escuela; incluso la Ley General de Acceso de las Mujeres a una Vida Libre de Violencia no logra objetivar violencias específicas que se derivan de la raza, etnia o clase social. A decir de la especialista, no se puede continuar con un trabajo teórico que no recoja la experiencia de todas, “ya no es suficiente la categoría de género o la violencia de género como único eje de análisis, se trata de tener una perspectiva que cruce otras desigualdades y un análisis de los contextos en los cuales se cometen los delitos”.

En el caso de las mujeres infractoras, el peso de la ley es más incisivo; generalmente la tipificación penal está pensada para proteger a quienes cumplen con el rol de género. Se criminaliza a las mujeres que no cumplen con el estereotipo de la “buena mujer”, como aquéllas que salen de noche, porque son trabajadoras sexuales, porque tienen un amante, porque fueron abusadas sexualmente cuando se encontraban alcoholizadas, porque no denuncian en el momento. Éstas no merecen justicia. Se reproduce la idea de “la buena víctima”, aquella mujer que sí cumple su rol de género, socialmente irreprochable, y merecedora, ésta sí, de justicia y atención.

Para avanzar en materia de derecho es necesario sumar las voces de todas, no sólo de las académicas o mujeres con mayor formación, “los otros feminismos hacen un reclamo al feminismo hegemónico blanco, de clase media, que solamente considera lo que les conviene y beneficia; por ejemplo, las mujeres con menos recursos saben muy bien que más penas, más policías, más militares, más tipos penales no les beneficia en nada, pues dada su condición de clase y raza se les violenta más, porque el derecho penal es clasista, sexista y opera de esa manera”. Por este motivo, subraya Lucía Núñez, es necesario concebir a la ley como una política pública, y en consecuencia, trabajar para que contemple la diversidad de roles y escenarios en los cuales se desenvuelven todas la mujeres. “El feminismo debe ser crítico, no podemos quedar en el confort de lo que ya avanzamos, porque no hemos acabado con la violencia y nada justifica esa violencia”, concluye.

La maternidad en los procesos migratorios

¿Por qué hay una crisis sanitaria en la India?

La situación epidemiológica de la India se ha dado por dos eventos en específico: la entrada de una segunda ola de COVID-19 y la aparición de una nueva cepa, explicó Carlos Pantoja Meléndez, del departamento de Salud Pública de la Facultad de Medicina de la UNAM.

Dado las características socio demográficas de ese país se trata de un lugar idóneo para la presentación extensiva de casos. Por ejemplo, gran parte de su población vive con extrema pobreza, carecen de atención de insumos básicos y manutención y por eso necesitan vivir del comercio y la informalidad.

Es una población gigantesca -más de mil millones de habitantes-, situación que la ha hecho susceptible a importantes padecimientos de transmisión de vía respiratoria, por ejemplo, la influenza y en este caso la COVID-19.

La nueva cepa

La nueva cepa que surgió en la India es más contagiosa porque se encuentra en un país donde las condiciones de atención han sido insuficientes y esto ha facilitado la presentación de nuevos casos.

“Estamos viendo un ascendente rapidísimo muy agudo y vertical de la presentación de casos y defunciones en ese país”, dijo el responsable de Análisis de Inteligencia Epidemiológica del COVID, del departamento de Salud Pública de la UNAM.

La cepa tiene dos mutaciones, y al parecer no aumenta la mortalidad, pero es más fácil que las personas se infecten, declaró el académico universitario. Aunque el virus tenga una baja letalidad, son tantas personas que infecta, que aumenta el volumen de la demanda de servicios hospitalarios y las defunciones. Por tal situación, las grandes potencias mundiales han revisado la situación y han ofrecido su apoyo en carácter de urgente.

Hasta el momento, se desconoce si esta nueva cepa es más peligrosa y si escapa de la capacidad de las vacunas. Se encuentra en estudio para conocer todos sus detalles.

Las vacunas

“Dada la velocidad con la que se vacuna, la posibilidad de alcanzar números importantes de personas protegidas es todavía muy lejana, sigue siendo una población muy susceptible”.

La vacunación depende de las posibilidades de producción de cada país. La Unión Europea acaba de firmar un acuerdo para producir la vacuna rusa en su territorio y Austria ya comenzó con la producción de la Sputnik, incluso otros países pelean por tener el derecho a producir diversas vacunas o para comprarlas.

A principios de año, la Organización Mundial de la Salud reconoció que es irreal la posibilidad de contener la pandemia este año, suponiendo los mejores escenarios de vacunación. La vacunación ha ayudado para contener los casos graves y las defunciones.

El especialista de la UNAM explicó que “estamos en medio de una emergencia sanitaria y todas aquellas vacunas que superen el 50 por ciento de capacidad de prevenir la enfermedad son buenas”.

En algunos casos estas vacunas no evitan que las personas enfermen de COVID-19, pero sí logran que el padecimiento sea leve y que baje considerablemente la mortandad, concluyó.

¿El SARS-CoV-2 evolucionará a un virus catarral?

La pandemia de COVID-19 ha sido aleccionadora para la humanidad, “ha dejado mucha enseñanza dentro de la tragedia”. Hoy conocemos los mecanismos de transmisión de la enfermedad, las medidas preventivas ante los contagios y el desarrollo de las vacunas, un gran avance de la ciencia. En este contexto, el científico mexicano Antonio Lazcano Araujo y el especialista en enfermedades infecciosas Alejandro Macías Hernández conversaron sobre el virus SARS-CoV-2 y las vacunas.

¿Cómo llegó el virus SARS-CoV-2 al ser humano?

El profesor emérito por la UNAM, Antonio Lazcano, explicó que los virus son entidades biológicas que se multiplican y que pueden brincar de una especie a otra porque las proteínas que les permiten ingresar a las células del hospedero no tienen especificidad absoluta.

Detalló que los seres humanos tenemos muchas propiedades en común con, por ejemplo, los murciélagos, a quienes se ha apuntado como el origen del virus. Compartimos similitud morfológica (rostro, pelos, simetría bilateral, seres placentarios y mamíferos) y similitud molecular, por lo que las estructuras que utilizan los coronavirus y otros virus para infectar las células se parecen mucho a las de los humanos.

La diversidad biológica es enorme y ello ha impedido la identificación de un huésped animal intermedio en la transmisión del virus, dijo el catedrático universitario.

Por su parte, Alejandro Macías, egresado del posgrado de la UNAM, señaló que una vez que el virus entra al ser humano muta para transmitirse, infectar o reinfectar con más facilidad, pero su objetivo no es matar al hospedero, porque cuando este muere ahí se acaba el ciclo del coronavirus.

En este sentido, “los murciélagos tienen una adaptación biológica con los coronavirus, pueden controlar la pandemia, pero cuando un patógeno brinca de una especie a otra no hay una memoria inmunológica contra ese virus y provoca devastación”, subrayó el doctor Lazcano Araujo.

¿El SARS-CoV-2 evolucionará a un virus catarral?

Ambos especialistas coincidieron en señalar que los virus tienen la propiedad de mutar y evolucionar, los virus de RNA (SARS-Cov-2, influenza y VIH) tienen una molécula que les ayuda a multiplicarse (igual en el mismo origen pero no idéntica), en los coronavirus esa molécula es la polimerasa, pero estos virus no mutan igual.

“Los coronavirus tienen una molécula (exonucleasa) que les permite estar editando los errores, pero al editar los errores tienen menor diversidad biológica en las poblaciones. Por lo tanto, cuando tengamos una vacuna, es muy probable que sirva para todo”, explicó Lazcano Araujo.

“Va a ser un virus endémico y probablemente estacional, pero al siguiente invierno nos volverá a afectar”, advirtieron.

El experto en biología evolutiva, Antonio Lazcano, añadió que la inmunidad natural que se adquiere después de ser infectado por un coronavirus se va acabando entre cuatro y seis meses después de la enfermedad, lo que no ocurre con la inmunidad que proporcionan las vacunas, ahí reside la importancia de inocularse.

Mencionó que aunque la India en este momento está en el mismo periodo estacional que México, como consecuencia de un discurso triunfalista, aglomeraciones y falta de precauciones para evitar contagios están viviendo una tragedia.

La vacuna Patria

Sobre el proyecto que está desarrollando el gobierno mexicano en convenio con instituciones como el Conacyt, la UNAM, el IMSS, el INER, el IPN y el laboratorio mexicano Avimex, Lazcano Araujo comentó que en México hay investigadores de primer orden, pero la ciencia, durante décadas, no ha sido suficientemente apoyada.

Las mujeres históricamente han tenido un papel preponderante en el desarrollo de las vacunas, pero es necesario el apoyo del gobierno y de la sociedad para tener autosuficiencia en la producción de vacunas y de otros biológicos, añadió.

¿Virus artificiales usados como herramientas biológicas?

El riesgo del bioterrorismo es real, acotó el doctor Araujo, y es una preocupación de muchos países. Sin embargo, por muchos cambios que le hiciéramos a un virus de RNA o de DNA siempre van a tener propiedades parecidas a las que ya existen.

Cada virus nuevo que existe ya está clasificado en familias preexistentes, no han aparecido virus completamente nuevos, es muy difícil biológicamente la aparición de uno. El rango tan limitado en la diversidad de los grandes grupos de virus va a permitir atacar sus consecuencias rápidamente. Tenemos antivirales casi a punto en previsión de las epidemias que vendrán a futuro, agregó.

La pandemia ha sacado lo peor y lo mejor de la humanidad

En opinión del doctor Alejandro Macías el desarrollo de las vacunas es un tributo al ingenio de la humanidad y a lo que podemos hacer cuando nos ponemos de acuerdo.

Para el universitario Antonio Lazcano, la respuesta que ha dado la comunidad académica en todo el mundo, pero particularmente en México, es conmovedora. “Uno piensa siempre en los avances de las ciencias naturales y exactas, pero gente de las humanidades, de las ciencias sociales y del arte han estado tratando de dar lo mejor de sí para ayudarnos a contender con una tragedia pavorosa”.

“En cien años no habíamos tenido una situación como esta, pero con una diferencia, el mundo ahora está más comunicado, instrumentos como los celulares y las plataformas digitales nos han permitido continuar con la comunicación y compartir descubrimientos y dudas, y atrás de esto está la labor de miles de mujeres y de hombres dedicados a la ciencia a la cultura y a las artes para tratar de hacer más llevadera la situación”.

Agregado a ello la labor del personal de salud que ha arriesgado la vida, a veces sin lo más elemental para trabajar, concluyó Macías Hernández.

Alcanzar la inmunidad de rebaño será difícil


La estrategia para enfrentar la pandemia por COVID-19 es diferente en cada país. En Israel prácticamente ya han reabierto su economía y sus actividades a la normalidad. Mientras que en la India ahora están viviendo una situación devastadora que nos va a afectar a todos tarde o temprano, porque el país asiático también se conoce como “la farmacia del mundo”, advirtió el especialista en enfermedades infecciosas Alejandro Macías Hernández.

Estimó que las medidas de control aplicadas en cada nación han abonado en la contención de la pandemia por coronavirus, pero también suma que algunos de esos países ya alcanzaron o se encuentran cerca de la “inmunidad de rebaño”.

La “inmunidad de rebaño”, explicó, es el porcentaje de la población que tiene que ser inmune a una enfermedad infecciosa para que se detenga su transmisión.

Ejemplificó que la enfermedad contagiosa más transmisible es el sarampión, un enfermo puede infectar a 10 o 20 personas y necesita una “inmunidad de rebaño” de alrededor del 90 por ciento de la población para que ya no se transmita y empiece a disminuir.

En tanto que la influenza estacional requiere una “inmunidad de rebaño” del 50 por ciento de la población y para la COVID-19 se estima necesaria una inmunidad del 70 a 75 por ciento.

De acuerdo con Macías Hernández, el porcentaje necesario de “inmunidad de rebaño” para la COVID-19 se logra a través de un cálculo que se conoce como la tasa reproductiva o el ritmo reproductivo básico de la enfermedad (R0). El R0 es estático al principio, pero va cambiando con el tiempo y se vuelve RT o R efectivo, el ritmo reproductivo (R0) de la COVID-19 es igual a cuatro.

Aunque investigadores de Universidades como la Autónoma de San Luis Potosí, de la UNAM y algunas instituciones extranjeras coinciden en señalar que en México ya debe haberse infectado más del 50 por ciento de la población y que estaríamos a 25 puntos porcentuales de la “inmunidad de rebaño”, llegar a ese número no será sencillo, señaló el infectólogo.

Para alcanzar el porcentaje necesario de inmunidad y en el contexto nacional de vacunación, será entonces necesario inocular con intensidad a los grupos de personas menores de 60 años e incluir a los jóvenes y a los niños para que abonen a la “inmunidad de rebaño”, considerando en el cálculo a las personas de esos grupos que no quieran o no puedan vacunarse.

El especialista alertó también sobre el riesgo en las fronteras norte y sur de México, “si no logran la inmunidad de rebaño en Estados Unidos o en Centroamérica nos va a filtrar a nosotros”. El virus va cambiando y probablemente en el futuro tengamos que revacunar o modificar las vacunas para que respondan a las variantes (Reino Unido B117, Brasil, Sudáfrica y la India) del virus SARS-CoV-2, “y entonces la inmunidad que ya hayamos alcanzado se va a ir perdiendo”.

Explicó que la “inmunidad de rebaño” no es binaria, mientras más cerca se esté del 75 por ciento necesario más difícil va a ser que el virus se propague, aunque se siga transmitiendo a una tasa baja.

Por último, llamó a ser realistas, mientras no alcancemos la “inmunidad de rebaño” tenemos que aprender a coexistir con el virus de tal manera que nos permita seguir con nuestras actividades y lograr una cierta normalidad. Continuar con las medidas preventivas de contagio; usar cubrebocas, evitar lugares concurridos, ventilar espacios cerrados y vacunarnos, para no saturar hospitales, “así nos tome años y años alcanzar la inmunidad, porque parece, el tiempo lo dirá, no va a ser nada sencillo”, concluyó.

La doble y triple vulnerabilidad, condición histórica de las mujeres

“Tres características constituyen la vulnerabilidad: la exposición a situaciones de contingencia denominadas amenazas o riesgos, los obstáculos que impiden enfrentarlos, y los recursos o las habilidades para encararlos. Al pasar estas características a una ecuación, podemos entender vulnerabilidad como el equilibrio que se pierde entre las amenazas que aparecen y las posibilidades de que las personas las enfrenten”, señaló Patricia Hernández Salazar, investigadora del Instituto de Investigaciones Bibliotecológicas y de la Información (iibi).

“Los factores para que los individuos sean susceptibles de convertirse en vulnerables varían, en lo que refiere a las mujeres, resalto aquí la condición socioeconómica o pobreza, pertenencia o no al mercado laboral, trabajos informales, acceso o no a prestaciones legales, situación de salud, género y edad”.

Mujeres, la comunidad en más riesgo
La experta explicó que las mujeres son una de las comunidades más expuestas a esas amenazas: “a través de la historia han sido vulneradas y violentadas, incluso existe la frase violencia de género, como una constante cultural”.
“El trato discriminatorio que reciben en diversos espacios educativos, laborales y culturales a nivel familiar, comunitario y social ha provocado que haya un reclamo constante a nivel nacional e internacional”.
La combinación de estos factores en este sector de la sociedad aumenta su fragilidad, los riesgos se potencian y se genera lo que se conoce como doble o triple vulnerabilidad.
En su vida diaria enfrentan más de una amenaza lo que aumenta su precariedad. Su condición de género sumado a su edad, las debilita aún más. Una persona adulta mayor se concibe como aquella que presenta transformaciones físicas y cognitivas que la llevan a un declive continuo. La disminución o pérdida de sus capacidades evidencia el riesgo de un mal estado de salud.

Condiciones laborales
Para Hernández Salazar, otro riesgo latente es su condición laboral. Una gran cantidad de mujeres busca empleos informales que no ofrecen prestaciones legales, difícilmente podrán jubilarse y obtener un ingreso permanente cuando sus características físicas no le permitan seguir laborando, como las empleadas domésticas.
“Incluso cuando están insertas en sistemas formales y tienen derecho a retirarse, las condiciones para ellas son menos favorables como resultado de la discriminación laboral”.
Son etos casos algunos de los ejemplos en los que se aprecia una doble y triple vulnerabilidad: mujeres adultas mayores, pobres, con enfermedades crónicas, circunstancia difícil de remontar pues sus recursos y habilidades van disminuyendo con el paso del tiempo. Circunstancias que las colocan en la posibilidad de perder su independencia y toma de decisiones.

Estudios pendientes
Patricia Hernández puso énfasis en las tareas pendientes de los científicos sociales y humanistas al respecto y señaló que se debe estudiar el tema mujeres de una manera integradora.
“Si bien existen seminarios que tratan asuntos de género o de personas adultas mayores, los abordan de manera independiente, se requiere trabajarlo holísticamente, con enfoques inter, multi y transdiciplinario, mediante la constante colaboración y comunicación entre estos grupos de trabajo”.
“Se debe examinar desde diversas aristas su condición de mujer, mujer adulta mayor, mujer trabajadora, mujer empobrecida, marginada y excluida; identificar sus contextos y problemas y proponer estrategias que limiten la doble y triple vulnerabilidad”, concluyó.

Erradicar la desigualdad de género es tarea de todas y todos


Aunque en la estructura social los hombres detentan el poder económico y político, no tienen voz en temas que no se consideran del ámbito masculino, porque a ellos no se les permite exponer sus emociones ni ser vulnerables, advierte Lucero Jiménez Guzmán, investigadora del Centro Regional de Investigaciones Multidisciplinarias. “No se trata de victimizarlos, es un análisis comprensivo de cómo los sujetos sociales, incluso desde antes de nacer, tenemos una adscripción genérica; de esta diferencia deviene una grave desigualdad, porque el trabajo femenino se considera inferior y todo lo masculino, superior. Esto se ha estudiado desde la academia en las últimas cinco décadas”.

El género no es sinónimo de mujer ni exclusivo de lo femenino, pues como señaló la especialista en masculinidades, los seres humanos somos construidos social y culturalmente. Esta construcción marca pautas de comportamiento, “los hombres deben de probar que son hombres todo el tiempo, nosotras no; nosotras nacemos mujeres y siempre lo somos aunque nos coloquen adjetivos como ‘mala mujer’ o ‘buena mujer’. Un hombre, por ejemplo, pierde o debilita su identidad cuando no puede ser el proveedor de su familia, si ese es su rol principal; tampoco es una casualidad que ellos casi nunca hacen caso de la medicina preventiva y llegan al hospital ya con situaciones de salud complicadas, porque no contemplan el autocuidado”.

Ante el reto que representa desmontar la masculinidad tóxica, Lucero Jiménez enfatiza el papel de la universidad, “deben ofrecerse espacios de reflexión para que los chavos trabajen la forma como fueron construidos socialmente en su masculinidad; este trabajo también debe incluir a las chavas porque, de lo contrario, no se genera un proceso realmente educativo y de formación de valores, cuando mucho nos quedamos en “informadores”. La otra parte es la formación del sujeto en los hogares con los padres y en la educación primaria y secundaria, donde hay una reproducción de este sistema sexo-género. Por eso el trabajo en el bachillerato es muy importante porque ahí continúa la formación. Simplemente es ofrecer el espacio para reflexionar y romper estereotipos falsos, como el de que ellos nunca sufren o revisar por qué la única emoción que se les permite es el enojo, el cual lleva muchas veces a la violencia. La masculinidad toxica es un gran riesgo para las mujeres y también para los hombres, su violencia también los daña a ellos. Son los protagonistas de las muertes violentas.”.

Sin un trabajo en paralelo no habrá conciliación, sino una sociedad sembrada de desencuentros entre los roles que cada sujeto debe desempeñar. Si las mujeres han avanzado en la agenda de género, también se debe considerar al sujeto masculino para su atención y cuidado. Asimismo, es necesario sancionar a los hombres que violentan a las mujeres para impedir la impunidad, contar con instancias legales para que las mujeres puedan acudir de manera segura y libre de violencia y, a la par, establecer programas de sensibilización y extensión del conocimiento para deconstruir la masculinidad tóxica.

Como subrayó la especialista, “los hombres no están formados ni educados en lo que nosotras sí, y como en cualquier área del conocimiento, si yo sé más que alguien lo comparto. La toma de conciencia no es asunto de un solo género, porque quitar la ceguera es un trabajo de todas y todos. Nosotras tenemos ventaja porque año tras año seguimos estudiando este tema. Tenemos que aportar a la humanidad entera, no solamente a la mitad; eso no es traicionar el feminismo, ni desconocer la violencia, es una posición ética de inclusión y de desarrollo humano”, finalizó.

¿Cuál es la situación del conflicto entre Israel y Palestina?

¿Por qué amamos a los villanos de ficción?

 

Joker, Harley Quinn, Loki, Johnny Lawrence de Cobra Kai y el barón Zemo son algunos de los villanos más populares. ¿A qué se debe su éxito?

Desde la antigüedad la especie humana ha vivido el conflicto entre el bien y el mal y siempre nos hemos preguntado: ¿quién ganará?, señaló en entrevista Norma Patricia Corres Ayala, docente e investigadora de la Facultad de Psicología de la UNAM.

En esta pugna, el mal nos seduce y por eso nos encantan los villanos. Primero, nos han presentado sus historias en una retrospectiva de “cómo se convirtió en malvado”: “no nació así», una serie de eventos desafortunados lo llevaron a hacer el mal y curiosamente el héroe estuvo involucrado con eso. 

Segundo, todos los seres humanos reprimimos la violencia porque no es socialmente aceptable y cuando vemos a un villano haciendo de las suyas nos encanta. “Estos personajes funcionan como un depositario de las proyecciones de nuestros sentimientos violentos”.

La figura de los villanos y su representación en los cines, series y videos logran que nos identifiquemos con ellos. Es una forma de sacar virtualmente toda esa violencia oculta por no ser aceptada socialmente. 

“Se trata del cumplimiento de nuestro sadismo reprimido hacia objetos o figuras bondadosas que nos hacen daño, nos molestan, nos perturban y queremos atacar”. 

En el contexto actual de nuestra sociedad se han alcanzado, cada vez más, niveles muy altos de violencia. Se reproducen estas escenas en películas, series y todas las representaciones audiovisuales. 

Es una violencia escalada “muy peligrosa” porque nos estamos acostumbrando a ella y queremos más para obtener más adrenalina. 

Tercero, la violencia siempre se ha asociado con la tontería. Los buenos son los tontos, “dejaditos” y los malos se defienden, planean con inteligencia y astucia.

Algunos piensan que la agresividad nos coloca en un papel activo y honorable, inteligente, propositivo: soy valiente porque “agredo y ataco”.

Por último, existe una situación de molestia ante el sistema de justicia que no ha funcionado como debiera. En consecuencia, valoramos más la venganza que las leyes y ver al villano hacerse justicia por su propia mano nos encanta. 

Los personajes malvados pueden confundirnos, porque nos representan una dinámica de venganza, o sea, “me haces daño y yo te hago daño” y eso nos agrada. Sin embargo, una persona no debería aplicar la justicia por sí misma, debería ser un tercero.

El perfil del villano

Estos personajes suelen ser muy astutos, planean muy bien sus fechorías, son insensibles al sufrimiento ajeno y no tienen miramientos sobre hacer el mal. 

Tienen un deseo desbordado de poder y todo lo relacionado. Por ejemplo, obtener dinero y lograr el sometimiento de los demás a través de imponer su voluntad. 

Son personas muy seductoras, mienten fácilmente y no les importan los medios para lograr sus fines. Son crueles porque gozan con hacer el mal, ver sufrir a otros y les encanta saber que ellos causan el dolor. 

También tienen muchas caras, no suelen tener una sola identidad, cambian dependiendo de las circunstancias y de la convivencia para obtener sus fines. Un ejemplo es el Joker en la versión de “Batman, el caballero de la Noche”. Este villano cuenta diferentes historias sobre cómo obtuvo su rostro.

Finalmente, son egocéntricos y no les importan las consecuencias a gran escala, con tal de dañar su objetivo que regularmente es el héroe. 

La maldad vista de diversas formas

La maldad y los villanos tienen diferentes formas de verse de acuerdo a la edad de las personas. Por ejemplo, los niños siempre buscan una distinción clara entre ambos lados, un personaje o es bueno o es malo. Además, siempre debe triunfar el bien.

En la adolescencia el bien y el mal pueden ser ambivalentes, pero finalmente se busca que triunfe el bien. En la etapa adulta los individuos entienden que no siempre habrá justicia y honestidad.

Vivir en la Luna: meta de la NASA para 2024


Parece una historia de ciencia ficción: los astronautas viajan a un planeta lejano, se quedan sin oxígeno y deben producirlo para sobrevivir y regresar a salvo a la Tierra.
 

En la realidad la NASA ya lo tiene previsto, es el reto del 2024, cuando envíe astronautas a la Luna.  

La idea es crear una comunidad en la Luna, averiguar si pueden cultivar plantas e imprimir diversos objetos en 3D, desde casas hasta paneles solares.

Para lograr esta hazaña, digna de las películas de ciencia ficción, necesitan mucho oxígeno, explicó Julieta Fierro, investigadora del Instituto de Astronomía de la UNAM.

Si lo logran, la siguiente meta será Marte y seguir el mismo protocolo: establecer una comunidad de astronautas, cultivar plantas en el suelo marciano y en un futuro lejano lograr que la humanidad habite en ese planeta. 

El primer paso fue crear la caja dorada llamada Moxie, que fue transportada aproximadamente 54,6 millones de kilómetros desde la Tierra hasta Marte, esto equivale a 140 veces la distancia de la Tierra a la Luna.

Es muy pequeña, mide 24 por 24 por 31 centímetros. “Más o menos del tamaño de una panera”. Es muy ligera, en la Tierra pesa tan sólo 17 kilogramos y en Marte pesa 6.41 kilogramos. 

En Marte

El dióxido de carbono constituye aproximadamente el 96 por ciento del gas en la atmósfera de Marte. En cambio, el oxígeno es sólo del 0,13 por ciento en comparación con el 21 por ciento en la atmósfera terrestre.

El experimento consistió en tomar CO2 de la atmósfera marciana, que es 100 veces más tenue que el del planeta Tierra, para después calentarlo a 600 grados, posteriormente pasar una corriente eléctrica y así transformarlo en carbono y oxígeno.

De hecho, MOXIE produce oxígeno como lo hace un árbol, inhala dióxido de carbono y exhala oxígeno.

Este experimento logró fabricar oxígeno equivalente para que un astronauta pudiera respirar durante 10 minutos. Pero no sólo se necesita para esto, dijo Julieta Fierro, sino también para que germinen las plantas y producir el combustible necesario para el regreso de los cosmonautas a la Tierra.

Para que un cohete pueda despegar se necesita combustible que surge de la combinación del hidrógeno y del oxígeno. “De hecho, se necesitan 40 toneladas de oxígeno para que los astronautas puedan regresar de Marte a la Tierra”.

Llevar un kilo de materia al espacio cuesta un millón de dólares y el ahorro de producir el oxígeno en Marte sería de millones.

 Cuando en el futuro los astronautas viajen a Marte, la caja Moxie tendrá el tamaño aproximado de un auto, que producirá el suficiente oxígeno para toda la tripulación marciana.

No obstante, los viajes tripulados al planeta rojo dependerán del éxito que tengan las misiones a la Luna, concluyó Julieta Fierro.

Adiós a Michael Collins, astronauta del Apolo 11

En el primer viaje de la humanidad a la Luna, Michael Collins piloteó el Columbia mientras que sus compañeros bajaron al suelo lunar. En ese momento sintió tanta soledad que pensó: así debió sentirse Adán en el paraíso cuando no había nadie más, señaló Julieta Fierro Gossman, investigadora del Instituto de Astronomía de la UNAM.

El pasado 28 de abril falleció este legendario astronauta, quien acompañado de Neil Armstrong y Buzz Aldrin realizaron la hazaña que durante siglos los humanos soñaron: llegar a la Luna.

Un hombre constante 

La primera vez que trató de ingresar a la NASA lo rechazaron, pero la segunda vez fue aceptado. En 1966 formó parte de la tripulación del “Gemini 10” y fue una de las primeras personas en realizar una caminata espacial.

Estaba conectado a la nave con una “manguera” de 15 metros de largo e hizo un experimento científico. “Se trataba de probar el poderío norteamericano, aunque la ciencia se estaba quedando de lado”. 

Collins llevó unos instrumentos con geles especiales para capturar micro-meteoritos y poderlos analizar después. Pero en su regreso a la Tierra fallaron en la entrada al planeta y aterrizaron a 6 kilómetros y medio del lugar de encuentro.

Tuvieron que lanzar al mar la caja con los meteoritos para ahorrar combustible y poder maniobrar. “Eran épocas muy distintas a las de ahora que tenemos tecnologías bastante modernas”.

Durante el viaje del Apollo 11 le tocó girar alrededor de la Luna. Mientras Neil Armstrong y Buzz Aldrin pisaban tierra lunar, él dio 48 vueltas a la Luna, cada una en aproximadamente 50 minutos. 

Al principio, cuando sus compañeros viajaron en el “Eagle” hacia la Luna, Collins estaba muy nervioso porque no los veía desde el Columbia, en cada vuelta trataba de ubicarlos y le dio cierta ansiedad, hasta que finalmente logró verlos y se tranquilizó. “No obstante, estaba muy emocionado, no dormía de la felicidad y estaba encantado”.

 Los problemas 

En el viaje del Apolo 11 surgieron algunos problemas: se descompuso el sistema de enfriamiento del Columbia y Michael recibió la orden de apagarla y ponerla en modo manual. Se negó, era un hombre muy obstinado y él mismo la arregló después de forcejear el sistema. “Era muy dedicado”.

Finalmente, el Eagle regresó a la sonda Columbia sana y salva y aterrizaron muy bien en la Tierra. Llegaron unas lanchas con unos buzos y les pusieron trajes espaciales, porque en ese tiempo se pensaba que podrían traer bacterias de la Luna y estuvieron confinados por 21 días.

Antes de abandonar la sonda Columbia, Collins puso un grafiti que decía: “El Apolo ha sido la mejor nave construida por la humanidad”.

Intrépido por naturaleza

Michael Collins nació en 1930 en Roma, su papá era militar y funcionario público, así que vivió en muchas ciudades y varios sitios. Se instaló en Nueva York para estudiar en West Point, una de las mejores academias militares de Estados Unidos. 

Posteriormente se incorporó a la Fuerza Aérea, porque no quería ser acusado de nepotismo, ya que su papá, tíos y hermanos eran militares, explicó Fierro Gossman.

Se dedicó a ser piloto de prueba, es decir, para probar aviones militares nuevos y peligrosos. Cuando estuvo en Nevada, donde pasó 22 semanas, 11 pilotos murieron en su intento de volar nuevas naves.

En una prueba en Francia se incendió su avión y se lanzó en paracaídas para salvarse. “Era un hombre sumamente valiente”.

Un año antes de viajar a la Luna empezó con un dolor en la pierna, se le torcía y no detectaba ni frío ni calor, era una hernia en la columna dorsal. 

Lo operaron y le soldaron dos vértebras. Estuvo en recuperación muchos meses, pero fue muy constante, llevó a cabo su fisioterapia y por eso pudo ir al espacio en 1969. 

Después del espacio

Collins se casó con una mujer que era trabajadora social y luchaba por las causas de las mujeres, en particular de las solteras. Trabajó en el Museo del Aire y el Espacio. “Estoy convencida que si una persona ha vivido las experiencias y elabora exposiciones pueden quedar muy bien ejemplificadas”.

Además de los vehículos espaciales recuperados, en su exposición colocó una especie de camioncito donde supuestamente estarían recluidos por los 21 días, que finalmente no se usó. 

También se encuentra un cepillo que utilizó para limpiar a sus compañeros del polvo lunar, que fue un problema porque este material es como “pedacitos” de vidrio molido de meteoritos, se meten en todos lados y tienen electrostática. Los astronautas de hoy cuentan con unas aspiradoras para resolver ese problema. También hay piedras lunares en este museo del espacio. 

“Es bueno recordar a estas personas que hicieron tanto por avanzar el conocimiento y tener tantos logros ejemplares para nosotros. En hora buena Michael Collins”, concluyó Fierro Gossman.

12 de mayo, lo que pasó un día como hoy

Es Día Internacional de la Enfermería

La enfermería es una profesión cuyo objetivo son los pacientes que necesitan atención médica, pues presentan distintos tipos de enfermedades y trastornos de salud, por eso requieren cuidados especiales. Las personas dedicadas a la enfermería son comprometidas y amantes de su labor, pues se trata de un trabajo con ciertas características humanas y filantrópicas que les permite realizar un servicio de calidad autónomo y colaborativo. El objetivo de esta conmemoración, es divulgar las contribuciones de las enfermeras y enfermeros en la promoción de la salud universal, reconocer especialmente a los que se encuentran en la primera línea en la atención de salud debido a la COVID-19 desde 2020.
 

 

Es Día Nacional del Comunicólogo

En México cada 12 de mayo se celebra el Día del Comunicólogo, para consolidar la identidad de quienes estudian o trabajan en esta disciplina. Como profesional, el comunicólogo tiene la misión de expresar, informar y convencer a través de cualquier medio de comunicación: radio, medios escritos, televisión y redes sociales. Desempeña un papel fundamental en la sociedad, pues construye mensajes que ayudan a fortalecerla. Esta celebración no debe confundirse con el Día de Libertad de Prensa o el Día del Periodista, sus campos de investigación y discurso son diferentes y las áreas de trabajo difieren en la mayoría de los casos. En la UNAM se imparte la carrera Ciencias De La Comunicación en FCPYS, Comunicación en FES Acatlán y Comunicación Y Periodismo en FES Aragón.

 

 
https://www.youtube.com/watch?v=SUbVU_UZEJY

En 1958 en Estados Unidos nació Eric Singer

Famoso baterista de hard rock y heavy metal, es mejor conocido por pertenecer a la legendaria banda Kiss. Con influencia de bandas como Led Zeppelin, Black Sabbath, The Who, The Beatles o Queen, Eric participó en varios proyectos musicales, acumulando más de 75 apariciones en diferentes álbumes y 11 EPs. Tocó con Black Sabbath, Alice Cooper, Lita Ford, Brian May, entre otros grandes artistas. Singer llegó a KISS en 1991 en reemplazo de Eric Carr, el segundo baterista de la banda, pues el primero fue Peter Criss. La estadía de Singer en la banda consta de tres períodos: uno hasta 1996 cuando KISS reincorpora a Peter Criss, otro en 2001 cuando vuelve en el Farewell Tour, el último de marzo 2004 a la fecha.
 

 

En 1908 murió Melesio Morales

Reconocido compositor mexicano, perteneció al movimiento operístico mexicano. Inició en nuestro país la escuela italiana e impulsó el Conservatorio Nacional de Música, entre las más icónicas de su carrera Compuso la obra de Romeo y Julieta. Su segunda obra fue Ildegonda gracias a la cual ganó una beca para estudiar en Europa, donde afinó su capacidad compositora. Estrenó Ildegonda en Italia, en ese país recibió varios reconocimientos. También dedicó parte de su vida a escribir artículos periodísticos sobre música, en 1908 fundó la revista “La Armonía”. Entre sus obras destacan: Dios salve a la patria, Carlo Magno y Gine Corsini, Manuelita y Mírame mis ojos. Melesio Morales concibió sus piezas para voces de primera línea, intérpretes con gran capacidad vocal y de calidad sobresaliente. En su legado hay piezas muy intrincadas y otras muy claras, tampoco tuvo dificultades en escribir en italiano y español, muchas de ellas seguramente inspiradas en las grandes voces italianas de la época.
 

 

En 2014 murió H. R. Giger

Escultor y artista gráfico, fue reconocido por sus colaboraciones en el mundo del cine, específicamente en la serie de Alien. Nació en 1940 en Coira, Cantón de los Grisones, Suiza. Giger comenzó trabajando como diseñador de interiores en los 60, mientras estudiaba arquitectura y diseño industrial. Ahí realizó sus primeros trabajos a tinta y óleo, llamó la atención de una generación de surrealistas que observaron su obra como una especie de resurrección del movimiento. A partir de 1968 Giger se dedicó exclusivamente al arte, sus primeras obras fueron publicadas hacia 1969. Realizó algunos documentales, su trabajo artístico recordaba al de Salvador Dalí. En 1979 fue reconocido por participar junto a Carlo Rambaldi, en el diseño de la famosa criatura Alien y también en la escenografía del filme Alien, el octavo pasajero, de Ridley Scott. Gracias a este trabajo, ganó el Oscar a mejor diseño escénico en 1980. Otros de sus trabajos fueron: Poltergeist, Alien 3 y Prometheus. De la noche a la mañana se convirtió en un artista de culto, su estilo es barroco, visceral, hiperrealista en ocasiones pero siempre de una belleza hipnótica. En los 70 descubrió el aérografo, así sus paisajes de pesadilla no dejaban huella humana. Esta técnica le permitía realizar obras sin necesidad de bocetos, que surgían de lo más profundo de su aterrador inconsciente. Giger sufrió una caída por las escaleras de su casa en Suiza, esto provocó su muerte a los 74 años.

 

 

En 1994 se estrenó Pulp Fiction.

El filme del director Quentin Tarantino, vio la luz en el Festival de Cannes. Una película que rompió esquemas y moldes, diferenciaba a las películas independientes de aquellas realizadas por grandes industrias. Su éxito rotundo se extendió por todo el mundo cuando se estrenó en el circuito comercial en octubre de ese mismo año, al final de la temporada se vendieron 197.9 millones en EU y 212.9 millones de copias en todo el mundo. Este lanzamiento significó un triunfo para el cine independiente, marcó un punto de inflexión en la historia del cine. La película narra las vidas de un boxeador, dos gánsters, la esposa de un jefe de la mafia y un par de asaltantes que se entrelazan por la violencia y el destino. Protagonizada por John Travolta, Samuel L Jackson, Bruce Willis, Uma Thurman, Tim Roth y Amanda Plummer. El filme recibió un Globo de Oro y un Oscar por Mejor Guión Original en 1995, además de ganar la Palma de Oro en 1994. En 1995 también obtuvo el National Society of Film Critics, reconocimiento destacado al mejor director.
 

 

En 1967 debutó el álbum Are You Experienced de Jimi Hendrix Experience.

Are You Esperienced surgió como álbum debut, del famoso guitarrista Jimi Hendrix y su banda The Jimi Hendrix Experience. Algunos temas que integran el disco son: “Foxy Lady”, «Purple Haze», «Hey Joe», “Fire” o “Are you Experienced”. El álbum mezcla rithm and blues, blues, psicodelia, pop, heavy rock y hasta algo de jazz, como dato peculiar se mantuvo106 semanas en el Billboard 200. Es considerado uno de los mejores en la historia del Rock and Roll de acuerdo al ranking de la revista Rolling Stone, que lo ubica en el número 15 de su lista «500 Greatest Albums of All Time». La banda The Jimi Hendrix Experience, ingresó al Salón de la Fama del Rock and Roll en 1992.

Existe en México un mercado negro que adultera geles antibacteriales

En México existe un mercado informal que adultera el alcohol del gel antibacterial y lo sustituye con metanol, para tener ganancias más altas, y aunque es más económico en su producción, es altamente tóxico para el cuerpo humano y, a la larga, puede causar graves problemas para la salud, apuntó el académico de la Facultad de Química, Carlos Rius Alonso, luego de darse a conocer que Estados Unidos emitió una alerta de importación para este material producido en México.

“Un estudio publicado en marzo del año pasado, analizó una serie de geles producidos en México y demostró que algunos estaban diluidos con agua y otros usaban metanol”, aseguró el especialista.

El metanol se debe separar, pues es tóxico para el cuerpo humano, debido a la forma como se metaboliza: el hígado para eliminarlo lo convierte por una oxidación, primero en formaldehído y posteriormente es oxidado a ácido fórmico, éste provoca una fuerte inflamación, además de destruir la mielina, sustancia protectora de las terminales nerviosas del cuerpo, produciendo “cortos” en el sistema nervioso, explicó.

El primer efecto tras consumir metanol es una visión nublosa, pues los nervios ópticos son los primeros en ser afectados, además de náuseas y vómito, por la irritación del tracto gastrointestinal. Si una persona se envenena por esta sustancia, se debe actuar rápido y suministrar una serie de antídotos para evitar una consecuencia fatal.

Utilizar metanol en gel antibacterial también es dañino, pues a pesar de no ser consumido directamente, es absorbido por la piel, y en constante uso se puede acumular y causar problemas.

El académico del Departamento de Química Orgánica dijo que lavarse las manos con agua y jabón ha sido fundamental durante la pandemia, debido a que se emulsifica por completo la capa envolvente del virus, en las manos, la cual es una cubierta de fosfolípidos los cuales son semejantes a una grasa. Sin embargo, no siempre se cuenta con agua, por ello, los geles antibacteriales se han vuelto aliados en contra del coronavirus.

Estos geles funcionan debido a que su ingrediente principal, el etanol, mínimo 70 por ciento de concentración, disuelve las grasas. Empero, esto es una desventaja, ya que reseca la piel y para que ello no suceda, se utiliza glicerina. Al evaporarse el etanol, la glicerina humecta las manos.

Asimismo, el etanol es una sustancia inflamable y se corre el riesgo de accidentes; para evitarlo se agrega carboximetilcelulosa, un agente espesante, además de trietanolamina para que emulsifique bien. Estos son aditamentos empleados para manejar de forma mas segura las soluciones de etanol.

No obstante, usar estos geles en exceso puede resultar contraproducente, pues después de ponerlos muchas veces sobre las manos, el agente espesante se acumula y se convierte en una especie de atrayente del virus, por tanto, lo recomendable es usarlos lo menos posible y mejor lavarse las manos con agua y jabón.

Además, debido al aumento en el uso de este producto, se han dado casos de adulteraciones en su fabricación. Una de ellas es poner menor cantidad de alcohol y rebajarlo con agua, ya que no se puede notar la diferencia. La otra es usar un tipo de alcohol más económico como el metanol; sin embargo, éste no logra emulsificar eficientemente la capa de fosfolípidos del virus.

El etanol se obtiene principalmente por fermentacion del almidón de maíz en Estados Unidos, pero en México se obtiene de plantas como agaves o frutas, pues cualquier planta que contenga azúcar se puede fermentar y destilar para obtener alcohol. Cuando se fermentan estas plantas, adicionalmente al etanol formado, hay presencia de pectinas, las cuales se hidrolizan y producen metanol.

Para finalizar, Carlos Rius dio algunas recomendaciones para evitar este tipo de problemas:

  • Siempre es mejor lavarse las manos con agua y jabón.
  • No comprar geles de marcas dudosas, es mejor confiar en una marca avalada por la Procuraduría Federal del Consumidor (Profeco) o por la Secretaría de Salud.
  • Mezclar alcohol y glicerina en un frasco de 50 mL con aspersor (50 ml de etanol al 70% por 1 ml de glicerina), pues funcionará igual, pero sin el residuo que deja el agente espesante que atrae bacterias y virus.
  • Evitar salir de casa si no es estrictamente necesario.
  • No visitar lugares concurridos.
  • Tener cuidado con los objetos con los que se tiene contacto, de ser posible, sanitizar las manos antes y después de tocarlos.
  • Usar cubrebocas siempre que se salga de casa.
  • Mantener sana distancia.

 

 

11 de mayo, lo que pasó un día como hoy

Un día como hoy pero de 1904, nació Salvador Dalí.

Considerado el máximo representante del surrealismo, es reconocido por su obra plagada de imágenes oníricas y simbólicas. Salvador Dalí fue pintor, escultor, ilustrador, diseñador de joyas, escenografías y vestuarios. Nació en Figueres, en la localidad de Girona en España, donde estudió dibujo en la Escuela Municipal. A los 16 años viajó a Madrid a la Escuela de Bellas Artes, en la Residencia de Estudiantes conoció a un grupo de jóvenes que luego se convertirían en destacadas personalidades del arte y la cultura: Luis Buñuel, Federico García Lorca y Pedro Garfías. Años después tras algunos viajes a París, a través de Joan Miró ingresó al grupo de surrealistas, encabezado por André Breton. Junto con luis Buñuel incursionó en el séptimo arte, escribió guiones para las películas Un Perro Andaluz y La Edad de Oro. Dalí fue amigo de los Hermanos Marx, trabajó con Hitchcock y con Walt Disney en un cortometraje que se estrenó hasta 2003. Algunas de sus obras son: La Persistencia de la Memoria, Muchacha en la Ventana, La Cara de la Guerra, Cristo de San Juan de la Cruz y Galatea de las Esferas.

Un día como hoy pero de 1980, murió Fernando Soto «Mantequilla».

Descendiente de una familia de actores, «Mantequilla» fue miembro destacado de la Época de Oro del cine mexicano. Inició su carrera en 1929 de la mano de su padre, Roberto Soto «El Panzón», en carpas y teatros. Debutó en cine junto a Mario Moreno «Cantinflas», en Ni Sangre Ni Arena. Trabajó en casi 200 películas, entre las que destacan sus papeles de fiel compañero de Pedro Infante en Cartas Marcadas, Nosotros los Pobres, Ustedes los Ricos y Pepe el Toro. Permanecen en la memoria colectiva los personajes que el comediante interpretó junto a David Silva en Campeón sin Corona, Esquina, bajan y Hay lugar para…dos. “Mantequilla” fue uno de los actores más queridos por sus colegas y por el público, la madrugada del 11 de mayo murió a los 69 años de un coma diabético. Un día después, las tres primeras funciones del Teatro Blanquita hicieron un minuto de silencio en su memoria.

 

Un día como hoy pero de 1981, murió Bob Marley.

Cantante y compositor nacido en 1945 en Nine Mile, una pequeña localidad al norte de Jamaica. Sus letras hablaban de la juventud y los problemas que enfrentaba la sociedad en el ghetto de Kingston, Jamaica. Sus ideales recibieron influencias de la religión Rastafarí, que combina profecías bíblicas, filosofía naturista y nacionalismo negro. Bajo este ambiente comienza su carrera artística, en 1963 forma Wailing Wailers. El grupo se conoce como Bob Marley & The Wailers, su primer disco Soul Rebels logró difundirse hasta el Reino Unido. Siguieron otras tres producciones, sin embargo con Burnin´ llegaron los éxitos mundiales. En la década del 80 «Redemption Song» y «Could You Be Loved» fueron grandes éxitos, así como «Buffalo Soldier«. Marley fue galardonado con la Medalla de la Paz Internacional, por la delegación africana ante las Naciones Unidas en 1978. Bob Marley ingresó al Salón de la Fama del Rock and Roll en 1994, entonces no podía imaginar que se convertiría en uno de los mitos musicales del siglo XX.

PlayList Recordando a Bob Marley

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Un día como hoy pero de 1978, nació Perttu Kivilaakso.

Conocido por pertenecer a la banda Apocalíptica, es un violonchelista finlandés, nacido en Helsinski. A los 5 años aprendió a tocar el instrumento, estudió chelo en la prestigiosa escuela Sibelius donde conoció al resto de los integrantes de Apocalíptica. Finalmente se unió a la banda en 1995, hoy son famosos en el mundo por su interpretación de las canciones de Metallica. En 1996 surgió su disco Plays Metallica by four Cellos, que los catapultó a la fama con mas de 450.000 copias vendidas alrededor del mundo.

El 11 de mayo de 1941, nació Eric Burdon.

Eric Burdon es cantante, compositor, músico y pintor. Originario de Newcastle en Inglaterra, fue el vocalista de la banda The Animals. Entre sus canciones más famosas destacan «San Franciscan Nights», «When I was Young» entre otras. Formó parte de una generación sensibilizada por la guerra, en ese contexto compuso temas que se convirtieron en himnos como «Sky Pilot» y «We Gotta Get Out of this Place». Con la banda War cantó dos años, también compartió escenario con músicos como Chuck Berry, Jimi Hendrix y Jimmy Witherspoon entre otros. Eric Burdon pertenece al Salón de la Fama del Rock and Roll desde 1994, es considerado uno de los 100 mejores vocalistas del Rock and Roll por la revista Rolling Stone.

Ser mujer no es razón para renunciar a un deporte visto como rudo y masculino

El deporte en la vida de Arely Espíritu Gómez, estudiante de la Escuela Nacional Preparatoria número  8 Miguel E. Schulz, ha jugado un papel fundamental. Durante 15 años practicó ballet, tocho, perteneció a grupos de porristas y actualmente está probándose para ingresar al equipo de futbol Americano de Pumas CU 2022 en la categoría juvenil.

Que el americano sea considerado un deporte para hombres no ha sido limitante para Areli, quien buscará un lugar en la liga de la ONEFA.

El gusto por el deporte fue algo que le inculcaron sus padres, practicó ballet desde los dos años y en 2015 inició su gusto por el futbol americano, el cual, “ni siquiera lo entendía”. Ingresó al equipo de tocho de la Prepa, “Leopardas”, pero ella quería jugar en el equipo varonil, así que pidió a los couches que le permitieran probarse para poder jugar. “Nunca tuve problemas, me dieron un trato igualitario”.

El ballet le ha ayudado con la agilidad y la fuerza. En 2019 logró la oportunidad que esperaba, entrenaba todos los días. Al principio le parecieron pesados, ya que la velocidad y la fuerza de los balones era mucho mayor que en Tocho, jugó sólo una temporada de receptora, la del otoño 2019, debido a la pandemia.

La emoción de haber jugado en tres partidos y “equipado” en el campo la impulsan a seguir y no dejarse vencer por los comentarios negativos, ya que cuenta con el apoyo de sus padres, “aunque no han estado de acuerdo al 100”.

En el ámbito deportivo buscará un lugar en el equipo de Pumas CU en la categoría intermedia y, si se puede, llegar a la liga mayor. En lo profesional, está en el último año del bachillerato e ingresará a la Facultad de Ingeniería para estudiar ingeniería civil.

A todos aquellos que tengan sueños u objetivos les aconseja que siempre los sigan y cumplan sus metas, “no se detengan por lo que la sociedad y los demás dicen”.

El movimiento feminista que sólo beneficia a una parte, es un movimiento excluyente

El derecho tiene como base un discurso —producto de la modernidad—que prefigura prototipos específicos de los sujetos, es decir, marca patrones de lo que debe ser un hombre o una mujer, no sólo en su aspecto físico sino también en su rol de género. El problema es que el derecho apela a sujetos abstractos que no corresponden necesariamente con la realidad. En el caso de los varones, se contemplan hombres heterosexuales, blancos, de clase media, con cierta  fuerza de trabajo corporal y con valores que responden, sobre todo, a una fe católica; mientras que a las mujeres se les concibe desde la subordinación, el hogar y la familia, sin dar valor a las actividades que desarrollan las mujeres como cuidado y crianza.

El peligro de este discurso, que omite la diversidad de sujetos y de los contextos sociales, económicos, políticos y culturales, se agrava en el caso del derecho penal, pues como subraya Lucía Núñez Rebolledo, investigadora del Centro de Investigaciones y Estudios de Género (CIEG), se trata de un discurso ético amenazante, que norma el comportamiento y que al imponer un “deber ser” establece penas o sanciones que no corresponden a realidades tan diversas como las que se enfrentan en un país como México.

En el caso particular de las mujeres, la especialista en género advierte: “tenemos que analizar cómo se está nombrando, desde el propio feminismo, a la mujer. Aunque en los últimos treinta años hemos intervenido al tratar de introducir una mirada femenina en el derecho, se recae en la misma contradicción, ya que siempre se piensa en una mujer urbana, blanca o mestiza de clase media; entonces, las normas, que son batallas ganadas o ‘victorias del feminismo’, solamente benefician a quienes responden a estas características sociales porque no se pone atención a mujeres indígenas, afromexicanas o a mujeres de clase desfavorable, que son más precarizadas”.

Delitos como el acoso o el abuso están contemplados para escenarios urbanos y contextos de trabajo o escuela; incluso la Ley General de Acceso de las Mujeres a una Vida Libre de Violencia no logra objetivar violencias específicas que se derivan de la raza, etnia o clase social. A decir de la especialista, no se puede continuar con un trabajo teórico que no recoja la experiencia de todas, “ya no es suficiente la categoría de género o la violencia de género como único eje de análisis, se trata de tener una perspectiva que cruce otras desigualdades y un análisis de los contextos en los cuales se cometen los delitos”.

En el caso de las mujeres infractoras, el peso de la ley es más incisivo; generalmente la tipificación penal está pensada para proteger a quienes cumplen con el rol de género. Se criminaliza a las mujeres que no cumplen con el estereotipo de la “buena mujer”, como aquéllas que salen de noche, porque son trabajadoras sexuales, porque tienen un amante, porque fueron abusadas sexualmente cuando se encontraban alcoholizadas, porque no denuncian en el momento. Éstas no merecen justicia. Se reproduce la idea de “la buena víctima”, aquella mujer que sí cumple su rol de género, socialmente irreprochable, y merecedora, ésta sí, de justicia y atención.

Para avanzar en materia de derecho es necesario sumar las voces de todas, no sólo de las académicas o mujeres con mayor formación, “los otros feminismos hacen un reclamo al feminismo hegemónico blanco, de clase media, que solamente considera lo que les conviene y beneficia; por ejemplo, las mujeres con menos recursos saben muy bien que más penas, más policías, más militares, más tipos penales no les beneficia en nada, pues dada su condición de clase y raza se les violenta más, porque el derecho penal es clasista, sexista  y opera de esa manera”. Por este motivo, subraya Lucía Núñez, es necesario concebir a la ley como una política pública, y en consecuencia, trabajar para que contemple la diversidad de roles y escenarios en los cuales se desenvuelven todas la mujeres. “El feminismo debe ser crítico, no podemos quedar en el confort de lo que ya avanzamos, porque no hemos acabado con la violencia y nada justifica esa violencia”, concluye.

La compañera, una obra teatral que da voz a las mujeres borradas por la historia

Cuando Laura Agorreca habla de renuncia no se refiere a las ganas de darse por vencido, sino del peaje pagado por todo aquel que lucha en serio, ya que para encender una revolución —una de verdad— es preciso abandonar el ego, los privilegios, los miedos e incluso los lazos afectivos. “Es un camino difícil y, por ello, lo transitan muy pocos. De esto y otras cosas trata la obra teatral La compañera”.

A la actriz y directora argentina siempre la ha intrigado por qué ciertos personajes, pese a sus sacrificios, no figuran en la historia oficial, y la única respuesta que encuentra es que hay quienes en su afán de enmendar lo malo del mundo lo abandonan todo, y ello incluye el protagonismo; “sin embargo, sus relatos deben rescatarse a fin de que el poder no termine por moldear nuestra memoria”.

De esta convicción surge La compañera, puesta en escena donde una niña chilena, cuya tarea es exponer logros de algún héroe nacional, cuenta la vida de su madre: Cecilia Magni, mejor conocida como la Comandanta Tamara, una mujer que participó en el atentado contra Pinochet y que murió torturada. Pero ¿cómo hablar en la escuela de alguien borrada de los libros de texto?, ¿cómo reivindicar a quien luchó contra la injusticia de Estado cuando el encargado de dictaminar qué es justo y qué no, es precisamente el gobierno?

La idea de escribir esta obra —que se estrenará el 8 de mayo en las redes del Museo del Chopo— surgió en 2018, cuando Laura Agorreca y Carla Romero Martínez comenzaron a platicar sobre las dictaduras y su impronta en Latinoamérica. “Para mí, como argentina, y para ella como chilena, la palabra dictador tiene un peso muy distinto al que tendría para un mexicano, y en eso nos parecemos la gente del Sur, pero a nadie en Hispanoamérica le es indiferente la tiranía; todos los países de la región la han padecido de alguna forma y, por lo mismo, saben que hay cosas que no se quieren contar”.

Aunque pueda parecer algo sepultado hace décadas, para Agorreca la sombra dictatorial es alargada y explica fenómenos como los estallidos sociales de octubre de 2019 en Chile, o los de hoy en Colombia, pero también esta convicción tan latinoamericana de que juntos podemos enderezar lo más torcido, como se decía aquella canción de Sergio Ortega y la banda Quilapayún compuesta en 1973, justo tras el golpe de Pinochet, y que iniciaba así: De pie, luchar, que vamos va a triunfar./ Avanzan ya banderas de unidad,/ y tú vendrás marchando junto a mí/ y así verás tu canto y tu bandera florecer.

¿Por qué llamar a esta pieza La compañera?, pregunta la actriz. “Porque así se le nombraba en las guerrillas a la mujer que tomaba las armas, y así se le dice a una pareja sentimental —La Comandanta Tamara fue ambas cosas—. También así se le llama a quienes van en la misma escuela (como las protagonistas de la obra) y si nos vamos a la gestación del guion, éste surgió de mi encuentro con Carla hace tres años, ya que después de esa charla ambas nos pusimos a escribir. Todo lo relacionado con este proyecto grita compañerismo”.

Nombrar lo invisibilizado

En España se hizo el conteo: en los libros de texto el 96.5 de los protagonistas de la historia son hombres, pues las mujeres son consistentemente invisibilizadas. No se ha hecho otro listado tan acucioso en Iberoamérica, pero se estima que tal disparidad escolar de género es más o menos igual en el resto de los países hispanos.

“La figura de la Comandante Tamara siempre me ha intrigado: ella fue una mujer de la más alta alcurnia chilena y abandonó todos sus privilegios para tomar las armas y luchar, y lo mismo hizo con su hija de dos años, a quien dejó bajo cuidado de su padre y sólo volvió a verla en sesiones de cinco minutos una decena de veces más. A eso me refiero al hablar de las renuncias que exige el salir a luchar”.

Que el eje de la obra sea esta guerrillera y la protagonista, su hija, no es casual. “La historia ha borrado de los libros a tantas mujeres que, si no nos nombramos nosotras mismas, ¿quién más lo hará?  Al perpetuar estos relatos vía el boca a boca —ya que en las escuelas no se hace en papel y tinta, ni en las pizarras—, es como damos peso a estas figuras femeninas que nos han querido invisibilizar”.

Por plantear esta dicotomía entre aquello a lo que nos aferramos y eso que dejamos atrás, la obra más allá de ser un relato de héroes y villanos es una radiografía de las pasiones humanas. Por un lado, comprendemos a la guerrillera que deja a su familia para defenestrar a un tirano —o al menos lo intenta— y por el otro comprendemos a la niña que se siente abandonada por su mamá.

“La historia oficial lo que hace es darnos héroes en un pedestal cuya vida cabe en el reverso de una estampita, en una suerte de hagiografía fantasiosa. Esta obra de teatro de teatro, aunque es una biografía ficcionada, los personajes se muestran humanos, con sus aciertos y sus errores, pues así somos todos en realidad”.

El estreno digital de la obra La compañera tendrá lugar el sábado 8 de mayo a las siete de la noche en el Facebook Live del Museo Universitario del Chopo. También habrá funciones el 9, 15 y 16 del mismo mes a las 19 horas. Quienes participan en el proyecto se conectarán desde Argentina, Chile y México para lograr una experiencia en tiempo real, sin importar fronteras.