Fausto VI y Tito • CdMx Fotos: José F. Gómez de León.
Cada vez deja de ser novedoso observar cuerpos que portan diversos diseños de tatuajes en la piel. Actualmente hay quienes estiman que poco más de 30 por ciento de la población mundial porta uno o varios tatuajes. Es notorio también el incremento en las últimas décadas de artistas del tatuaje, alejada la actividad de ser solamente un oficio. Llama la atención que ya se incluye en escuelas de artes plásticas la asignatura Técnica de Tatuaje.
Todavía conocemos poco del quehacer de un tatuador. Aunque es bien sabido que un tatuaje es un enigma, un descifrar una marca en el cuerpo, una inscripción dirigida a la mirada del otro, es evidente que todo tatuaje es marca e inscripción muy personal. Como los sueños, hay tantas interpretaciones y símbolos como tatuajes y sueños existen, todo en el orden de lo particular.
Estudio La Marca • La Habana, Cuba / Fidel • La Habana, Cuba
¿Cómo mira el artista los trabajos que diseña y plasma en la piel? El proceso es interesante, establecen generalmente un vínculo para conocer qué historia habita detrás de cierto tatuaje, de cierta figura, de cierto hecho. Hay relación íntima entre tatuador y tatuado. En la mayoría no solamente destaca la sensibilidad artística, se juega un sentimiento a la escucha del otro en su dolor, alegría, tristeza o duelo para narrar en la piel esos afectos.
Lucky 7 • Tijuana / Dionisio • Tijuana
Siempre un tatuaje es una escritura en el cuerpo danzando con la memoria, pretendiendo interiorizar la pertenencia del cuerpo. El tatuador es un artífice en lograr intimidad entre la tinta y la piel.
Existen diversos testimonios de estos artistas del tatuaje, y me referiré sólo a dos: a Tito El colombiano, el último tatuador de Lecumberri, y a Fausto VI, artista tatuador, escritor y poeta.
Mr. Cráneo • CdMx / Rebel • Tijuana
Tito relata que aprendió a tatuar en la cárcel. En su piel habitan más de 50. Llama la atención la figura tatuada en su espalda de su máquina de tatuar, o como él la llama, mi máquina canadiense, fabricada en el interior de la cárcel (cana) con cuerdas de guitarra como agujas además de fabricar su tinta quemando peines y cepillos, agregando pasta de dientes y gotas de orina. Cuenta que ha tatuado a más de cuatro mil personas y su figura más famosa es lo que denomina Rosa negra canadiense, sacada en el reclusorio de las envolturas de los mazapanes La Rosa, así que concluye: es rosa que surgió del diseño en la cárcel canadiense.
Fausto VI es de los pocos o quizá el único que se puede jactar de ser poeta, artista del tatuaje y rayar sus poemas en lienzos de piel. Su denominado poemario en piel titulado Acá también tengo cómo quererte surgió haciendo una convocatoria en redes sociales esperando que se sumaran 20 o 30 personas dispuestas a llevar alguno de sus versos en la piel, y la sorpresa fue que acudieron 180 cuerpos “que me compartieron un pedazo de sus vidas y sus pieles para portar mis versos…”.
14 de octubre 2021. Julio Casillas Ledesma,
Médico UNAM. Psicoanalista APM.
Heidi Matos tenía sólo 29 años cuando le diagnosticaron cáncer de mama. Estaba en el consultorio del médico cuando le informaron los resultados y ella no entendía nada. “Lloré y lloré y lloré y lloré y el doctor me dijo termina de llorar porque después me vas a poner atención y vamos a empezar con esto: la verdadera lucha; y así fue”, recordó la joven que salió victoriosa de la batalla y hoy tiene 46 años de edad.
Era el año de 1992 cuando acudió a una revisión normal con el ginecólogo y éste le encontró una bolita y le mandó a realizar una mastografía. Cuando llegó al laboratorio no querían hacerle el estudio debido a su corta edad. Tuvieron que llamar al médico para la autorización.
Los resultados revelaron unas micro calcificaciones que no eran buena señal. Mandaron a realizar una biopsia y el médico comentó que era benigno y no había de qué preocuparse.
Sin embargo, los padres de Heidi son médicos y su mamá no quedó conforme. La llevaron con un oncólogo y ella estaba muy enojada: “Me dijeron que estoy bien y a fuerza quieres encontrarme algo malo”.
Al final resultó cáncer de mama, que además era más agresivo por su corta edad. El médico le dio varias opciones y Heidi tomó la más radical: retirarse los senos. En el momento de la cirugía le hicieron la reconstrucción y eso fue un motivo menos de angustia.
Después de la operación necesitó 12 rondas de quimioterapia y el punto más difícil fue cuando perdió su cabello. “Si no tienes un seno nadie lo nota, pero cuando no tienes cabello la gente te ve con lástima y eso me pegaba mucho”.
Finalmente se curó, pero ella asumió que no podría ser mamá. Cuando habló con su médico éste le preguntó: ¿de dónde sacas esa información? Ella lo había asumido sin razón y él respondió: a veces las quimioterapias afectan el funcionamiento, pero no siempre sucede. Afortunadamente no era su caso. Hoy Heidi está muy feliz, porque tiene un hijo de siete años perfectamente sano.
Una máquina de tortura
Mariana Reyes acudió a hacerse su primera mastografía justo antes de cumplir 40 años de edad. En el momento del estudio pensó: “Esto es una cosa espantosa, estoy segura que esta máquina debió inventarla un torturador”.
Sentía como le aplastaban la mama y toda incómoda apoyaba su cabeza sobre el acrílico de la máquina. Notó que las enfermeras se inquietaron, entraban y salían y una de ellas dijo “vamos a traer a la doctora”. Ella pensó “Güey, algo no pinta bien”.
En el momento no le dijeron nada, únicamente hicieron varias tomas y más tarde fue diagnosticada con cáncer de mama. Lo primero que pensó fue: “No me puede estar pasando a mí, soy muy ordenada, disciplinada y las cosas en la vida me han salido más o menos bien. Fue como recibir una cachetada”.
Tenía dos opciones: retirar la mama infectada y meter implantes si es que era posible (sólo al momento de la cirugía sabrían) o tomar radiaciones. Mariana decidió retirarse las dos mamas porque de otra forma no estaría tranquila: ¿Si me salió de un lado, por qué no del otro?
Comenzó una negociación agotadora con el personal del seguro médico. Ellos decían que era algo estético, pero ella no lo veía así. “Si te van a meter al quirófano necesitas que alguien te reconstruya”.
Logró la reconstrucción y su siguiente preocupación fue: “Nada más no quiero levantarme y parecer Ninel Conde”. Su doctor le respondió: “Ay hija, no tienes para donde, no vas a parecer Ninel Conde, no te preocupes”.
En el momento de levantarse de la anestesia lo que más le preocupó fue su feminidad a nivel estético. Se preguntó si tendría pezones, porque esa era una opción, si el cáncer se había extendido podrían retirar el botón mamario. Era un escenario de pesadilla.
Al estar acostada bajo la sábana la levantó, se miró y se dijo: “Sí tengo pezones”. Podría parecer una cosa “chiquita” en comparación con su vida, pero fue como “no perder algo” y su alma descansó.
Le quedaron cicatrices de la cirugía, pero se siente orgullosa porque piensa que son como heridas de guerra. De haber transitado por un momento muy difícil al cual sobrevivió.
Después de sufrirlo, decidí ayudar a otras mujeres
“Yo tenía 34 años de edad cuando en un abrir y cerrar de ojos me diagnosticaron cáncer de mama”, dijo Rina Gitler, médica de profesión y cirujana. ¿Por qué a mí? Fue lo primero que se preguntó. No obstante, sobrevivió a la enfermedad y hoy tiene 47 años de edad.
Era 2009 cuando se estaba autoexplorando y se encontró una masa del tamaño de una lenteja. En ese momento se dijo que se trataba de una bolita de grasa. Rina trabajaba con otro médico, le llamó y le dijo: ¿Me puedes quitar un linfoma que tengo?
Ella sabía que se trataba del plan incorrecto, pero estaba en completa negación. Afortunadamente, el médico, que también era su amigo, le dijo que tenían que hacer bien las cosas y primero haría una biopsia en el quirófano con un cirujano oncólogo.
“Yo le dije: no, no, no, seguro es una bolita de grasa, y él me respondió: bueno si quieres que yo te trate, a partir de este momento tomo las decisiones”. Por primera vez en mucho tiempo, Rina tuvo que ser humilde y decir “bueno, me pongo en tus manos”.
Entró al quirófano en manos de su gran amigo, pero ella seguía rebelde y llamó al Departamento de Patología para saber los resultados. La señorita que la atendió le negó la información, y comentó que únicamente podía proporcionarla a su médico. “Ahí supe que tenía algo”.
Fue diagnosticada con cáncer de mama, pero en contraste se sintió afortunada porque tenía el contacto de varios médicos que podían tratarla. Le marcó al doctor Guadarrama un amigo suyo y le comentó: “Tengo cáncer”. Él le respondió que el doctor Padilla, otro amigo y especialista en el tema ya esperaba su llamada para ver que harían.
El valor de la amistad de Tatiana Pardo con Paloma Martínez en esos momentos. Foto: cortesía de Paloma Martínez.
En ese momento, sus dos hijas estaban muy pequeñas, tenían año y medio y cinco años. Recuerda que todo el tiempo tuvo en la cabeza: “No me voy a morir, no me voy a morir, no me voy a morir”, porque le aterraba que ellas se quedaran solas. Sin duda, el apoyo que recibió de la gente a su alrededor fue fundamental para estar bien.
Rina tuvo un cáncer en etapa temprana, y el tumor no se corrió a otros órganos. Gracias a eso sólo necesitó una mastectomía, es decir que le quitaran toda la mama.
El momento más difícil de su vida ha sido cuando salió de cirugía y esperó que la enfermera y su mamá se fueran para ver como habían quedado sus senos. Por fortuna, todo salió bien. “Yo era cirujana, había tenido contacto con mujeres con este tipo de operación, sabía cómo era la reconstrucción, pero hasta que no me pasó a mí, no fui consciente de lo que implica; hoy puedo contar que le dio sentido a mi vida”.
Desafortunadamente, durante el proceso el papá de sus hijas se fue. Para Rina esto no es cuestión de clase socioeconómica o de educación, sino de seres humanos. “A lo mejor no se fue por mala onda, sino por miedo”.
Los hombres también tienen miedo y cuando sus parejas pasan por este tipo de tratamiento no saben como actuar. Sin embargo, hay muchísimas herramientas que los pueden ayudar a estar bien.
Afortunadamente, en un abrir y cerrar de ojos ya estaba diagnosticada, tratada y curada. El proceso duró un año desde el primer diagnóstico hasta que concluyó el proceso de reconstrucción.
A casi 12 años de ese suceso, Rina expresa que se siente privilegiada porque encontró su misión en la vida y conjugó su profesión con su parte humana de ser mujer. En una semana se dijo: “Si tengo una segunda oportunidad en la vida quiero ayudar a mujeres con esta misma situación para que estén bien”.
Su primer instinto fue apoyar a varias organizaciones. No obstante, en 2009 creó Alma, una fundación para ayudar a que las mujeres mexicanas tengan acceso a un tratamiento digno e integro, que incluya una cirugía de reconstrucción. Después de un tratamiento de cáncer una reconstrucción de senos no está considerada como parte del tratamiento.
Al principio pensó que se trataría de un proyecto como un hobby y que seguiría con su trabajo. Sin embargo, la fundación creció tanto que en un año cerró su consultorio y se dedicó felizmente a la medicina pública. Desde entonces, han podido reconstruir a más de 600 mujeres en todo el país.
Prepararse para vivir una guerra
A Paloma Martínez le diagnosticaron cáncer de mama cuando tenía 27 años de edad. Hoy, puede contar su historia que ella misma describe como haber sobre
vivido a una guerra.
Era 2007 cuando la joven miraba la televisión, comenzó a palparse los senos y encontró una bolita en la mama derecha. Se dijo: “Esto no es normal”. Acudió al ginecólogo y así comenzó un proceso largo y difícil. Los primeros estudios arrojaron un resultado positivo.
El ginecólogo le sacó el tumor, lo analizaron y resultó ser cancerígeno. “Cuando ya te lo confirman y es un hecho no te queda de otra más que preguntar ¿qué debo hacer?” Recibió varias opiniones de distintos médicos; no obstante, la opción era acudir con un oncólogo.
Lo último que le preocupó es si iba a morir, más bien pensó: ¿cómo voy a resolver esto? No tenía seguro médico y el proceso era muy costoso. Así, llegó al Instituto Nacional de Cancerología, un hospital público y muy bueno para tratar estos casos.
Una vez con su plan armado vino la parte difícil, desde el dolor físico hasta lo emocional. Se preparó de todas las formas posibles: desde comer bien, descansar, hasta rodearse de sus seres queridos. “Si tenías planes de trabajar, a olvidarse, es meter una pausa a tu vida que no tenías planeada”.
El apoyo emocional fue esencial. Paloma acudió a grupos de terapia donde había otras mujeres con el mismo problema, y aunque pensaba que no pertenecía a ese mundo porque la mayoría de ellas tenían una edad más avanzada, le ayudó bastante.
Paloma sobrevivió a esta guerra. Hoy aconseja a las mujeres que viven esta enfermedad que sean positivas, traten de controlar sus miedos y se digan: no me voy a morir de esto. Actualmente, la medicina está muy avanzada y una debe confiar en un buen médico.
Cuando María de la Luz Zambrano era niña vivió un huracán devastador en un poblado cercano al puerto de San Blas, que provocó el desbordamiento del río Santiago. Ella y su familia recibieron ayuda a través de comida enlatada y lo que más le preocupó fue: ¿cómo logran que los alimentos se conserven en esos empaques? Desde ese momento supo que estudiaría algo relacionado con esa área.
Hoy en día es profesora investigadora de la Facultad de Estudios Superiores plantel Cuautitlán de la UNAM, y además ha sido acreedora del Premio Estatal de Ciencia y Tecnología, otorgado por el Estado de México debido a varias de sus investigaciones.
Una de las más importantes consiste en conservar alimentos de forma natural a través de nanopartículas lipídicas que inhiben el crecimiento de los hongos. “A través de éstas liberamos una sustancia antioxidante o antimicrobiana que ayudan a que los alimentos no se descompongan”.
Estas nanopartículas lipídicas surgen de la cera de candelilla, que proviene de una planta completamente mexicana de donde se obtienen grandes beneficios.
Un golpe de suerte la llevó a este gran hallazgo, porque un día dejó semillas de maíz almacenadas y descubrió que los granos permanecían sin cambio alguno. Decidió realizar la investigación específicamente con estas nanopartículas. La idea surgió para su doctorado en Ciencia y Tecnología de Alimentos.
Las nanopartículas lipídicas sólidas se forman a partir de lípidos que son sólidos. Por ejemplo, la cera de abeja que se encuentra a una temperatura ambiente está en un estado sólido, pero a 50 grados se convierte en una sustancia líquida. Otro ejemplo es la manteca de cacao que a temperatura ambiente es sólida, pero con 40 grados centígrados es un lípido fundido.
Y cuando está fundida se homogeneiza con otros componentes para formar esas nanopartículaslipídicas, así realizan el proceso a una alta presión.
Se trata de una sustancia completamente natural y sin conservadores. Un litro de esas nanopartículas lipídicas sólidas tiene la capacidad de recubrir hasta medio kilo de fruta.
Para la conservación de alimentos se aplica una capa“delgadita” que tiene la menor proporción de lípidosporque, aunque es natural, si los humanos consumen una alta cantidad, tendría un efecto contraproducente.
Actualmente, las nanopartículas poliméricas se aplican en carnesy la idea es tener un alimento congelado pero que tenga las mismas características de frescura que un producto sin este tratamiento.
“Cada día buscamos algo nuevo para su aplicación y en cuanto a cómo realizamos los procesos de preparación nos ha llevado a nuevos hallazgos”.
Para María de la Luz esta investigación fue el despertar a la investigación y la ciencia. Desde entonces sólo piensa en todas las formas posibles para aplicarse. “Es algo que me llena de mucha satisfacción”.
Esta tecnología existeen otros países, pero no específicamente con las nanopartículas lipídicas sólidas, sino de otras nanoparticulas que también se utilizan para conservar alimentos. La particularidad de esta investigación es que proviene de la cera de candelilla, que es una planta endémica de México.
Su historia
Desde pequeña a María de la Luz le encantaban las materias de biología y química, porque ambas se relacionan con los alimentos. A los 17 años ingresó a la licenciatura de Ingeniería Bioquímica en el Instituto Tecnológico de Tepic, desde entonces se enfrentó a diferentes obstáculos como mujer.
Su primer reto fue terminar la carrera y comentarle a su papá que ya no quería vivir en esa ciudad, sino que quería moverse a otro sitio donde tuviera una oportunidad para aplicar sus estudios. “Para él fue muy difícil”.
María de la Luz cumplió su primer meta y se movió a Querétaro en donde empezó a trabajar en una empresa gubernamental llamada “Liconsa”, que procesaba principalmente leche.
Posteriormente, al tratar de moverse a otras empresas se encontró con varios obstáculos. Por ejemplo, cuando ingresó a “Carnation” se encontró con un letrero que decía:“Prohibida la entrada a mujeres después de las 10 de la noche”. Otro caso difícil fue Gerber, que en aquel tiempo no contrataba a mujeres.
“Me encontré que para una mujer era muy complicado desarrollarse en la industria de los alimentos, y me dije:¿qué voy a hacer si yo tengo ganas de salir adelante y es muy complicado? Esa fue la razón por la que se encaminó hacia la maestría en el año de 1992.
Después de haber pasado aproximadamente tres años en la industria de los alimentos llegó a la FES Cuautitlán para convertirse también en docente.
Aunque jamás le pasó por la mente ser profesora, en la UNAM descubrió su amor por la docencia. “Me encanta transferir los conocimientos, enseñar algo que hemos probado y que funciona, y aplicarlo en la conservación de muchos alimentos”.
“La UNAM para mí representa lo que es ser un buen investigador y tener la capacidad de formar gente para que se involucren en los procesos industriales en el área de comercialización”.
María de la Luz piensa que en cada rincón de alguna empresa siempre habrá un egresado de la UNAM y es un orgullo pertenecer a esta gran institución.
“Me siento muy satisfecha de lo que he logrado, y aunque las mujeres estamos en una lucha constante de ser reconocidas, tenemos las mismas capacidades que los hombres para realizar una carrera científica en cualquier industria. Desde pequeñita hasta el día de hoy he cumplido mis sueños, porque la vida me ha puesto las posibilidades de realizarme como profesionistay sobre todo en el área de investigación”, concluyó.
México logró el tercer lugar por equipos en la Olimpiada Panamericana Femenil de Matemáticas (PAGMO, por sus siglas en inglés), al obtener dos medallas de oro y dos de plata en la competencia organizada de manera virtual por un comitécompuesto de varios países.
En esta primera edición las competidoras mexicanas se colocan en el “top tres” de ese certamen que este año se realizó a distancia debido a la pandemia de COVID-19.
México comienza así su historia de participaciones en esta competencia, acumulando sus primeras dos medallas de oro, gracias al esfuerzo realizado por las estudiantes que integraron la delegación nacional, entrenadas y seleccionadas por la Olimpiada Mexicana de Matemáticas.
Las campeonas son: Rosa Victoria Cantú Rodríguez y Natalia Malpica Blackaller de la Ciudad de México, quienes obtuvieron medalla de oro; así como Ana Camila Cuevas González de Tamaulipas y María Fernanda López Tuyub de Yucatán, ganadoras de las medallas de plata.
La competencia se llevó a cabo del 3 al 9 de octubre de 2021. Además de las medallas, en el puntaje por países México ocupó el lugar 3 de los 18 equipos. El equipo también estuvo integrado por las profesoras Myriam Hernández Ketchul (líder), Olga Medrano Martín del Campo (tutora), Marcela Cruz y Cristina Sotomayor (tutoras), quienes fueron las encargadas de aplicar y revisar los exámenes del equipo mexicano.
Usualmente la participación de mujeres en las olimpiadas internacionales de matemáticas es de entre 10 y 20 por ciento del total de alumnos. Conscientes de la necesidad de enriquecer la formación de las niñas en esta área del conocimiento algunos países panamericanos como México, Chile, España, Brasil impulsaron la Pan-american Girls’ Mathematical Olympiad.
En este concurso pueden competir mujeres de hasta 16 años y que aún no cursen el último año de bachillerato, así como quienes hayan sido seleccionadas en las olimpiadas nacionales de cada país. Los organizadores de la Olimpiada Mexicana de Matemáticas (OMM) seleccionaron y entrenaron a las participantes. Para esto invitaron a los estados a proponer a sus mejores estudiantes de sus procesos estatales, que participaron en un entrenamiento intensivo de una semana. Durante estas sesiones las alumnas presentaron una serie de exámenes con los cuales se eligió a las 4 integrantes de la delegación mexicana.
La organización de esta primera edición de la PAGMO estuvo a cargo de un equipo de 5 mujeres procedentes de Brasil, Chile, Ecuador, España y México. El comité organizador fue presidido por la mexicana Isabel Hubard, investigadora del Instituto de Matemáticas de la UNAM, quien colabora con la OMM desde hace varios años. La delegada de la Ciudad de México de la Olimpiada Mexicana de Matemáticas de Educación Básica, Denisse Escobar, fue parte del comité de selección de problemas para la competencia y del equipo que se encargó de corregir las pruebas de las chicas concursantes. En este último grupo también participaron las mexicanas Violeta Matrínez Escamilla, de Morelos; María Luisa Pérez Seguí, de Michoacán; Verónica Martínez de la Vega y Mucuy-Kak Guevara, ambas de la Ciudad de México. Las estudiantes olímpicas Ana Illanes, de la Ciudad de México y Alexandra Valderrama, de Coahuila, formaron parte del comité que se encargó de organizar actividades para las concursantes.
Una consecuencia no deseada de la participación de las mujeres en política es la violencia generada contra ellas, “las formas más comunes de violencia política en razón de género son muchísimas, desde cómo los medios de comunicación cubren a las candidatas y reproducen sexismo y estereotipos de género a violencia física e incluso muerte”, advirtió Flavia Freidenberg, investigadora del Instituto de Investigaciones Jurídicas (IIJ) de la UNAM.
El proyecto del Observatorio de Reformas Políticas en América Latina (REFPOL) está impulsado por la Organización de los Estados Americanos (OEA) y desarrollado por el Instituto de Investigaciones Jurídicas de la Máxima Casa de Estudios. En ese sentido, el Observatorio analiza y evalúa las leyes y los marcos normativos en razón de género aprobados en 10 países de la región.
La base de datos del Observatorio incluye resultados de México, El Salvador, Ecuador, Panamá, Paraguay, Brasil, Bolivia, Perú, Argentina y Uruguay. De acuerdo con los datos analizados, aunque los 10 países ya incorporaron a su sistema jurídico un marco especial para atender la violencia política de género, solamente la mitad de ellos cuentan con una regulación específica en el ámbito electoral y no todas las normas establecen sanciones claras.
En materia de violencia política contra las mujeres sólo Bolivia y Perú cuentan con leyes específicas mientras que el resto lo tienen contemplado en sus leyes generales contra la violencia.
“Hemos estado dando seguimiento a cómo los países han reaccionado frente a la violencia política en razón de género y creemos que es de mucha utilidad no sólo para la academia, sino también para que las mujeres políticas sepan que tienen derechos y que ya 10 países de la región regulan qué ocurre cuando son víctimas de violencia”, comentó en el programa Primer Movimiento de Radio UNAM.
La también académica detalló la herramienta metodológica para poder distinguir fortalezas y debilidades en los diseños normativos en los que descansan esas leyes, en los países analizados se evaluaron cinco componentes: conceptualización de la violencia, coordinación institucional en el aparato estatal para la atención, tipo de sanciones y cómo se aplican, medidas de protección y reparación a los derechos de las víctimas.
México
“México, por el momento, es el sistema que normativamente ha realizado un trabajo más claro de especificación de qué es violencia, cómo tipificarla” y ha elaborado un catálogo de 22 supuestos “que cualquier persona puede mirar y decir sí, a mí me está pasado esto y esto es violencia”.
Freidenberg apuntó que “el elemento más interesante a revisar en el caso mexicano es el tema de las sanciones, son muy claras tanto administrativas como penales y hay todo un repertorio de herramientas para sancionar a aquellas personas que ejercen violencia, con una exigencia clara hacia los partidos políticos mexicanos de qué hacer cuando tienen a un violentador dentro de sus filas compitiendo o ejerciendo un cargo público que llevan incluso a la pérdida del derecho de ser electos”.
El papel del Instituto Nacional Electoral
En la construcción de un sistema integral de protección por violencia política en razón de género, el Instituto Nacional Electoral (INE) “ha tenido mucho que ver, pues junto con las consejeras electorales y la Unidad de Igualdad de Género y No Discriminación exigieron a los partidos políticos que hicieran protocolos, material informativo y guías para las denuncias”.
“Es muy importante que la comunidad esté atenta sobre este tipo de herramientas porque las leyes necesitan acompañamiento, necesitan que la ciudadanía se apropie de ellas, que las usen que las exijan”, acotó la politóloga.
“Juanitas” y “Manuelitas”
Sobre los casos de simulación en donde las mujeres son presionadas para que renuncien a sus cargos y cedan esos espacios a los varones, opinó que el fallo de la Sala Superior del Tribunal Electoral del Poder Judicial de la Federación (TEPJF) “marcó un hito en la configuración del régimen electoral de género mexicano, cuando obligó a que cada vez que haya una mujer candidata su suplente tiene que ser mujer”.
“Pero en otros países es muy normal que pongan a las mujeres de suplentes pensando que están haciendo una fórmula paritaria, eso es violencia normalizada, discriminación a las mujeres”, refirió.
“No sin mujeres”
Ponderó la necesidad de trabajar más en la formación con perspectiva de género de las autoridades electorales y pensar en defensorías públicas gratuitas para las mujeres que no tienen recursos, porque “todavía hay mucho por hacer para seguir identificando las formas de violencia, erradicarla y construir democracias igualitarias y paritarias”.
El Observatorio, dijo, además de ser un repositorio es un espacio de divulgación de investigación, de ideas y planteamientos de investigadores, tiene redes sociales y un portal https://reformaspoliticas.org
Asimismo, mencionó que la Red de Politólogas, de la que es coordinadora, nació en el IIJ y tiene 696 integrantes de 30 países, articuladas en una sola idea: “No es posible la política ni la ciencia ni la vida sin mujeres”.
Jóvenes como Pat Boy, Dino Chan y Yazmín Novelo crean sonidos subversivos que suena más allá de nuestras fronteras y cuestionan las ideas preconcebidas sobre los mayas.
Pero no son los únicos, además de Yucatán, también los encontramos en Quintana Roo y Campeche, como parte de un movimiento que se une a las voces de otros estados, incluso, de otros países.
Son sonidos subversivos que hacen “ruido” a las narrativas de la tradición musical que se identifica con los indígenas, dice Nidelvia Vela Cano, doctora en Estudios Mesoamericanos por la UNAM. Y agrega: son subversivos porque producen rap y rock pop en lengua maya, sonidos que nos obligan a voltear a ver a estos jóvenes desde otras ópticas.
Rapean en su lengua para plasmar su cosmovisión, sus tradiciones, su forma de vida; para reivindicar su identidad de ser maya y expresar su deseo de seguir siendo mayas.
Ahora bien, que sea rap en lengua maya los particulariza, les da identidad, dice Vela Cano, cuya tesis doctoral versa sobre los Sonidos subversivos mayas juveniles contemporáneos. Identidad, tradición y música.
Rapear en maya es subversivo porque su lengua sólo la practican en casa y en su comunidad. Quien la habla en la ciudad, Mérida, por ejemplo, es discriminado. Con su música se visibilizan más allá de Mérida.
Pero van más allá. Protestan con creatividad discursiva y musical contra la discriminación, la violencia de género y contra los problemas sociales y económicos que enfrentan en su vida cotidiana.
A pesar de que apenas en 2014 empezaron a hacer sus “pinitos”, hoy suenan más fuerte cada día y su propuesta musical no deja de ganar adeptos pues crece su aceptación entre chicos y grandes, pues el rap maya no es sólo para jóvenes, dice la antropóloga de la Universidad Autónoma de Yucatán.
Propuesta musical, no sólo para jóvenes
Al ritmo de su música y letra rapeada muy pocos se resisten a seguir su ritmo, como ocurrió en el concierto Sangre Maya, con Pat Boy y la Orquesta Sinfónica de Campeche.
En el congreso internacional mayista, organizado por la UNAM en Izamal en 2016, hasta los académicos bailaron al ritmo de Pat Boy, de Yazmín Novelo y del grupo Yok’el’jk’umaltik, banda de Las Margaritas, Chiapas, integrada por hablantes de tojol-ab´al, tzotzil, zoque y tzeltal que tocan Ska, Rock y Reggae.
En un concierto celebrado en 2019 en el Gran Museo del Mundo Maya, Yucatán, se presentaron Yok’el’jk’umaltik, Chan Santa Roots y Pat Boy, de Quintana Roo; el grupo Juumil Moots (Sonido de raíz), de Mérida; y El maya, del estado de Yucatán. Estos grupos han participado en eventos nacionales e internacionales, como el Festival Cervantino.
Pero estos jóvenes no sólo componen música e improvisan letras de gran calidad, también producen sus videos, que se pueden ver en YouTube, Facebook, Instagram, Whatsapp y otras redes sociales.
Y si bien viven para el rap, el rock pop, el ska y reggae étnicos, no viven de esta música. La mayoría de estos jóvenes, por cada presentación sólo reciben el transporte y el hospedaje como pago. Ni siquiera Pat Boy, Dino Chan o Yazmín Novelo, quienes tienen reconocimiento internacional, ganan como otros músicos y cantantes urbanos.
Son subversivos también porque fusionan instrumentos y sonidos. En Chiapas y Quintana Roo los grupos indígenas tocan rock con metales y algunos instrumentos tradicionales, como rascabuche, tunkul y caracoles, o fusionan sus ritmos tradicionales.
En Yucatán se escucha más el discurso narrativo de raperos. Dino Chan, por ejemplo, es un rapero con gran sensibilidad que expresa el poder de ser maya, nos dice Vela Cano.
Las mujeres no figuran tanto en este movimiento de sonidos subversivos, posiblemente porque los espacios públicos se consideran peligrosos para ellas. Las Hermanas Nah (Akil) se presentan cobijadas por la banda musical que forman con su familia.
Yazmín Novelo y su grupo Juumil Moots se expresan en el pop y el rock, y tienen clara la fusión musical y experimental con guitarras, identificadas con la trova yucateca, y no es extraño que algún día incluyan un tunkul.
Pat Boy es una figura muy conocida en Quintana Roo, con un discurso rítmico muy veloz, con mensaje, que es seguido por numerosos jóvenes que incursionan en el rap maya. En su estado es un gran promotor de este movimiento musical.
Pero los sonidos subversivos juveniles contemporáneos no se restringen a la península de Yucatán, en otras regiones del país también se escucha hip hop, rock, reggae, blues y hasta mariachi en lenguas indígenas, finaliza la investigadora.
Actualmente la educación enfrenta grandes retos ante la imposibilidad de reuniones presenciales a causa de la pandemia por COVID-19 y el incesante número de contagios nos ha obligado a trasladarnos al ámbito virtual.
Hoy, las clases se efectúan a través de video llamadas y “curiosamente” varias ficciones ya representaban esta tecnología. Ejemplos de esto son “El Santo”, los “Supersónicos”, los “Súper amigos”, “Batman” y hasta “Los Simpson”, señaló José Ángel Garfias Frías, profesor de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales.
Mucho de lo planteado en ciencia ficción ha llegado a la realidad. De hecho, este escenario tecnológico ya se vaticinaba desde el siglo XIX con las novelas de Julio Verne. “Desde entonces ya se representaban las posibilidades que nos traería la modernidad”.
Un ejemplo es la novela “De la Tierra a la Luna”, que después de 104 años de haberse publicado, los viajes espaciales se convirtieron en una realidad. Incluso en la actualidad la ciencia ficción y la ciencia continúan de la mano, ya que en los próximos años la humanidad llegará a Marte.
Así, se formó un imaginario colectivo futurista a partir de todo lo que leemos y los productos que consumimos. Además, ha influido en las expectativas que la sociedad ha formado en torno al futuro y nuestra relación con las máquinas, añadió el profesor universitario.
En ese entonces parecían hechos inimaginables, pero gracias a estos productos literarios se originaron nuevas ficciones plasmadas en los cómics, que después la ciencia llevó a la realidad.
La ciencia ficción en los cómics
Debido al gran tiraje con el que contaban los periódicos al inicio del siglo XX y con el progresivo desarrollo de la cultura audiovisual y el internet, “la ciencia ficción dio origen a diversos relatos, los cuales aportaron a la sociedad valores y elementos visuales que permitieron a su vez el desarrollo de imaginarios encaminados a una proyección del futuro”.
“Los Supersónicos” y “Futurama” son un claro ejemplo en las caricaturas, donde se representa todo tipo de tecnología que en la actualidad no existe, pero que brindan ideas a la ciencia.
En cuanto a los cómics está “Marvel 2099”, donde se plantea un universo futurista a 100 años de nuestra realidad. Los superhéroes y supervillanos han desaparecido tras unos misteriosos sucesos conocidos como la gran purga. Sin embargo, dentro de la historia se plantean diversos artefactos futuristas.
En el caso del cine está “Ready Player One”, una historia de Steven Spielberg que realiza el acercamiento “más acertado” de las nuevas tecnologías a través del uso de la realidad virtual.
Para Garfias Frías esta película representa un acierto hacia la visualización de nuevos modelos de educación, mucho más funcionales que los actuales. De hecho, “la realidad virtual es un tema que tiene bastante futuro”.
Desde las novelas de ciencia ficción, las caricaturas, los cómics y hasta el cine han influido directamente en la visión que la sociedad ha tenido sobre el futuro.
La educación a distancia
A pesar de los numerosos ejemplos de ficción que plantean un futuro no muy lejano, ya sea de manera positiva o de manera apocalíptica, muchas historias olvidaron la mención de la educación a distancia.
Aunque podemos ver algunas nociones acerca de la educación vía remota en series como “Los Simpson”, el tema por sí mismo no cobró gran relevancia en la formación del imaginario.
Leer cómics ayuda en la realidad porque gran parte de las investigaciones científicas tuvieron su origen en las historietas donde se plantea la ciencia ficción.
“Las historietas nos permiten imaginar diversas posibilidades donde se construyen mundos a partir de lo imaginado por los lectores”, concluyó.
En opinión del doctor Alejandro Macías Hernández, especialista en salud pública y egresado del posgrado de la UNAM, hacia finales de 2021 y principios de 2022 el virus SARS-CoV-2 podría volverse estacional y “ya podríamos vislumbrar una salida” de la pandemia de COVID-19 en México.
Acotó que el virus no se va a ir, se entrará a una etapa de mayor coexistencia con él, de manera estacional, en donde se esperaría que no afecte de forma drástica a las instituciones de salud pública y permita un manejo parecido al de la influenza.
El especialista detalló las curvas de la pandemia y señaló que el primer pico tuvo lugar en agosto de 2020, el segundo en enero de 2021 y el tercero se alcanzó en agosto de 2021 en todo el mundo con la entrada de la variante Delta y su capacidad de contagio aún entre las personas ya vacunadas.
Estimó que en México -hasta septiembre de 2021- 80 millones de personas se infectaron, a ellos debe agregarse la inmunidad por vacunación y el resultado es una inmunidad parcial del 80 por ciento de la población.
Macías Hernández refirió que el mundo está entrando al final del segundo año de la pandemia, “esto parece tener un ciclo de dos años en la mayoría de los países, que puede estar incluso modificado por la vacunación”, y en ese lapso las curvas han tendido a ser simétricas, por lo que pronosticó que en el invierno de 2022, tanto en México como en buena parte del hemisferio norte, el SARS-CoV-2 circulará al mismo tiempo con los virus estacionales de la influenza y el sincicial respiratorio.
Para el infectólogo, un escenario pesimista es que en 2022 el coronavirus continuará en México. “Me parece menos probable porque mucha gente tiene inmunidad y porque sigue avanzando la vacunación”.
Finalmente, Macías Hernández advirtió que “no se ha terminado todavía” y exhortó a la población a cumplir las medidas sanitarias preventivas: evitar tumultos, sana distancia, ventilar los espacios cerrados y vacunarse.
Pocas dudas caben sobre la importancia que supuso para las futuras naciones americanas la independencia de las Trece Colonias, en 1776. A partir de entonces ese hito se convirtió en un referente difícilmente eludible. En el caso de México, tanto los insurgentes posteriores a 1810 como el imperio inaugurado en 1821 buscaron la apertura de relaciones diplomáticas que aseguraran la inserción del país en el concierto internacional. Desde muy pronto se tuvo conciencia de que su aceptación como nación autónoma pasaba, en buena medida, por el reconocimiento oficial del gobierno estadounidense, lo cual ocurriría a finales de 1822. Pero la relación entre ambos vecinos no empezó con sus independencias. Hay un pasado previo de interacciones fronterizas, movimientos poblaciones y complejas alianzas variables. Sobre la base de procesos históricos entrelazados, la unión geográfica de México y los Estados Unidos ha servido de cauce cultural y de puente simbólico de entendimientos durante más de doscientos años.
En el marco de esa enriquecedora relación, la actual coyuntura del bicentenario de la independencia mexicana, que se está rememorando este 2021, constituye una nueva oportunidad para estrechar vínculos entre las dos naciones. Al mismo tiempo, abre un espacio de diálogo a la hora de reflexionar sobre los problemas compartidos que les afectan, así como la transmisión del conocimiento histórico necesario para afrontarlos con la perspectiva suficiente. Difícilmente imaginábamos que el año conmemorativo se vería condicionado por la experiencia social incierta que ha supuesto la emergencia de salud pública ocasionada por la pandemia. Sin embargo, dicha contingencia ha incentivado los debates sobre el modelo de futuro por el que pretendemos apostar, conscientes de que esa proyección hacia el mañana no se realiza en el vacío. Para que los análisis y las previsiones resulten más acertadas se precisan balances y miradas críticas sobre los caminos recorridos en los dos siglos que median entre el momento de la independencia y nuestro tiempo presente.
Este encuentro surge como parte del interés compartido entre el Instituto de Investigaciones Históricas de la UNAM y el Instituto Cultural Mexicano de la Embajada de México en los Estados Unidos por dar a conocer temas de relevancia histórica para los dos países. Ambas instituciones participan de un compromiso con la difusión rigurosa del conocimiento del pasado que contribuya a acercar al público las historias de México y de los Estados Unidos. La toma de una conciencia cultural más rica pasa por esa ampliación de las perspectivas de comprensión de la realidad. Sin teleologismos, se trata de reflexionar sobre esos pasados a la luz de los dilemas y de los avances que durante el paso de los años han ido pautando la configuración de las sociedades contemporáneas de las que somos deudores como parte de la ciudadanía global. En este sentido, el contexto conmemorativo en el que nos encontramos supone una ocasión para repensarnos como colectividad y dar a conocer los debates académicos y las investigaciones en curso.
Programa
10:00h. Palabras de bienvenida
10:15h. Ponencias Mesa 1. Miradas interculturales
Huemac Escalona Lüttig (Unidad Oaxaca. IIH-UNAM): Las raíces humanas de un producto global. Colorantes entre los siglos XVIII y XIX.
Perla Patricia Valero Pacheco (Facultad de Filosofía y Letras. UNAM): Higienismos blancos y entre-pandémicos. Discursos globales y expresiones latinoamericanas a finales del siglo XIX.
11:15h. Conferencia magistral
Ana Carolina Ibarra (IIH-UNAM): De sentimientos de gloria y libertad: la participación de las mujeres en las independencias.
12:15h. Ponencias Mesa 2. Independencias en disputa
Francisco Martín Blázquez (Becario Posdoctoral. IIH-UNAM): Justicia en pie de guerra. Las Reales Audiencias frente a las independencias hispanoamericanas.
Josep Escrig Rosa (Becario Posdoctoral. IIH-UNAM): Antimodernos en las independencias: el dilema de la transición.
El brujo estaba a punto de matar al pequeño colibrí que luchaba para salvarse. Iba a quitarle la vida para crear un amuleto y atraer el amor. Yo traté de salvar al colibrí, golpeé al brujo, pero en ese momento se escuchó un estruendo en el cielo y todo se oscureció. Al volver la luz, apareció un ser increíble. Un colibrí, sus plumas brillaban como el jade, y aunque estaba tuerto era majestuoso. Lo más sorprendente es que podía hablar.
Luego tomó forma humana y dijo: Mi nombre es Huitzilopochtli y soy el dios mexica de la guerra. He venido porque estoy furioso con la humanidad. Cuando llegaron los españoles luché con fiereza, pero me dispararon en el rostro, de momento quedé ciego y perdí un ojo. Luego acabaron con mi pueblo.
Ometecuhtli, el creador de todo, me ayudó a llegar al Omeyocan, donde habitan los dioses. Me ayudó a recuperarme, y al volver a la Tierra me encontré con que se están acabando los recursos naturales, los hábitats de mis colibríes, los asesinan para crear amuletos de amor. Los humanos son una desgracia y de momento mi mayor enemigo. He regresado para vengarme. El brujo se hincó, y yo del susto caí sentado.
Los colibríes son los guerreros que fallecieron en batalla -dijo Huitzilopochtli-, también son mensajeros de los buenos deseos, atraen el amor y la buena suerte, pero vivos no muertos. Si los observan con detenimiento son combatientes por naturaleza, aunque son diminutos tienen una gran fortaleza y siempre pelean para defender su territorio.
Los puse en América porque es la tierra más hermosa. Son seres muy especiales. Cuando me fui, dejé en buen estado a 331 especies, y en México a 58, algunos de ellos migratorios, 17 en total.
Son de los principales polinizadores. En un día, consumen su propio peso en néctar. Su vuelo es único y se asemeja a los dioses: tienen 200 batidos de ala por segundo. Y pueden volar hacia atrás o mantenerse suspendidos en un sitio. Cuando los españoles los vieron los llamaron pájaros mosca. Pero son muy superiores, pueden volar a una velocidad de 70 kilómetros por hora y cuando están en época reproductiva, algunos alcanzan hasta 130 kilómetros por hora en picada.
Sus flores favoritas son las tubulares de color rojo o amarillo. Cuando fueron creados les coloqué un corazón enorme para que pudieran bombear con mayor rapidez y así obtuvieran todo el oxígeno que necesitan para aletear a velocidades tan altas. Les otorgué un cerebro muy grande comparado con otras especies de su tamaño, para que pudieran recordar dónde están las flores y cuando producen néctar, y también recordar la ruta de migración que hacen desde Alaska hasta México. Les di una larga vida, de 12 a 18 años.
Desde el Omeyocan escuché los pequeños sonidos que emiten con su garganta, me llamaban. El colibrí Coqueta de Atoyac llegó hasta allá, emitía sonidos con las plumas de sus alas cuando las golpeaba el viento, como una armónica. Me dijo desesperado que sus hermanos están en peligro, su hábitat, el bosque tropical de montaña en el Estado de Guerrero se ha reducido a tan sólo 40 kilómetros cuadrados, los humanos han depredado la zona.
También dijo que el colibrí Cola Hendida sufre lo mismo, su hogar en las dunas costeras de la Península de Yucatán ha perdido la mitad de su extensión original, debido al crecimiento urbano.
De las 350 especies están amenazadas el 10 por ciento; en México están en peligro de extinción 20 por ciento. Es una vergüenza que en la tierra de los Mexicas no respeten los recursos naturales y a todos los seres vivos.
Cuando estuve herido Ometecuhtli y Omecíhuatl, la pareja creadora me ayudó. En estos años de ausencia Ometecuhtli me enseñó a pelear de forma inteligente y no como solía hacerlo: con las vísceras. Ahora he vuelto para acabar con la maldad hacia los colibríes.
Huitzilopochtli golpeó al brujo, quien se defendió bravamente, lanzó hechizos y trató de acabar con el dios de la guerra. Pero fue inútil, el titán lo asesinó. Luego me miró y me dijo: todas las almas de los colibríes que han asesinado me los llevaré al Omeyocan. Y si acaban con todos, la humanidad nunca volverá a verlos. Ese será su castigo.
Luego regresó a su forma de ave, de pronto vi las almas de los colibríes que volaron tras él, escuché otro estruendo y llegó la oscuridad. Al volver la luz no había nadie.
Proyecto realizado para la maestría en Comunicación 2019-2021
En el siglo XX, con el movimiento nacionalista y el surgimiento de los medios masivos, se popularizó en las películas, las grabaciones y la televisión una versión del son huasteco, que llamaron genéricamente huapango y que corresponde a una mezcla de géneros de otras regiones.
Relevantes en ello -dice el etnomusicólogo Juan Guillermo Contreras- fueron músicos o grupos como Los Trovadores Tamaulipecos, con el maestro José Agustín Ramírez Altamirano, un trovador y compositor de la Costa Chica (Guerrero), tío del escritor José Agustín y autor de Por los caminos del sur.
El maestro Ramírez Altamirano y unos huastecos compusieron algunos de estos huapangos en un ritmo emparentado con un género muy antiguo, que caminó por el Pacífico durante la Colonia y que en México le llamaron Chilena.
Ejemplo de esos huapangos son la Malagueña salerosa, El jinete, La del rebozo blanco, El crucifijo y El pastor, “piezas tan hermosas que forman parte de estos perfilados de lo que es la mexicanidad”.
Para el etnomusicólogo Contreras, son caras de un complejo poliedro. Intervienen muchas caras conectadas unas con otras. Unas más cercas, otras más lejos. Pero que intervienen en esta riqueza que es hacer música.
En ese poliedro están el son típico huasteco y el huapango de la Huasteca, musicalmente diferentes, pero ocupan el mismo espacio. Hay también huapango norteño, especie de polka, muy acelerada, muy zapateada, y huapango de mariachi, que son el resultado de la magia de los procesos de adopción y adaptación de un país pluricultural.
Coplas por encargo
En la versificación del son huasteco hay quintillas (Cielito lindo), cuartetas, décimas y décimas de pie forzado, las cuales se desarrollaron mucho en algunas partes de la Huasteca, apunta Contreras, del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical Carlos Chávez (CENIDIM) del INBAL.
En Sierra Gorda, Querétaro, grupos de jóvenes músicos han intentado rescatar en la letra de sus sones las décimas de pie forzado. “Improvisan la cuarteta y luego hacen un decimal en que terminan con cada una de las frases de la cuarteta”.
Muchos de ellos son verdaderos poetas. Se les pide un tema y, con una capacidad de los poetas del Siglo de Oro, lo desarrollan al instante. Son sensacionales, “riman y dicen cosas profundas”.
Aunque hay excelentes improvisadores, sin embargo, es tradición también en la Huasteca que los conjuntos manden a hacer sus coplas (cuando quieren que sean especiales) a personas dedicadas exclusivamente a escribir.
En la Huasteca hay un respeto y cuidado por la palabra que nos evoca el bonito concepto prehispánico de “in xochitl in cuicatl”, que significa flor y canto, poesía y música, arte al que también se asocia la danza.
En el son huasteco, agrega el maestro Contreras, la melodía es el lujo que se dan los que ya son virtuosos. Y el lujo está en la cantidad de adornos que exhiben. En la Huasteca, en Tierra Caliente, en la música calentana hay violinistas virtuosos
Un gran acierto ha sido la inclusión de mujeres en conjuntos. En algunos de los discos del trío Los Pánucos, mujeres cantan “precioso” sones lentos como las Canastas.
Se cree que el son huasteco “sólo es cantado con voz aguda, pero hay quienes lo cantan grave, y es bien oído y aceptado como tal”.
Tríos
Para iniciarse en el son huasteco, el maestro Contreras recomienda escuchar el disco que produjo el INBAL sobre Folklore Mexicano y el volumen de Música de la Huasteca hecho por el INAH. “Grabados ambos en el campo, hecho por las tradiciones”
Sugiere también escuchar a Los Caperos de Valles, los tríos Chicontepec, Los Pánuco. Los Camalotes, el Trío Altamira, de Tamaulipas (“tocaba con una forma hermosa”) y El Trío Fernández, de María Andrea, Puebla, con un estilo conmovedor, que parece cante andaluz, algo árabe, con un falsete altísimo”.
Actualmente, concluye Contreras, el son huasteco se encuentra en un proceso de resurgimiento con la proliferación de muchos conjuntos con propuestas muy interesantes.
El huapango se toca mayormente con instrumentos de cuerda “por esa otra raíz, la europea”, dice Juan Guillermo Contreras, profesor de la Facultad de Música de la UNAM.
Con la Conquista, los españoles trajeron una pluriculturalidad, que incluía la negritud. No sólo llegaron castellanos, gallegos, vascos, catalanes…
En el ejército de Hernán Cortés venían personas de tez negra, de origen africano, agrega el investigador del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical Carlos Chávez (CENIDIM) del INBAL.
Con esa pluriculturalidad venían también músicas e instrumentos musicales (laudes, guitarras, guitarrillos, arpas y rabeles), que los indígenas —cuando se les permitió— aprendieron a tocar y a construir.
Les hicieron adaptaciones. En vez de placas de madera ensambladas para las cajas de resonancia, utilizaron valvas vegetales o caparachos de animales. Hay jaranas huastecas con caparazón de armadillo.
Carga simbólica
Desde el siglo XX a la fecha el huapango o son huasteco lo toca un trío instrumentado por un violín, una pequeña jarana o guitarrilla, de cinco cuerdas casi siempre, así como por una huapanguera.
En Chicontepec, Veracruz, y en otras partes, a la pequeña jarana le ponen seis cuerdas, pero una de ella es doble, afinadas en la misma nota, dice el etnomusicólogo Contreras.
La huapanguera o guitarra grande también es de cinco órdenes de cuerdas: cinco cuerdas sencillas en total, cuatro sencillas y una doble (seis en total), tres dobles y dos sencillas (ocho en total) y cinco dobles (10 cuerdas en total).
Hay otros instrumentos con los que se toca el son huasteco, por ejemplo: unas jaranas pequeñas conocidas como “media jarana”, unas guitarritas más pequeñas de cuatro cuerdas llamadas tzentzen y unas minúsculas de tres cuerdas denominadas cardenales. Tienen una gran sonoridad. Parecen juguetes, pero —subraya el maestro Contreras— son también instrumentos rituales, a los que se les concede valores mágicos, terapéuticos.
En algunas comunidades, como Tequistote, San Luis Potosí, después de una danza, los instrumentos musicales se raspan en agua contenida en frascos ex profeso que ponen en altares y se toma como remedio contra enfermedades, accidentes o percances como el envenenamiento o mordedura de una víbora.
También con la llave del arpa hacen “unos pases” por una herida antes de que el paciente herido sea atendido por un médico.
Ningún son es igual
En el son huasteco, tocado por un trío conformado por violín, jarana y huapanguera, las melodías son sincopadas, el acompañamiento es a contratiempo: se acentúa a partir del segundo y tercer tiempo. Así se remarca en las guitarras y se taconea.
Son peculiaridades que no aparecen en otras partes, apunta el maestro Contreras, coleccionista de instrumentos musicales de México y el mundo.
En los mitotes de los pames, de SLP, del sur de Tamaulipas y en Querétaro, se toca huapango con flautas similares a las que aparecen en códices y que se han encontrado en excavaciones arqueológicas, hechas de barro.
Estas flautas tienen la peculiaridad de utilizar una telita de araña (como papel de China) para que vibre por simpatía y le dé un timbre muy particular. En Tantoyuca (la perla de las huastecas), Veracruz, por ejemplo, se tocan también en los mitotes. “La sonoridad y el tiempo son diferentes”.
En la danza del volador, entre totonacas, nahuas y huastecos, el huapango también se toca con una flauta de tres hoyitos, simultáneamente con un tambor. “Se toca en formas modales, con determinadas estructuras de notas”. Y el zapateado es diferente.
“No hay una regla. Ningún son es parecido a otro, ni por instrumentación, ni por tiempo ni por contexto, sean instrumentales o cantados. Hay sones de todo tipo”.
Jaqueline García Cordero ganó el premio estatal de la juventud 2021 (Estado de México) en la categoría de trayectoria académica, debido a su labor como exponente de la cultura mexicana en distintos países. Su alto rendimiento académico le permitió estudiar en el King´s College London (Reino Unido), la primera estudiante de comunicación en lograrlo.
A los 12 años acudió por primera vez al Certamen Olimpiada Internacional del Idioma Turco para cantar y representar a México en aquel país. Se preparó “muchísimo” y al entonar palabras en aquel idioma extranjero ganó la primera medalla de oro para México. “Fue algo espectacular que me tuvo súper contenta”.
Al siguiente año fue de nuevo a la Olimpiada, pero esta vez para realizar un tour por varios estados de la República de Turquía. El objetivo fue compartir la cultura mexicana y la turca.
En 2016 participó en el Festival Internacional de la Lengua y la Cultura con sede en Estados Unidos y Brasil, donde una vez más pudo ser exponente de la cultura mexicana a través de la música. A partir de ese momento toda su vida ha estado familiarizada con la multiculturalidad, conocer gente y tener amigos en todas partes del mundo.
En su infancia
Desde muy pequeña la música ha sido parte de su vida. Recuerda que todos los mejores momentos los ha tenido con su papá y mamá cantando y tocando en las fiestas familiares. “Son los mejores recuerdos de mi niñez”.
Para Jaqueline la música es uno de los valores más importantes. “A lo largo de los años me he dado cuenta que podemos hablar diferentes idiomas, pero el único universal es la música”.
Aunque no se dedicó al ambiente musical es una de las actividades que le encanta hacer en su tiempo libre. Estuvo en algunos coros y orquestas infantiles de México con Guillermo Sánchez, se presentó en la Sala Nezahualcóyotl durante ocho años consecutivos
Más tarde, en el Festival Internacional de la Lengua y la Cultura de Turquía recibió la medalla de la Gran Asamblea de Turquía, por ser promotora del idioma turco en México. “La realidad es que se trata de una lengua que no muchas personas conocen e incluso nunca lo han escuchado”.
Recibió un cuadro de la paz por parte del embajador de Kütahya -un estado de Turquía- por ser promotora y vocera de la paz entre razas y la multiculturalidad.
En 2016, recibió la Presea Bernardo Quintana Arrioja, otorgada por la UNAM, como un reconocimiento por todos los años que ha trabajado en proyectos culturales.
Su carrera
Desde que estudiaba en la preparatoria, Jaqueline entendió que le encantaba transmitir cosas y se describe a sí misma como muy “platicona”.
Estudió la carrera de Comunicación en la FES Acatlán. Jaqueline también laboró en una empresa que le permitió identificar cómo trabajan identidades del sector público y privado. “Me di cuenta que en México nos hace falta muchísimo en materia organizacional”.
Los mexicanos pasan muchísimas horas en el trabajo y a nivel mundial son de los que más pasan en el ambiente laboral. “No es posible que nuestra calidad de vida esté mermada porque no existe un liderazgo positivo, no hay inclusión en las organizaciones y además existe una serie de problemas por resolver”.
Más tarde ganó una plaza de la Dirección General de Cooperación e Internacionalización (DGECI) para estudiar un semestre de la especialización en el King´s College London.
Se sintió muy orgullosa porque fue la primera persona de su carrera que consiguió una plaza en esa Universidad, tuvo la oportunidad de estudiar psicología organizacional.
Se dedica al 100 por ciento a compartir todas las oportunidades de internacionalización con sus compañeros y amigos. “Me encanta transmitir estas oportunidades, porque a mí me cambió la vida y sé que podemos cambiar la vida de muchísimos jóvenes”.
En la UNAM
“La UNAM es mi alma mater”. Le debe todo el éxito, le ha brindado las bases más sólidas para enfrentar un mundo con diversos retos. Siempre estará muy agradecida con los docentes y la Facultad por todas las oportunidades que ha recibido en su vida.
Jaqueline se ve en cinco años con una maestría en Psicología Organizacional y además piensa tener su propia consultoría. “Si queremos que esto llegue a las empresas privadas el camino es a través de una consultoría donde tanto instituciones públicas como empresas privadas puedan tener acceso”.
En México, la Suprema Corte de Justicia de la Nación (SCJN) declaró inválidos los castigos penales a mujeres y personas gestantes que decidan abortar. Hoy día, la interrupción legal del embarazo (ILE) sólo está permitida en la Ciudad de México, Oaxaca, Hidalgo y Veracruz, cuatro de los 32 estados que componen la República Mexicana.
En ese contexto, el pleno de magistrados aprobó de forma unánime anular artículos del Código Penal de Coahuila que castigaban, hasta con tres años de prisión, el aborto voluntario e impedían al personal de salud ayudar en el procedimiento.
La resolución de la SCJN significa un avance en la lucha por los derechos humanos y en materia judicial sobre el tema. “Ya está prohibido castigar a las mujeres que abortan, ahora hay dos batallas importantes: sacar a las mujeres que están en la cárcel por haber abortado y conseguir que los servicios públicos de salud estén en todas las entidades federativas”, expresó Marta Lamas Encabo, investigadora del Centro de Investigaciones y Estudios de Género (CIEG) de la UNAM.
En entrevista para el programa Prisma Ru de Radio UNAM, la académica señaló que el tema del aborto en los medios de comunicación genera reacciones y abre el debate público para que las mujeres presionen al gobierno para que éste abra clínicas de interrupción legal del embarazo.
En ese sentido, consideró importante que se conozca la experiencia de la Ciudad de México “que lleva 14 años haciendo abortos legales, seguros, gratuitos, donde el 85 por ciento de las mujeres se hacen el aborto con medicamento en su casa y luego regresan a la revisión”.
¿A quién le toca decidir sobre el aborto?
Lamas Encabo destacó que frente al aborto sí hay dos perspectivas irreconciliables. “Quienes defendemos el derecho de las mujeres a decidir sobre sus cuerpos y quienes defienden el derecho de las personas no nacidas a vivir, esto se vuelve entonces un asunto de decisión política. Depende de quién tenga, en un momento determinado, la posibilidad de incidir le puede dar un giro hacia lo progresista o hacia lo conservador”.
Por lo que respecta a las encuestas que se han hecho a favor o en contra del derecho a abortar, comentó que “importa mucho cómo se hace la pregunta, si les preguntas quién debe tomar la decisión de un aborto y les das opciones: la mujer, el médico, el diputado, el 80 y pico por ciento te va a decir que la mujer”.
“Sí vamos a tener una minoría que no está de acuerdo con lo que pasó y que además tiene vínculos muy fuertes con El Vaticano, con las iglesias evangélicas y que van a hacer mucho ruido, pero también creo que sí hay ya una discusión en la sociedad y en la opinión pública respecto a la ventaja que significa la ILE”, reconoció.
Acotó que si el Gobierno Federal en turno planea hacer una consulta democrática sobre el aborto hay que plantear quién debe tomar la decisión más que simplemente preguntar si se está a favor o en contra.
50 años de lucha
La universitaria retomó la declaración de la ministra Norma Piña en el sentido de que la penalización del aborto también castiga la sexualidad de las mujeres y añadió: “como si el hecho de que la maternidad fuera un costo obligado a la actividad sexual de las mujeres”.
Finalmente, Lamas Encabo ponderó que “tenemos en el gobierno muchos políticos progresistas que están por la legalización del aborto, un movimiento feminista muy activo en todos los estados del país y, en este momento, una Suprema Corte totalmente pintada de verde que va a ser una palanca fundamental para el cambio”.
El 24 de agosto de 2006, Plutón, hasta entonces considerado el noveno planeta de nuestro Sistema Solar fue reducido a la categoría de planeta enano. Ese año, la Unión Astronómica Internacional (IAU, por sus siglas en inglés) determinó que para merecer la categoría de planeta un cuerpo celeste debe cumplir tres condiciones: orbitar alrededor del Sol, tener una masa lo suficientemente grande que haga su forma redonda (gracias al efecto de gravedad) y haber limpiado su vecindario de otros objetos.
Plutón comparte su órbita con otros cuerpos, así que por votación del organismo internacional de astrónomos quedó fuera de la definición y a partir de entonces nuestro Sistema Solar se compone oficialmente del Sol, ocho planetas (Mercurio, Venus, Tierra, Marte, Júpiter, Saturno, Urano y Neptuno) con sus respectivos satélites, cinco planetas enanos (Ceres, Haumea, Eris, Makemake y Plutón), asteroides, cometas, gas y polvo interestelar.
A 15 años de la nueva clasificación de Plutón, Gloria Delgado Inglada, investigadora del Instituto de Astronomía (IA) de la UNAM, comentó que el debate generado en torno a la decisión de degradar a Plutón o regresarle su categoría de planeta “está bien porque se profundiza y aprende desde distintos puntos de vista”.
“Al final no se trata de si nos gusta o no que haya ocho o nueve planetas, se trata de observar, hacer definiciones y ser coherente con ello. A medida que tenemos más observaciones, nuevas teorías y nueva instrumentación va cambiando la manera en que definimos los conceptos, podemos ser más precisos”, dijo en el programa Primer Movimiento de Radio UNAM.
En la antigüedad la Luna y el Sol eran considerados planetas
La también jefa de la Unidad de Comunicación y Cultura Científica del IA, recordó que en el siglo II (d.C.), el modelo geocéntrico o ptolemaico consideraba a la Luna y al Sol como planetas que orbitaban a la Tierra y a ésta el centro del Sistema Solar.
Después, en el siglo XVI Nicolás Copérnico objetó esa idea y planteó que la Tierra giraba sobre sí misma y en torno al Sol, a este modelo se le conoce como heliocéntrico y es el que nos rige hasta hoy.
Nuevos cuerpos celestes y Ceres, el primer planeta degradado
En la búsqueda de nuevos objetos celestes William Herschel descubrió a Urano en 1781, y después, en 1846 basados en predicciones matemáticas Urbain Le Verrier y Johnan Galle localizaron a Neptuno.
Sin embargo, en 1801 los astrónomos ya habían encontrado a Ceres, un objeto grande y el único conocido, en ese momento, en el cinturón de asteroides que está entre Marte y Júpiter. “Inicialmente se le denominó como planeta, después se empezaron a descubrir otros cuerpos similares y quedó relegado a la categoría de asteroide, aunque acumula un tercio de toda la masa que hay en el cinturón de asteroides”.
“La masa del cinturón de asteroides es el 4% de la masa que tiene nuestra Luna y según los expertos, Ceres es el último eslabón antes de convertirse en planeta. Pero fue el pionero en ser modificado en su categoría, antes incluso de que Plutón fuera descubierto”, explicó la universitaria.
Plutón fue descubierto en 1930 por el astrónomo Clyde Tombaugh, su colega Percival Lowell lo había estado buscando desde 1905 (planeta X), sin embargo, al final los resultados de la revisión arrojaron que Plutón era mucho más pequeño de lo que había calculado Lowell y que su masa no tiene ningún efecto sobre las órbitas de Neptuno y Urano, Lowell se había equivocado.
“La ciencia no solo avanza con los aciertos, sino también con los errores o los fallos en los cálculos o la ausencia de un resultado, esto nos permite ir aumentando el conocimiento que es el objetivo de la ciencia”, señaló la investigadora.
Y concluyó que la ciencia se adapta siempre a los datos y a las teorías, incluso hay astrónomos que dicen que como el significado de planeta ha ido cambiando a lo largo del tiempo quizá, a futuro, se tenga que revisar la definición, se vuelva a votar y quizá las cosas cambien.
Yaopan. Una historia de la conquista es un videojuego creado en la UNAM que cuenta otra versión del hecho histórico desde la perspectiva del pueblo tlaxcalteca y el papel decisivo que tuvieron al lado de Hernán Cortés en la caída de Tenochtitlan en 1521.
En el videojuego se destaca la participación de otros personajes de los que casi no se habla en la historia y “se pretende sembrar semillas de duda para que la gente se cuestione lo que todos conocemos sobre la conquista de México y busquen otras fuentes”, comentó la arqueóloga Margarita Cossich Vielman, en Primer Movimiento de Radio UNAM.
El jugador podrá escoger entre dos personajes (que existieron en la vida real): Tecuelhuetzin, una mujer guerrera o Calmecahua, un capitán del ejército tlaxcalteca, podrá avanzar a través de ocho niveles que reconstruyen la vida y el entorno de los pueblos originarios.
Los niveles se basan en ocho capítulos del Lienzo de Tlaxcala, códice que narra la visión conquistadora del pueblo tlaxcalteca y la participación de las mujeres y de los pueblos indígenas en muchas batallas.
Yaopan es una aplicación disponible para celulares con sistema operativo Apple y Android, en 2D y se descargará el próximo 23 de septiembre en el sitio mexico500.unam.mx, agregó Paola Morán Leyva, secretaria técnica de Vinculación de la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM, entidad que impulsa el proyecto.
El videojuego desmitifica “la traición” del pueblo tlaxcalteca, en cuyo diseño participaron historiadores del Seminario del Lienzo de Tlaxcala y el Programa “México 500” de la UNAM en colaboración con la Universidad Autónoma de Tlaxcala, el Centro Cultural de España en México y los desarrolladores de videojuegos Bromio.
Morán Leyva dijo que “los videojuegos son uno de los mejores medios de divulgación de la cultura y de la historia, y en ese sentido, Yaopan es un producto pensado para nuestra comunidad universitaria y para el público en general”.
Por su parte, Cossich Vielman, quien forma parte del proyecto de reconstrucción digital del Lienzo de Tlaxcala del Instituto de Investigaciones Históricas de la UNAM, detalló que en el estudio del códice participan 15 estudiantes de arqueología, antropología e historia de la Universidad Nacional y la UAM, cada uno con un enfoque diferente para acercarse a su tema de investigación, lo que ayuda a entender el Lienzo de otras maneras para darle vida al videojuego.
A su vez, Morán Leyva, también secretaria técnica del Consejo “México 500”, afirmó que el programa universitario de actividades conmemorativas por la caída de Tenochtitlan rescata el espíritu mismo de la Universidad que es la pluralidad, organizado desde diversas áreas y dependencias. “De eso da cuenta Yaopan, desde lo lúdico le entramos a la divulgación de la historia y de la cultura”.
Las universitarias coincidieron en señalar que la intención del videojuego es despertar la curiosidad para ahondar en la historia de una forma atractiva.
