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Compras compulsivas: ¿adicción o enfermedad?

Si alguna vez has sentido muchas ganas de comprar algo, tanto que experimentas ansiedad, pero al obtenerlo sientes una sensación de euforia, y posteriormente sientes una gran culpa y caes en la depresión al pensar que no tienes para pagar, cuidado porque podrías ser un comprador o compradora compulsiva.

De acuerdo con Gabriela Orozco Calderón, profesora de la Facultad de Psicología, a esto se le conoce como oniomanía y es el término utilizado para describir al comprador compulsivo, quien tiene las características de adquirir y sentir que no tiene el control.

Este trastorno representa uno de los problemas actuales más graves que tenemos en nuestra sociedad, ya que social y culturalmente se promueve el tener bienes materiales y un estatus que nos hace sentir mejores personas, incluso más atractivos, dijo la entrevistada.

Además, este comportamiento puede darse como una respuesta ante emociones primarias como son venganza, aburrimiento, y de hecho, se acentúa en épocas decembrinas.

En este contexto, el porcentaje de mujeres que sufren este padecimiento es mayor con respecto al de los hombres. Ellas suelen adquirir ropa, zapatos, música, y ellos todo lo que tiene que ver con los gadgets y aparatos electrónicos.

Un trastorno psiquiátrico

A la fecha, los manuales psiquiátricos no incluyen la compra compulsiva como una enfermedad, sin embargo, es muy parecida neurobiológicamente a lo que es el juego compulsivo que sí está incluido en conductas adictivas.

Al respecto, la Comisión Interamericana para el Control del Abuso de Drogas indica que la adicción es una enfermedad crónica y recurrente del cerebro, caracterizada por la búsqueda y el uso compulsivo de sustancias a pesar de sus consecuencias nocivas.

Así, puede decirse que la compra compulsiva se vincula con la adicción, porque la característica en común es esa impulsividad de no poder detenerse al realizar las compras, además de relacionarse con depresión, ansiedad, conductas antisociales, y muchas otras adicciones psicológicas.

El diagnóstico incluye una preocupación mal adaptativa o impulsiva por no comprar, pensamientos intrusivos en la vida cotidiana, irresistibles y sin sentido que quitan tiempo para realizar otras actividades por ir a comprar objetos que no se necesitan, y alteran ocupaciones sociales y familiares.

Debido a la gratificación inmediata, el estatus que genera es un perfil de personalidad neurótico, pues se busca el reconocimiento de los demás a través de la aprobación por tener ropa nueva y de marca, o el último celular y la tablet de última generación.

El placer de comprar

Una persona normal siente placer al adquirir un producto, porque ha tenido que juntar el dinero para obtenerlo, pero en una persona que es compradora compulsiva es más complicado, dijo la investigadora.

En este caso, los afectados por dicho trastorno constantemente sienten ansiedad de adquirir productos, y al obtenerlos disminuye la sensación placentera, y finalmente lo que compran terminan regresándolo o almacenándolo sin usarlo.

Entonces, añadió la académica, existen alteraciones cognitivas en el individuo que afectan su toma de decisión. Esta función se encuentra en la porción prefrontal del cerebro, donde se incluyen los neurotransmisores como la dopamina y la serotonina. En el caso de los afectados, las sustancias no trabajan eficientemente en sus cerebros.

Para corregir esta enfermedad patológica, la experta explicó que los afectados podrían atenderse con un psiquiatra para que se les receten medicamentos como citalopram o naltrexona para nivelar las sustancias en su cerebro, además de tomar una terapia cognitivo conductual para generar conciencia emocional y estrategias que limiten el comportamiento impulsivo de comprar.

Además, las personas con este problema pueden acudir a la Facultad de Psicología donde existe un centro de atención a las adicciones, concluyó.

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Rosario Castellanos en voz, texto y legado en formato digital

Durante décadas, Rosario Castellanos fue una de las voces más lúcidas, incómodas y necesarias de la literatura mexicana. Poeta, narradora, ensayista, diplomática y académica, su obra abrió caminos en un país donde las mujeres apenas comenzaban a figurar en los márgenes del canon. Con una prosa punzante y una lírica introspectiva, denunció el racismo estructural, la desigualdad de género, el autoritarismo cultural y las heridas abiertas del México indígena.

Estudió, escribió y enseñó en la Universidad Nacional Autónoma de México, donde también fue funcionaria y profesora. Desde allí formó una ética de pensamiento que no se limitaba a la literatura, sino que la concebía como un instrumento de transformación intelectual y social. A cien años de su nacimiento, su legado no ha sido absorbido por el bronce ni reducido al homenaje: sigue en diálogo con las nuevas generaciones gracias a una amplia red de materiales digitales accesibles desde la UNAM.

Su palabra permanece viva —y disponible— para ser leída, escuchada y confrontada. Esta es una guía para conocerla, o redescubrirla, a través de las plataformas que la UNAM ha abierto al público.

La voz de Rosario

Parte de una genealogía poética femenina

En el curso ¿Existe una tradición poética de mujeres en México?, impartido por Kyra Galván en el portal Grandes Maestros UNAM, Rosario Castellanos figura como una de las autoras clave del siglo XX. Junto con Enriqueta Ochoa, representa un punto de inflexión en la historia literaria femenina del país. Su escritura no solo se integra a esa tradición: la impulsa, la tensa y la define con una fuerza crítica que aún resuena.

No hay artificio. Solo palabra dicha con la cadencia de quien sabe que está escribiendo para durar.

Descarga Cultura: Rosario dramatizada

La plataforma Descarga Cultura UNAM ofrece tres piezas clave:

  • Modesta Gómez”: un cuento dramatizado con la voz de Margarito Castillo, bajo dirección de Eduardo Ruiz Saviñón. Una historia breve pero intensa sobre poder, raza y sumisión.
  • Lección de cocina”: monólogo en clave feminista donde el matrimonio y la cocina se vuelven metáforas de encierro.
  • Vida y obra de Rosario Castellanos”: radiobiografía que recorre su infancia en Comitán, su paso por la UNAM, su maternidad y su exilio emocional.

Este material no se limita a lo académico. Es Rosario en carne y hueso, con sus silencios, sus dudas, sus certezas.

Material de Lectura: una Rosario esencial

En el sitio de la Dirección de Literatura, los cuadernos de la colección Material de Lectura ofrecen versiones portátiles y curadas de su obra:

  • Poesía Moderna No. 53 propone una lectura centrada en su potencia poética, más allá de etiquetas ideológicas.
  • Cuento Contemporáneo No. 15 reúne relatos como “Dos caras y un mismo rostro” y “Modesta Gómez”, que exploran la identidad, la violencia simbólica y las tensiones sociales.

Ambos cuadernos son descargables y gratuitos.

Escritora y crítica: Rosario en la Revista de la Universidad

La plataforma digital de la Revista de la Universidad de México alberga decenas de textos escritos por Castellanos, además de artículos sobre su obra. Algunos imperdibles:

Firmados por Castellanos:

Sobre ella:

Estos documentos permiten leerla sin filtros, en su contexto original, como autora y crítica de su tiempo.

Una maestra fundacional

En el portal Grandes Maestros UNAM, se encuentra el curso “¿Existe una tradición poética de mujeres en México?”, impartido por la poeta Kyra Galván. A lo largo de varias sesiones, el curso traza una genealogía de la poesía escrita por mujeres en el país, desde el Barroco hasta la segunda mitad del siglo XX.

En la sesión dedicada a las autoras nacidas antes de 1930, Rosario Castellanos y Enriqueta Ochoa son presentadas como casos clave para entender la transformación del lenguaje poético y la ruptura con los moldes literarios impuestos. Castellanos, en particular, aparece como un parteaguas que reconfigura no solo el canon, sino el modo mismo de hablar desde la marginalidad.

El curso completo está disponible en línea y de manera gratuita.

Permanecer hablando

Rosario Castellanos no necesita monumentos. Su cuerpo está hecho de texto, de ritmo, de ideas. Su herencia está en las bibliotecas, sí. Pero hoy también está en la nube. La UNAM ha hecho que su legado no se congele: lo ha puesto a circular.

Consulta completa de enlaces:

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¿Por qué las aves son dinosaurios y siguen vivas hoy?

Los dinosaurios nunca se extinguieron: hoy cantan en tu ventana

Cada mañana, cuando un ave canta afuera de tu ventana, en realidad estás escuchando el eco de un dinosaurio. No de uno gigantesco con garras temibles y dientes afilados, sino de un pariente que sigue vivo: las aves.

Las aves no son solo descendientes de los dinosaurios: son su forma actual.

Aunque suene a ciencia ficción, las aves modernas no solo descienden de los dinosaurios: son dinosaurios. Sobrevivientes de una extinción masiva que acabó con sus parientes colosales, estas criaturas aladas conservan en sus huesos neumáticos, plumas y garras la historia de un linaje que se remonta a más de 150 millones de años.

En entrevista para UNAM Global, Ulices Adolfo Carrillo, encargado de la sala “Evolución, Vida y Tiempo” en Universum, Museo de las Ciencias de la UNAM, explicó que algunos dinosaurios no se extinguieron, sino que evolucionaron. Hoy, desde los pequeños pajarillos hasta las imponentes águilas, todos son parte del mismo linaje.

Aunque a simple vista parezcan frágiles, muchas aves conservan el carácter combativo de sus ancestros. El colibrí, por ejemplo, es intensamente territorial pese a su diminuto tamaño. Los guajolotes, por su parte, han llegado a intimidar a más de una persona al perseguirla con inesperada fiereza.

¿Cómo sobrevivieron al apocalipsis?

Hace 66 millones de años, un asteroide cayó en la Tierra y provocó cambios a nivel global: desde altas temperaturas hasta una gran nube tóxica que cubrió la atmósfera.

Los más pequeños sobrevivieron ocultos bajo tierra.

A esto se sumó una intensa actividad volcánica, especialmente en regiones submarinas, que liberó aún más gases de efecto invernadero. Muchas plantas y animales, entre ellos los dinosaurios, no lograron sobrevivir ante la presencia de estos gases letales.

Debido a la contaminación del entorno y a la falta de luz solar —bloqueada por la nube tóxica—, las plantas comenzaron a disminuir, ya que no podían realizar la fotosíntesis, proceso indispensable para su sobrevivencia. Al escasear las plantas, los dinosaurios herbívoros (y otros animales) no podían alimentarse, y poco a poco fueron desapareciendo.

Los dinosaurios carnívoros también sucumbieron. Estaban muy expuestos al humo y requerían grandes cantidades de alimento. Por ejemplo, un Tyrannosaurus rex, de más de tres metros de altura, necesitaba carne fresca para sobrevivir. La carne de un animal que llevaba tiempo muerto perdía calidad nutricional, por lo que no era suficiente para mantener su energía y salud.

La estrategia que muchos organismos adoptaron —sobre todo los de menor tamaño— fue refugiarse en madrigueras subterráneas. Ahí podían alimentarse de raíces u otros organismos de hábitos fosoriales, y así lograron sobrevivir mientras el planeta se recuperaba. Entre esos pequeños sobrevivientes se encuentran los ancestros de las aves modernas.

Sin embargo, no fue sencillo que los dinosaurios cedieran su dominio del planeta. Millones de años después aparecieron aves voladoras y no voladoras de gran tamaño, como Pelagornis chilensis, una gigantesca ave de casi seis metros de envergadura, o las temidas aves del terror, como Kelenken guillermoi, un depredador que se alimentaba de pequeños mamíferos.

Primeras pistas de un linaje alado

Durante mucho tiempo, la idea de que las aves descendían de los dinosaurios fue recibida con escepticismo. Sin embargo, desde 1861, un fósil revolucionó esta percepción: el Archaeopteryx.

Richard Owen, naturalista británico, identificó en este ejemplar características de los dinosaurios —como dientes y garras—, pero también estructuras propias de las aves, como plumas y la fúrcula (conocida como el “hueso de la suerte”). El hallazgo mostró un eslabón evolutivo clave entre los dinosaurios y las aves modernas.

El vuelo moderno nació a partir de múltiples adaptaciones evolutivas.

Archaeopteryx pertenecía al grupo de los Terópodos, un subgrupo de dinosaurios Saurisquios (“de cadera de lagarto”), a diferencia de los Ornitisquios (“de cadera de ave”), lo cual ha causado confusión. Sin embargo, la morfología pélvica de las aves actuales se desarrolló a través de otros procesos evolutivos, no directamente relacionados con los Ornitisquios.

Hoy sabemos que muchos dinosaurios tenían plumas, no solo para volar, sino también para regular su temperatura, camuflarse, cortejar y planear.

De dinosaurios con plumas al vuelo moderno

Según Ulices Adolfo Carrillo, se ha propuesto que las aves surgieron en el periodo Jurásico, hace entre 150 y 160 millones de años. Archaeopteryx data de esa época.

Otro organismo de esos tiempos es Aurornis, un pequeño dinosaurio emplumado hallado en China. Al ser más antiguo que el Archaeopteryx, se considera uno de los primeros representantes del linaje aviar. De ahí su nombre: «el ave del mañana», señaló el biólogo universitario.

Los primeros dinosaurios con plumas no necesariamente volaban, aunque algunos lograban planear. Esta capacidad marcó el inicio del vuelo en varios grupos de vertebrados, como los pterosaurios, también llamados reptiles voladores. Otro grupo que pudo planear, aunque sin plumas, fue el de los escansoriopterígidos, que como los murciélagos y los pterosaurios tenían una membrana llamada patagio. Sin embargo, estos no lograron tanto éxito como los dinosaurios emplumados.

Entre los dinosaurios que desarrollaron adaptaciones para volar apareció un hueso clave: el carpal semilunar. Este elemento fue crucial para estabilizar la muñeca y facilitar la transición del brazo al ala funcional.

Algunos miembros de estos grupos, como Microraptor o Anchiornis, tenían plumas en las extremidades traseras, lo que también les ayudaba a planear. Estas especies representan pasos importantes en la evolución del vuelo y el origen de las aves modernas.

Y así, los dinosaurios nunca se fueron

Aunque gigantes como el Tyrannosaurus rex desaparecieron, el linaje de los dinosaurios encontró una nueva forma de seguir existiendo: las aves. A través de millones de años de evolución, adaptación, reducción de tamaño y transformaciones anatómicas, lograron mantenerse hasta nuestros días.

Por eso, la próxima vez que escuches el trino de un ave fuera de tu ventana, recuerda: estás frente a un dinosaurio. Uno pequeño, ligero y emplumado, pero un dinosaurio al fin.

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Cultura, danza, música y más: lo que la UNAM te ofrece este fin de semana

La UNAM continúa consolidándose como un epicentro cultural con una oferta vibrante y diversa para el fin de semana del 24 y 25 de mayo. Desde danza contemporánea hasta cine familiar, pasando por teatro reflexivo y homenajes musicales, sus recintos están listos para recibirte.

Danza: Pretextos para caminar
Una obra coreográfica que invita a reflexionar sobre el cuerpo en movimiento, el andar cotidiano y la poesía del desplazamiento.
📅 24 y 25 de mayo, 12:30 p. m.
📍 Sala Miguel Covarrubias
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Artes visuales: Un cielo sin fronteras. Rosario Castellanos. Archivo inédito
El Colegio de San Ildefonso presenta una muestra única con materiales nunca antes vistos que revelan nuevas facetas de la escritora chiapaneca.
📅 Hasta el 24 de agosto
🕐 Martes a domingo, de 11:00 a. m. a 6:00 p. m.
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Cine: La familia Mitchell vs. las máquinas
Una divertida cinta animada para toda la familia que combina humor, tecnología y valores.
📅 24 de mayo, 12:00 p. m.
📍 Casa Universitaria del Libro
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Teatro: Nosotros íbamos a cambiar el mundo
Una obra que interpela a las generaciones actuales con una mirada crítica, íntima y generacional sobre la transformación social.
📅 24 de mayo, 7:00 p. m.
📍 Teatro Santa Catarina, Coyoacán
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Música: Ravel 150
Un concierto de cámara en homenaje a Maurice Ravel en su 150 aniversario, interpretado por jóvenes músicos universitarios.
📅 24 de mayo, 6:00 p. m.
📍 Sala Carlos Chávez, CCU
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Estas actividades son solo una muestra del universo cultural que la UNAM pone al alcance de todos. ¡Vive un fin de semana distinto con arte, pensamiento y comunidad!

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Muere el fotógrafo Sebastião Salgado, testigo visual de la humanidad

Sebastião Salgado, el fotógrafo brasileño cuya obra en blanco y negro documentó durante cinco décadas las condiciones humanas más extremas y los paisajes más remotos del planeta, falleció este viernes a los 81 años en París. La noticia fue confirmada por la Academia de Bellas Artes de Francia, de la que era miembro desde 2016, y por el Instituto Terra, organización de restauración ecológica que fundó junto a su esposa, la curadora Lélia Wanick Salgado.

Economista de formación, Salgado abandonó una prometedora carrera en organismos internacionales para convertirse en un cronista visual de las transformaciones sociales y ambientales del mundo contemporáneo. Su lente capturó con sobriedad y profundidad temas como la migración, el trabajo, la pobreza, los conflictos armados y, en sus últimos años, la defensa de los ecosistemas amenazados.

Nacido en Aimorés, Brasil, en 1944, estudió economía en la Universidad de São Paulo y obtuvo un doctorado en París. Su incursión en la fotografía comenzó en los años setenta, durante viajes a África como funcionario de la Organización Internacional del Café. A partir de entonces, colaboró con agencias como Sygma y Gamma, y posteriormente se unió a Magnum Photos, la cooperativa fotográfica fundada por Henri Cartier-Bresson y Robert Capa.

Entre sus series más destacadas se encuentran Sahel: el hombre en apuros (1986), Other Americas (1986), Workers (1993), Exodus (2000), Genesis (2013) y Amazônia (2021). Esta última, resultado de siete años de expediciones al corazón del bosque tropical, fue presentada por primera vez en México en febrero de 2025 en el Museo Nacional de Antropología. Con más de 230 imágenes en gran formato y bajo la curaduría de Lélia Wanick, la exposición ofreció una inmersión sensorial en la selva amazónica y en las comunidades indígenas que la habitan, subrayando la urgencia de su conservación.

Salgado recibió numerosos reconocimientos internacionales, incluidos el Premio Eugene Smith de Fotografía Humanitaria, el Premio Erna y Victor Hasselblad y los Infinity Awards del International Center of Photography de Nueva York. Su obra forma parte de las colecciones permanentes de instituciones como el MoMA y la National Gallery.

Además de su legado fotográfico, Salgado dedicó las últimas décadas a la restauración ecológica del valle del Río Doce en Brasil. A través del Instituto Terra, logró reforestar más de dos millones de árboles, transformando tierras degradadas en una reserva natural y demostrando que la acción ambiental puede ir de la mano del arte comprometido.

Sebastião Salgado fallece en un momento en que el planeta enfrenta crisis interconectadas: climática, migratoria y social. Su obra permanece como un testimonio visual de estas realidades, recordándonos que la fotografía puede ser una herramienta poderosa para la reflexión y el cambio.

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23 de mayo, lo que pasó un día como hoy

Algunos de los sucesos universitarios, científicos, culturales y deportivos que ocurrieron un día como hoy.

En 1960, se lanzó la colección Voz Viva

El 23 de mayo de 1960 se realizó el lanzamiento formal de la colección. Este acervo sonoro nació en la UNAM con el propósito de grabar las voces de destacados escritores y otros creadores artísticos del país. Voz Viva se propone salvaguardar y difundir, en voz de sus autores, lo más importante de la producción literaria del país. En 2005 obtuvo el reconocimiento como Memoria del Mundo de la UNESCO, por la serie Voz Viva de México.

Es Día del Estudiante

El 23 de mayo se celebra en México el Día del Estudiante. Esta fecha conmemora un importante movimiento estudiantil de 1929 que luchó por la autonomía de la entonces Universidad Nacional, logrando que la institución se separara del control directo del gobierno. Fue por solicitud de los propios estudiantes que se estableció el 23 de mayo como un día para honrar su papel en la sociedad y recordar a aquellos que resultaron heridos en la lucha por una educación más libre y participativa. Si bien en otros países se conmemora el Día Internacional del Estudiante el 17 de noviembre, en México esta fecha tiene un significado histórico propio y se celebra con diversas actividades en las instituciones educativas.

Es Día Internacional del Futbol Femenino

Cada 23 de mayo se celebra el Día Internacional del Futbol Femenino. Esta fecha se conmemora desde 2015 por iniciativa de la Confederación de Norte, Centroamérica y el Caribe de Futbol (CONCACAF) y posteriormente fue reconocida por la FIFA, extendiéndose a varios países. El objetivo principal de este día es visibilizar y homenajear a las mujeres y niñas que practican este deporte, promoviendo la igualdad de género, empoderando a las jóvenes y reconociendo el talento y el esfuerzo de las futbolistas, así como del cuerpo técnico y las colaboradoras en este ámbito tradicionalmente dominado por hombres.

Es Día Mundial de la Tortuga

El 23 de mayo se celebra el Día Mundial de la Tortuga. Fecha establecida por la American Tortoise Rescue con el objetivo de aumentar la conciencia y el conocimiento sobre las tortugas y los galápagos, así como fomentar el respeto y la acción humana para protegerlas y conservar sus hábitats en todo el mundo. Las tortugas enfrentan numerosas amenazas, como la pérdida de hábitat, el comercio ilegal y el cambio climático, por lo que este día es una oportunidad para reflexionar sobre la importancia de su conservación y promover medidas para asegurar su supervivencia.

En 1985, murió Pedro Coronel

Pedro Coronel Arroyo, pintor y escultor mexicano originario de Zacatecas falleció el 23 de mayo de 1985. Su obra se caracteriza por una intensa exploración del color, la forma y la textura, con influencias que van desde el arte prehispánico hasta las vanguardias europeas. Coronel desarrolló un lenguaje plástico propio y reconocible, marcado por la abstracción geométrica y el uso expresivo de la materia. Su trabajo es parte del arte moderno mexicano, y su obra se encuentra en importantes colecciones nacionales e internacionales.

En 1627, murió Luis de Góngora

Luis de Góngora y Argote, poeta y dramaturgo español del Siglo de Oro, falleció el 23 de mayo de 1627. Es el máximo exponente del culteranismo, también conocido como gongorismo, y su poesía se caracteriza por su complejidad léxica y sintáctica, el uso abundante de metáforas e hipérbatos, y la musicalidad del verso. Obras como la «Fábula de Polifemo y Galatea» y las «Soledades» son ejemplos de su estilo innovador y de gran influencia en la literatura posterior, a pesar de la controversia que generó en su época.

En 1906, murió Henrik Ibsen

Henrik Ibsen, dramaturgo noruego del siglo XIX, falleció el 23 de mayo de 1906. Es considerado el padre del teatro moderno, y sus obras revolucionaron la escena teatral al abordar temas sociales controvertidos con un realismo psicológico profundo. Piezas como «Casa de muñecas», «Un enemigo del pueblo» y «Espectros» exploraron las convenciones sociales, la hipocresía y la lucha por la individualidad, generando impacto en el desarrollo del teatro contemporáneo.

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UNAM inaugura Biblioteca Rosario Castellanos en Cuba

Como modo de celebrar el legado de la gran escritora y pensadora, el Centro de Estudios Mexicanos UNAM Cuba inauguró la Biblioteca Universitaria “Rosario Castellanos” en la sede de la Universidad de La Habana (UH). El acto se llevó a cabo con la presencia de la Dra. Miriam Nicado García, Rectora de la UH, y del Embajador de México en Cuba, Miguel Díaz Reynoso.

Las obras de la poeta chiapaneca comprometida con los derechos de las mujeres y de los pueblos indígenas está disponible de esta manera para el estudiantado cubano, junto con otro centenar de títulos publicados por la UNAM. Al mismo tiempo se inauguró un “Rincón de Cultura UNAM” con acceso, por medio de códigos QR desde cualquier dispositivo móvil, a una enorme variedad de títulos, conferencias, conciertos y eventos culturales de todo tipo, de manera libre y gratuita.

“La figura de Rosario resulta sumamente atractiva para las y los jóvenes por su compromiso con los sectores más vulnerables y su excepcional manejo de la lengua poética”, expresó la Dra. Sandra Lorenzano, directora de UNAM Cuba. “Obras como Balún Canán, Ciudad real, o Álbum de familia, hablan de realidades que las sociedades han preferido ignorar. Por ello resultan a la vez conmovedoras y cuestionadoras de nuestras propias actitudes. La vigencia de la obra de Castellanos es indiscutible”, concluyó la académica y poeta.

La conmemoración incluyó una presentación del volumen Cartas a Ricardo, por parte de Socorro Venegas, Directora de Libros UNAM, ante estudiantes de la Facultad de Artes y Letras de la UH.

UNAM Cuba termina el mes dedicado a Rosario Castellanos, con un Encuentro de Jóvenes Investigadores en Humanidades, organizado conjuntamente con el Instituto de Literatura y Lingüística, gracias al apoyo de su directora, la Dra. Lorena Hernández Valdés, y en el que participaron estudiantes cubanos y estudiantes de la UNAM que viajaron a la isla especialmente para el evento. Entre otros, estuvo presente Demian Ernesto Pavón, coordinador editorial de la revista Goooya! del Programa Universitario de Estudios sobre Democracia, Justicia y Sociedad, dirigido por el Dr. John Ackerman. De este vínculo nacerá un dossier dedicado a las letras de la juventud cubana.

Y finalmente habrá una lectura poética en la sede, realizada en el marco del 31 Festival Internacional de Poesía de La Habana.

La poesía será el broche de oro que cierre, en las voces de autores de toda América Latina, un mes dedicado, con enorme respeto, cariño y admiración, a una escritora excepcional.

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¿Te gusta el látex, cielo?: descenso a los márgenes

¿Te gusta el látex, cielo? (2008) es una novela breve cuyos personajes se mueven en ambientes en los que la gente hace lo que tiene que hacer para sobrevivir. Ambientada en pueblos donde la miseria es la norma, de uno de esos lugares surgió Elena, de la mano de Glenda, quien no es lo que aparenta y quien la lleva a un descenso a los infiernos.

El mundo en el que se mueven sus personajes es el mismo que habita parte de nuestra sociedad. La mirada de la autora observa los márgenes, los rincones de ese mundo que los otros prefieren ignorar, aunque les llegue el olor de esa realidad que no quisieran que existiera, y en esos rincones descubre que hay vida, y la registra en sus historias.

El lector descubrirá que los personajes femeninos de Villafuerte son duras, y en no pocos momentos, crueles. Pero no son víctimas propiciatorias: se rebelan, porque saben que el espacio que habitan no les ofrece ninguna esperanza de salir de ahí.

Esta nouvelle, reeditada recientemente por la UNAM en la colección Novelas en la Frontera, retrata la relación entre Helena —una joven migrante hondureña— y Glenda, una travesti que regentea el bar Bombay. Ambas asesinan a Julio Nazar, un político poderoso, en un acto que marca la novela desde la primera página. La estructura fragmentada, dividida en dieciocho partes, alterna voces, tiempos y puntos de vista. Como decía Ricardo Piglia, una buena novela corta gira en torno a un “secreto” que no se explica del todo. Aquí, la historia se cuenta como un caleidoscopio: lo importante no es qué pasó, sino cómo se cuenta desde los márgenes.

Villafuerte no idealiza ni condena a sus personajes. Los muestra en su contradicción: crueles, vulnerables, furiosos, tiernos. El deseo, el cuerpo, el miedo y la rabia son fuerzas que atraviesan cada página. La prosa es directa, pero no plana. Hay frases que se repiten como ecos; hay ritmo, violencia, y momentos de extraña belleza.

Más que una historia lineal, ¿Te gusta el látex, cielo? es un tejido de escenas que el lector reconstruye desde el desconcierto. La fuerza del libro no está en su desenlace, sino en el trayecto: en la forma en que el lenguaje, la memoria y el deseo hacen visible lo que suele ser ignorado.

📖 Léela completa aquí:
👉 https://www.lanovelacorta.com/novelas-en-la-frontera/te-gusta-el-latex-cielo.pdf

Esta novela forma parte de la colección “Novelas en la Frontera”, un esfuerzo editorial de la UNAM por dar voz a narrativas que exploran los márgenes sociales, geográficos y afectivos de México y Centroamérica.

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22 de mayo, lo que pasó un día como hoy

Algunos de los sucesos universitarios, científicos, culturales y deportivos que ocurrieron un día como hoy.

Es Día Internacional de la Diversidad Biológica

La Asamblea General de las Naciones Unidas proclamó el 22 de mayo como el Día Internacional de la Diversidad Biológica, con el propósito de informar y concientizar a la población y a los Estados sobre la importancia del cuidado de nuestra riqueza natural y la protección de la flora, fauna y microorganismos existentes en el planeta. La biodiversidad también incluye las diferencias genéticas dentro de cada especie, así como la gran variedad de ecosistemas en los interactuamos los individuos. La pérdida de la biodiversidad amenaza diferentes ámbitos de nuestras vidas, tales como agua, alimentos, medicamentos, ropa, combustible, refugio y energía. El número de especies disminuye a un ritmo acelerado por ello las Naciones Unidas decidieron proclamar la celebración de este día. La fecha se eligió para que coincidiera con el aniversario de la aprobación del Convenio sobre la Diversidad Biológica en 1992.

En 1980, murió Margarita Camacho Baquedano

Poeta y periodista mexicana. Estudió Periodismo en la Universidad Obrera de México y la licenciatura y maestría en Letras en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Dentro de sus poemas destacan: Oda a Constantini Oumanski (1945), El anhelo plural (1948), Andamios de sombras (1949), Canto a México (1952), Presagio en el viento (1955), La imagen y su espejo (1962), Señales (1972) y Memorias de hospital y presagio (1979). En 1955 fue comisionada por la Organización de Estados Centroamericanos (ODECA) de realizar una antología de la lírica contemporánea de México.

En 1925, nació Emilio Carballido

Dramaturgo y narrador mexicano. Estudió en la facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México, especializándose en letras inglesas y en arte dramático. Trabajó en el Ballet Nacional de México como supervisor literario y realizó varias giras por América Latina, Europa y Asia. Algunas de sus obras más conocidas son Felicidad (1957), Te juro Juana que tengo ganas (1963), Fotografía en la playa (1993) y Escrito en el cuerpo de la noche (1993). Su comedia Rosa de dos aromas es una de las más exitosas del repertorio teatral mexicano. Sus piezas se han representado en muchos países de América y Europa, incluyendo Estados Unidos.

En 1960, terremoto de Valdivia, Chile

El 22 de mayo de 1960, Chile fue epicentro del terremoto de Valdivia, el de mayor magnitud registrado en la historia. Con magnitud 9.5 en la escala de Richter, este megaterremoto, con epicentro cerca de Valdivia, desencadenó un devastador tsunami que arrasó la costa chilena y se propagó a través del Océano Pacífico, llegando hasta localidades de Hawái y Japón. Se estima que el sismo y sus consecuencias causaron miles de muertes y dejaron a millones de personas sin hogar, además de provocar significativos cambios geográficos y erupciones volcánicas. Este evento marcó un hito en la sismología y contribuyó al entendimiento de los grandes terremotos de subducción.

En 1964, nació Rita Guerrero

Fue una cantante, actriz, intérprete, conductora de televisión, maestra, revolucionaria, idealista que se desarrolló en todas las expresiones artísticas posibles. Estudió actuación en el Centro Universitario de Teatro de la UNAM. Fue vocalista del grupo de rock mexicano Santa Sabina y algunas de sus canciones fueron Azul casi morado (1992), Estando aquí no estoy (1994), Mirrota (1992), Una canción para Louis (1994).

En 1902, murió Mariano Escobedo

Mariano Escobedo de la Peña, militar y político mexicano, falleció el 22 de mayo de 1902. Originario de Monterrey, Nuevo León, Escobedo tuvo una participación fundamental en la Guerra de Reforma y en la lucha contra la Intervención Francesa, distinguiéndose por su valentía y liderazgo. Fue gobernador de Nuevo León en varios periodos y ocupó importantes cargos militares. Fue una figura relevante del liberalismo mexicano del siglo XIX.

En 1885, murió Víctor Hugo

Victor Hugo, novelista, poeta, dramaturgo, ensayista del Romanticismo, considerado uno de los escritores franceses más importantes de la historia, falleció el 22 de mayo de 1885. Su obra abarcó una amplia gama de temas sociales y políticos. Es mundialmente conocido por novelas como «Los miserables» y «Nuestra Señora de París» («El jorobado de Notre Dame»), que han trascendido generaciones por su profundidad humana y su vívida descripción de la sociedad francesa del siglo XIX. Victor Hugo fue una figura literaria influyente y un defensor apasionado de la justicia social y los derechos humanos.

En 1813, nació Richard Wagner

Wilhelm Richard Wagner, compositor, director de orquesta, dramaturgo y teórico musical alemán nació el 22 de mayo de 1813. Su obra, especialmente sus óperas (que él denominaba «dramas musicales»), revolucionó el género con su concepto de la Gesamtkunstwerk (obra de arte total), integrando música, drama, poesía y artes visuales. Piezas como «El anillo del nibelungo», «Tristán e Isolda» y «Los maestros cantores de Núremberg» son pilares del repertorio operístico y su impacto en la música clásica y la cultura occidental es innegable.

En 1859, nació Arthur Conan Doyle

Sir Arthur Ignatius Conan Doyle, escritor y médico británico, nació el 22 de mayo de 1859. Es mundialmente famoso por haber creado al icónico detective Sherlock Holmes, cuyas brillantes deducciones y métodos científicos revolucionaron la ficción de detectives. Además de las historias de Holmes, Conan Doyle escribió novelas de ciencia ficción, relatos históricos, obras de teatro y poesía. Fue uno de los escritores más influyentes de la literatura de finales del siglo XIX y principios del XX.

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Tormentas, granizo y viento: llega el temporal a CDMX

Se anticipan condiciones meteorológicas adversas desde este jueves 22 de mayo y hasta la primera semana de junio

La Ciudad de México se prepara para un periodo prolongado de lluvias intensas, el cual iniciará este jueves 22 de mayo y podría extenderse hasta los primeros días de junio. De acuerdo con la Secretaría de Gestión Integral de Riesgos y Protección Civil de la CDMX, se esperan intervalos de chubascos, precipitaciones fuertes, actividad eléctrica frecuente y posible caída de granizo en distintas zonas de la capital.

Este tipo de eventos responde a un incremento en la humedad atmosférica y a patrones estacionales propios de la transición entre primavera y verano. Las condiciones propicias para la convección —el ascenso de aire cálido y húmedo que forma nubes de tormenta— incrementan el riesgo de fenómenos severos, como descargas eléctricas, granizadas y rachas de viento.

Ante este escenario se recomienda tomar precauciones simples pero esenciales:

  • Usar paraguas o ropa impermeable.
  • Evitar cruzar calles o avenidas con corrientes de agua.
  • Retirar la basura de coladeras del hogar para evitar inundaciones.
  • En caso de usar bicicleta, portar un impermeable con reflejantes.
  • No realizar actividades al aire libre durante tormentas eléctricas.
  • Alejarse de árboles, estructuras frágiles, postes y cableado eléctrico durante las lluvias.

El riesgo no es menor: ramas caídas, taponamientos por residuos sólidos, accidentes por visibilidad reducida y cortocircuitos en instalaciones expuestas son algunos de los efectos asociados a este tipo de temporales.

Se exhorta a mantenerse informado a través de los canales oficiales y seguir las indicaciones de las autoridades en caso de emergencia. La prevención, en estas circunstancias, es la mejor herramienta para proteger la vida y el entorno urbano.

Fuente: Secretaría de Gestión Integral de Riesgos y Protección Civil de la CDMX

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21 de mayo, lo que pasó un día como hoy

Algunos de los sucesos universitarios, científicos, culturales y deportivos que ocurrieron un día como hoy.

Es Día Mundial de la Diversidad Cultural para el Diálogo y el Desarrollo

El 21 de mayo se celebra el Día Mundial de la Diversidad Cultural para el Diálogo y el Desarrollo, una fecha proclamada por la Asamblea General de las Naciones Unidas en 2002, a raíz de la adopción de la Declaración Universal de la UNESCO sobre la Diversidad Cultural en 2001. Este día tiene como objetivo sensibilizar al público sobre la importancia de la diversidad cultural como fuente de enriquecimiento mutuo, diálogo intercultural y desarrollo sostenible. Se busca fomentar la comprensión y el respeto por las diferentes culturas, así como promover la cooperación cultural a nivel mundial. Esta fecha busca impulsar políticas que fomenten la inclusión y el diálogo intercultural.

Es Día Mundial de la Protección de la Lactancia Materna

El Día Mundial de la Protección de la Lactancia Materna es una fecha promovida por diversas organizaciones de salud, incluyendo la Organización Mundial de la Salud (OMS) y la Organización Panamericana de la Salud (OPS) con el objetivo de destacar la importancia de proteger y apoyar la lactancia materna como la forma óptima de alimentación para los lactantes durante sus primeros seis meses de vida, con beneficios que se extienden hasta los dos años o más con la introducción de alimentos complementarios. La leche materna proporciona todos los nutrientes necesarios para el desarrollo saludable de los niños y ofrece protección contra diversas enfermedades. Este día busca concientizar sobre la necesidad de crear entornos favorables para la lactancia materna, incluyendo el apoyo a las madres en el ámbito familiar, laboral y comunitario, así como la implementación del Código Internacional de Comercialización de Sucedáneos de la Leche Materna para evitar la promoción inadecuada de fórmulas infantiles.

Es Día Internacional del Té

Cada 21 de mayo se celebra el Día Internacional del Té, una fecha proclamada por la Asamblea General de las Naciones Unidas en 2019. Esta conmemoración tiene como objetivo destacar la importancia económica y cultural del té a nivel mundial, así como su papel en el desarrollo rural, la reducción de la pobreza y la seguridad alimentaria. El té, una de las bebidas más consumidas en el mundo después del agua, tiene una rica historia y diversas tradiciones culturales asociadas a su producción y consumo. Este día busca promover el consumo sostenible de té y crear conciencia sobre los beneficios para la salud y el valor cultural de esta bebida.

En 1927, nació Tomás Segovia

Poeta, ensayista y narrador. Radicó en México desde 1940. Estudió Filosofía y Letras en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, y Lengua Francesa en el Institut Français d’Amérique Latine (México). Fue editor de la Dirección General de Publicaciones de la UNAM; secretario de la colección de clásicos universales; organizador y director de La Casa del Lago; profesor de El Colegio de México, donde creó el Centro de Enseñanza e Investigación de la Traducción; director de la Revista Mexicana de Literatura; jefe de redacción de Plural. Premio Xavier Villaurrutia, 1973 por Terceto. Premio Magda Donato 1974 por Trizadero. Premio Juan Rulfo 2005 por su trayectoria. Premio de Poesía Federico García Lorca 2008 por su aportación a la literatura.

En 1909, murió Joaquín Baranda

Joaquín Baranda y Quijano, destacado jurista, escritor, historiador y político mexicano, falleció el 21 de mayo de 1909. Originario de Yucatán, Baranda tuvo una importante trayectoria en la vida pública de México durante el Porfiriato. Se desempeñó en diversos cargos judiciales, llegando a ser Ministro de Justicia e Instrucción Pública en varios periodos. Fue un intelectual, autor de importantes obras sobre historia y derecho mexicano, así como de ensayos literarios. Su labor contribuyó significativamente al desarrollo de la educación y la cultura en el país durante una época de importantes transformaciones.

En 1895, murió Franz von Suppé

Franz von Suppé, compositor austriaco conocido principalmente por sus operetas, falleció el 21 de mayo de 1895. Nacido en Dalmacia (actual Croacia), Suppé desarrolló una exitosa carrera en Viena, donde sus obras ligeras y melodiosas, como «La bella Galatea», «Boccaccio» y «Caballería ligera», alcanzaron gran popularidad. Su música se caracteriza por su vivacidad, ingenio y pegadizas melodías, y sus oberturas son piezas orquestales muy interpretadas en la actualidad. Aunque su producción fue principalmente en el género de la opereta, también compuso música para ballet y obras teatrales.

En 1471, nació Alberto Durero

Albrecht Dürer, conocido en español como Alberto Durero, nació el 21 de mayo de 1471. Fue un pintor, grabador y teórico del arte alemán del Renacimiento. Su obra, que abarca retratos, autorretratos, grabados (especialmente en madera y metal), y estudios de la naturaleza, se caracteriza por su gran detalle, su maestría técnica y su profunda exploración de temas religiosos y humanísticos. Durero es considerado uno de los artistas más importantes del Renacimiento nórdico y su influencia fue significativa en generaciones posteriores de artistas.

En 1972, nació Paco Ayala

El 21 de mayo de 1972 nació en Tijuana, Baja California, Juan Francisco Ayala, conocido como Paco Ayala. Es un músico mexicano, reconocido principalmente por ser el bajista de la popular banda de rock Molotov. Su estilo enérgico y su presencia en el escenario han sido elementos distintivos del sonido y la actitud de la banda a lo largo de su trayectoria. Junto con Molotov, Paco Ayala ha ganado múltiples Grammy Latinos en categorías como Mejor Álbum Vocal Rock Dúo o Grupo y Mejor Álbum de Rock, consolidando su lugar en la escena musical latinoamericana.

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Rosario Castellanos lanzó la piedra… y esquivó el golpe

“La hazaña de convertirse en lo que se es exige rechazar los falsos espejos que la sociedad ofrece a las mujeres.”

Rosario Castellanos

En su centenario, en una conferencia se analiza cómo Rosario Castellanos usó el humor, la ironía y la autoficción para cuestionar los mitos del patriarcado.

Rosario Castellanos lanzó la piedra… y esquivó el golpe. Así describió la Dra. Laura Guerrero Guadarrama la estrategia literaria de una de las escritoras más lúcidas del siglo XX mexicano. Su conferencia, transmitida desde el Centro de Enseñanza para Extranjeros (CEPE) de la UNAM como parte del ciclo conmemorativo por los 100 años de Castellanos, ofreció una lectura profunda de su obra como un ejercicio de ironía, subversión y disidencia.

Una escritura “disfraz”: decir sin ser censurada

Desde su primera tesis sobre cultura femenina, escrita en 1950, hasta su última pieza dramática El eterno femenino, Rosario Castellanos tejió una forma de escritura que la Dra. Guerrero define como “disfrazada”: una superficie aceptable para la poética patriarcal que esconde una crítica feroz en las profundidades del texto.

“Se trata de una especie de escritura disfraz que ofrece un rostro honorable, pero que se deforma a la luz de la subversión, la ironía y el doble sentido”, explicó.

Esta estrategia le permitió denunciar la injusticia hacia los pueblos indígenas y hacia las mujeres, sin ser rechazada de inmediato por la academia ni la crítica conservadora.

“Es como lanzar la piedra y esquivar el golpe de regreso”, añadió la conferencista

Autoficción y ruptura del orden: Rosario toma la escena

En El eterno femenino, Castellanos aparece como personaje dentro de la obra, rompiendo la cuarta pared. Las señoras burguesas que protagonizan la farsa exigen saber quién ha escrito ese texto “desestabilizador”. El coro exclama: “Nombres, nombres”, hasta que alguien responde: “Lupita, Rosario Castellanos”. El error en el nombre (confundiendo Balún Canán con “Chilam Balam”) refuerza la burla al escaso reconocimiento real que tenía la escritora, incluso entre su público.

Este uso del humor, la ironía y el juego intertextual no es una anécdota: es una postura política. Para Castellanos, la risa puede ser subversiva. Como dijo en su momento, escribía no solo por amor al arte, sino para “desenmascarar los mitos que nos gobiernan”.

Desacralizar los íconos: Eva, Sor Juana, la Malinche

Castellanos invierte los íconos históricos femeninos. En sus obras, Sor Juana aparece rebelde y enamorada de otra mujer; la Malinche, Eva, la Corregidora y otras figuras tradicionales son presentadas en clave carnavalesca, grotesca y profundamente irónica.

Estas inversiones permiten “romper con la narrativa histórica oficial” y desmontar el estereotipo de la mujer sumisa, mártir o inmaculada. “Castellanos revela el absurdo social del trato a la mujer, sin moralismos ni grandilocuencias

Dra. Laura Guerrero Guadarrama

Cocina, carne quemada y repudio a los roles tradicionales

Uno de los momentos más potentes de la conferencia fue el análisis de Lección de cocina, relato incluido en Álbum de familia. En él, una mujer recién casada se enfrenta al sinsentido de los mandatos de género. Al quemar la carne que intenta cocinar, se pregunta:

“¿Qué clase de mujer casada voy a ser?”

“Los modelos que le ofrece la sociedad no corresponden a su verdad interna”, explicó Guerrero. Esa carne quemada se convierte en símbolo de un rechazo más profundo: el de toda una estructura de expectativas que mutila la autenticidad femenina.

“Me repugna actuar así. Esta definición no me es aplicable”, dice la protagonista.

Ironía, especularidad, percepción reflexiva

Castellanos construyó personajes que se descubren a sí mismos actuando de forma inesperada. Este recurso —la percepción reflexiva— va de la mano con lo que la Dra. Guerrero llamó “especularidad”: la autorreflexión profunda y el deseo de autoconocimiento, negados históricamente a las mujeres.

Retomando las teorías de Lucy Irigaray, Julia Kristeva y Sandra Gilbert, la conferencista sostuvo que estas herramientas le permitieron a Castellanos subvertir el orden establecido desde dentro del lenguaje mismo.

“Quien se pierde la ironía, es ironizado por el texto”, advirtió.

Leer entre líneas: la vigencia de una crítica feroz

Rosario Castellanos escribió con astucia y valentía, desplazando los límites de lo decible en una época marcada por el autoritarismo, el racismo y la misoginia. Su obra, señaló Guerrero, no es una simple expresión estética, sino una forma de resistencia.

A cien años de su nacimiento, su escritura sigue interpelando los roles de género, los mitos fundacionales de la nación y las estructuras de poder. Como dijo la propia Rosario: “La hazaña de convertirse en lo que se es exige rechazar los falsos espejos que la sociedad ofrece a las mujeres”.

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Alerta amarilla en CDMX por altas temperaturas

La Ciudad de México enfrenta este martes 20 de mayo una nueva ola de calor. La Secretaría de Gestión Integral de Riesgos y Protección Civil (SGIRPC) activó la Alerta Amarilla en 11 alcaldías por temperaturas que alcanzarán entre los 30 y 32 °C entre las 13:00 y las 17:00 horas.

Imagen: Gobierno de la Ciudad de México

Además del calor, se prevé un índice UV alto, así como posibilidad de lluvias con actividad eléctrica y granizo en algunas zonas por la tarde.

Alcaldías con Alerta Amarilla

  • Azcapotzalco
  • Benito Juárez
  • Coyoacán
  • Cuauhtémoc
  • Gustavo A. Madero
  • Iztacalco
  • Iztapalapa
  • Miguel Hidalgo
  • Tláhuac
  • Venustiano Carranza
  • Xochimilco

¿Qué esperar hoy?

  • Temperaturas máximas entre 30 y 32 °C
  • Sensación térmica mayor por radiación solar intensa
  • Tarde con nubosidad creciente y posibles chubascos
  • Tormentas eléctricas aisladas y granizo

Recomendaciones para cuidarte

Las autoridades capitalinas sugieren:

  • Evitar la exposición prolongada al sol, especialmente entre 11:00 y 16:00 h
  • Usar bloqueador solar, gorra o sombrero y lentes oscuros
  • Vestir ropa de colores claros y tejidos ligeros
  • Beber agua constantemente, aunque no se tenga sed
  • No consumir alimentos en la vía pública, ya que se descomponen más rápido con el calor
  • Tener precaución con adultos mayores, niñas, niños y personas con enfermedades crónicas

¿Qué provoca esta ola de calor?

El fenómeno se debe a una circulación anticiclónica en niveles medios de la atmósfera, que impide la formación de nubes y favorece un aumento generalizado de temperaturas en gran parte del país. Aunque en la CDMX los valores no son tan extremos como en otras regiones, la combinación de calor y radiación solar puede afectar la salud si no se toman precauciones.


Teléfonos de emergencia

  • 911
  • Locatel: 55 5658 1111
  • Protección Civil CDMX: 55 5683 2222

Ideas clave

  • Hoy martes 20 de mayo, hay Alerta Amarilla por calor en 11 alcaldías de la CDMX.
  • Se esperan temperaturas máximas entre 30 y 32 °C y alta radiación solar.
  • También podrían presentarse lluvias, tormentas eléctricas y granizo por la tarde.
  • Se recomienda evitar el sol, hidratarse, usar ropa clara y protegerse adecuadamente.
  • Atención especial a niñas, niños, personas mayores y con enfermedades crónicas.
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20 de mayo, lo que pasó un día como hoy

Algunos de los sucesos universitarios, científicos, culturales y deportivos que ocurrieron un día como hoy.

Es Día Nacional de las Psicólogas y los Psicólogos

En 1997, el gremio definió el 20 de mayo para celebrar el Día Nacional del Psicólogo y la Psicóloga. Esto, en conmemoración del día en el que se realizó el primer encuentro entre profesionales de esta ciencia. Las y los psicólogos constituyen una pieza clave en la sociedad y en los sistemas sanitarios, ya que ayudan a los individuos a mitigar y superar los trastornos mentales o de conducta que presenten. La psicología es el estudio del comportamiento de la mente; por lo tanto, un psicólogo es un especialista de la salud mental, interesado en entender y estudiar el comportamiento o conducta de los seres humanos y como afecta en sus vidas. En la UNAM se imparte la licenciatura de Psicología en la Facultad de Psicología, FES Iztacala y FES Zaragoza.

Es Día Mundial de las Abejas

Este día se celebra el Día Mundial de las Abejas, una fecha proclamada por la Asamblea General de las Naciones Unidas en 2017. Esta conmemoración tiene como objetivo crear conciencia sobre la importancia de las abejas y otros polinizadores para la agricultura, la seguridad alimentaria, la biodiversidad y los ecosistemas. Las abejas desempeñan un papel crucial en la polinización de una gran variedad de cultivos y plantas silvestres, contribuyendo de manera significativa al equilibrio ecológico y al sostenimiento de la vida en el planeta. Este día busca promover acciones para proteger a las abejas y sus hábitats, destacando los beneficios que aportan a nuestro mundo.

Es Día Mundial de la Metrología

Cada 20 de mayo se celebra el Día Mundial de la Metrología, una fecha que conmemora la firma del Tratado del Metro el 20 de mayo de 1875. Este tratado estableció el marco para la colaboración internacional en la ciencia de la medición y su aplicación en diversos campos como la ciencia, la industria y el comercio. El Día Mundial de la Metrología tiene como objetivo crear conciencia sobre la importancia de las mediciones precisas en nuestra vida cotidiana y en el avance del conocimiento científico y tecnológico. Cada año, se elige un tema diferente para destacar un aspecto particular de la metrología. El tema para 2025 es “Medidas para todos los tiempos, para todas las personas”.

En 1896, murió Clara Schumann

Clara Josephine Wieck, conocida internacionalmente como Clara Schumann falleció el 20 de mayo de 1896 en Frankfurt am Main, Alemania. Fue una destacada pianista y compositora alemana del Romanticismo. Considerada una de las intérpretes de piano más importantes de su época, realizó numerosas giras de conciertos por toda Europa, difundiendo la obra de compositores como Robert Schumann (su esposo), Chopin y Brahms. Aunque su carrera como compositora se vio limitada por las convenciones sociales de la época, creó una notable cantidad de obras para piano, canciones y música de cámara que, en la actualidad, están siendo cada vez más reconocidas y valoradas por su calidad y sensibilidad. Su influencia en la vida musical del siglo XIX fue significativa, tanto por su virtuosismo al piano como por su dedicación a la promoción de la música de su tiempo.

En 1799, nació Honoré de Balzac

Honoré de Balzac nació el 20 de mayo de 1799 en Tours, Francia, y falleció en 1850 en París. Fue un novelista francés fundamental en el realismo literario. Su obra más ambiciosa es «La comedia humana» (La Comédie humaine), un vasto conjunto de novelas y relatos interconectados que ofrecen un retrato detallado y multifacético de la sociedad francesa de su tiempo, abarcando diversas clases sociales y explorando temas como el poder, el dinero, la ambición y las relaciones humanas. A través de personajes recurrentes y una meticulosa descripción de los ambientes sociales, Balzac creó un universo literario coherente y profundamente influyente en la literatura posterior.

En 2013, nació Ray Manzarek

Raymond Daniel Manzarek, conocido mundialmente como Ray Manzarek, falleció el 20 de mayo de 2013 en Rosenheim, Alemania. Fue un músico y productor estadounidense, reconocido principalmente por ser el teclista y uno de los miembros fundadores de la icónica banda de rock The Doors. Su distintivo sonido de órgano y bajo de teclado fue fundamental en la música del grupo, creando atmósferas psicodélicas y blueseras inconfundibles en canciones como «Light My Fire», «Riders on the Storm» y «Break on Through (To the Other Side)». La innovadora forma de tocar de Manzarek y su contribución compositiva fueron esenciales para el éxito y la influencia duradera de The Doors en la historia del rock.

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¿Qué es Python y por qué es el lenguaje más usado en ciencia, IA y biotecnología?

PYTHON: MÁS ALLÁ DEL CÓDIGO

Python no solo es un lenguaje de programación; es una puerta de entrada al mundo de la tecnología, accesible para cualquiera con curiosidad y ganas de aprender.

Un lenguaje de programación es como un idioma que usamos para hablar con las computadoras. Con él, podemos darles instrucciones para realizar tareas específicas, como resolver problemas, crear aplicaciones, analizar datos o controlar dispositivos. Así como usamos palabras y reglas gramaticales para comunicarnos entre personas, los lenguajes de programación tienen sus propias palabras (código) y reglas (sintaxis) que las computadoras entienden. Algunos, como Python, son más simples y fáciles de aprender, mientras que otros son más técnicos y complejos.

Fácil, claro y poderoso

Python, en particular, es un lenguaje de programación que, más que una herramienta técnica, se ha convertido en un aliado para simplificar tareas complejas. Es como el idioma universal de la tecnología: fácil de entender, flexible y poderoso.

Python se ha convertido en el idioma universal de la tecnología.

Orígenes de Python

Creado en 1991 por Guido van Rossum, Python se diseñó con un objetivo muy claro: que cualquier persona, desde un principiante hasta un experto, pueda escribir código de manera intuitiva y eficiente.

A diferencia de otros lenguajes que pueden parecer un rompecabezas, Python usa una sintaxis que casi se lee como se lee el inglés. Esto lo hace ideal para aprender a programar, pero también es tan robusto que empresas gigantes como Google, Netflix, Spotify y NASA lo usan para proyectos que van desde inteligencia artificial hasta el control de robots y desarrollo de aplicaciones.

Comunidad global y código abierto

Además de su versatilidad, Python cuenta con una comunidad global que colabora constantemente para mejorar el lenguaje, compartir recursos y crear herramientas que amplían sus capacidades. Esto lo convierte en una opción accesible para todos, ya que es de código abierto y se puede usar de forma gratuita.

El nombre también tiene historia

El nombre Python no tiene nada que ver con serpientes, aunque podría parecerlo. En realidad, Guido van Rossum, el creador del lenguaje se inspiró en un programa de televisión británico llamado «Monty Python’s Flying Circus». Este programa de comedia, famoso por su humor absurdo y creativo, era uno de los favoritos de Guido mientras desarrollaba el lenguaje en los años 90.

Guido buscaba un nombre corto, único y misterioso, algo que capturara la esencia divertida y accesible de lo que estaba creando.

Popularidad mundial

Según el índice TIOBE, una clasificación que mide la popularidad de los lenguajes de programación a nivel mundial, Python es actualmente el lenguaje de programación más popular, ocupando la primera posición por encima de C++ y Java, que se encuentran en segundo y tercer lugar respectivamente. Su popularidad radica en que es ampliamente preferido tanto para aprender a programar como para desarrollar proyectos de software.

Librerías que lo hacen todo posible

Python no solo es popular por su diseño simple, sino también por su extenso ecosistema de librerías (módulos o bibliotecas), que son colecciones de código reutilizable diseñadas para resolver problemas específicos sin necesidad de reescribir código desde cero. Estas pueden estar escritas en Python o en otros lenguajes de programación, pero están diseñadas para integrarse y funcionar dentro del entorno de Python. Estas librerías abarcan diversas áreas del conocimiento.

Python conecta disciplinas: ciencia, tecnología, educación y vida cotidiana.

Aplicaciones reales en ciencia y tecnología

Su capacidad para conectar diferentes áreas del conocimiento ha fomentado la colaboración interdisciplinaria, acelerando avances en campos como la física, la química, la biología y la inteligencia artificial, entre otras tantas. Pero su impacto no se limita a la ciencia: también impulsa las tecnologías que usamos todos los días, como asistentes virtuales, plataformas de streaming y aplicaciones móviles.

Python y la bioinformática

Python ha transformado la investigación en ciencias de la vida gracias a su facilidad de uso y a una gran variedad de librerías especializadas (Figura 1). Su aplicación en el análisis de datos biológicos permite estudiar, por ejemplo: el ADN y proteínas, entender enfermedades, modelar procesos celulares y realizar simulaciones complejas de manera eficiente.

Este campo, conocido como bioinformática, combina biología, computación y estadística para interpretar la enorme cantidad de información generada al estudiar los seres vivos. Gracias a estas herramientas, es posible responder preguntas clave sobre salud, evolución y el desarrollo de nuevos tratamientos.

Flujos de trabajo en bioinformática y Python

Los flujos de trabajo en bioinformática son procesos estructurados y de múltiples etapas que permiten transformar datos biológicos en conocimiento. Algunas de las fases clave incluyen:

  • Extracción de datos y metadatos: Obtención de datos biológicos desde repositorios públicos o experimentos propios.
  • Procesamiento y limpieza de los datos: Aplicación de controles de calidad, filtrado y normalización de los datos y sus metadatos.
  • Análisis y visualización de los datos: Exploración mediante métodos estadísticos, herramientas computacionales y gráficos para identificar patrones o tendencias relevantes.
  • Integración de datos: Combinación de información biológica para obtener una visión más completa del sistema estudiado.
  • Modelado y extracción de conocimiento: Uso de estadística, inteligencia artificial y otras técnicas computacionales para interpretar datos y resolver problemas específicos en biología y biotecnología.

Inteligencia artificial aplicada a la biotecnología

Python ha sido una herramienta clave en la vigilancia genómica del SARS-CoV-2, especialmente durante la pandemia. Gracias a sus capacidades, fue posible analizar la evolución del virus, rastrear nuevas variantes, evaluar su impacto en la transmisión y la efectividad de las vacunas, así como diseñar estrategias para mitigar su propagación.

El aprendizaje profundo permite detectar patrones, predecir secuencias y acelerar la investigación biomédica.

AlphaFold: revolución en la predicción de estructuras

Uno de los avances más impresionantes en el uso de la inteligencia artificial en biología es AlphaFold, un sistema desarrollado por la empresa de inteligencia artificial, DeepMind, que ha revolucionado la predicción de estructuras de proteínas. Las estructuras de proteínas son la forma tridimensional en la que se pliegan las cadenas de aminoácidos que las componen. Esta estructura es clave para entender su función, ya que una proteína necesita adoptar una forma específica para realizar su tarea dentro de una célula.

Antes de AlphaFold, determinar la forma tridimensional de una proteína era un proceso largo y costoso. Es interesante mencionar que AlphaFold está desarrollado principalmente en Python y utiliza TensorFlow y JAX, además de bibliotecas como NumPy y Biopython. JAX optimiza el rendimiento de los cálculos en hardware, lo que permite entrenar modelos de predicción de estructuras de proteínas de manera eficiente.

Comunidad, diversidad y aprendizaje

Python ha inspirado la creación de movimientos que democratizan el acceso a la programación y la tecnología. En todo el mundo existen iniciativas adaptadas a distintos niveles y objetivos, como Django Girls, la Python Software Foundation (PSF), PyData, Google’s Python Class, Women Who Code, PyLadies, PyconLatam, entre otras.

Entre estas iniciativas destaca PyLadies Global, una organización internacional cuyo nombre proviene de “Py” por Python y “Ladies” por mujeres. Su objetivo es empoderar a mujeres, minorías de género (como personas no binarias y transgénero) y aliados, fomentando un entorno seguro, inclusivo y colaborativo donde se pueden intercambiar ideas y desarrollar proyectos de impacto.

Más allá de ofrecer conocimientos técnicos, estas comunidades construyen redes de apoyo y colaboración.

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La música como un sistema que sigue un orden natural

  • Una analogía entre la energía interna en la termodinámica y el de la disonancia en la música, podría explicar por qué las escalas musicales emergen como estados ordenados de sonidos discretos.
  • El estudio señala cómo los métodos de la termodinámica generan algunos de los distintos marcos de sonido que se siguen en varias culturas.

Una analogía entre el papel que juega la energía interna en la termodinámica y el de la disonancia en la música, podría explicar por qué las escalas musicales emergen como estados ordenados de sonidos discretos, siguiendo el mismo principio termodinámico mediante el cual surgen fases ordenadas en la materia.

En el estudio llevado a cabo por el Dr. Xavier Hernández Doring del Instituto de Astronomía (IA) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), el Dr. Luis Nasser del Columbia College Chicago y el Dr. Andy Tillotson de la NYU, Abu Dhabi, se explora cómo los métodos de la termodinámica, aplicados en el contexto de la teoría musical y la percepción de disonancia, generan algunos de los distintos marcos de sonido que se siguen en varias culturas.

“Todo comenzó con el estudio de Jesse Berezovsky, quien planteó que la estructura, orden de la música y aparición de la fase ordenada de sonido, obedecen a la misma física que la aparición de fases ordenadas en la materia”, dijo el Dr. Luis Nasser.

Berezovsky mostró cómo la minimización de la diferencia entre la disonancia total de un sistema y la fracción de energía desordenada (el producto de la entropía por la temperatura) explica cómo surgen conjuntos ordenados de tonos discretos a partir de distribuciones continuas de sonidos sin orden.

Una octava es un intervalo entre dos notas cuyas frecuencias (número de vibraciones por segundo del elemento que genera el sonido) son una el doble de la otra, y tienen la propiedad de que todos los armónicos de la nota más aguda existen también como armónicos de la nota grave. La armonía es el estudio de cómo partir la octava: cuántas notas se deben usar para cubrir la octava y generar un idioma capaz de expresar la riqueza de emociones que el arte exige.

Con base en ello, los investigadores reprodujeron el trabajo de Berezovsky y, posteriormente, lo generalizaron: cambiaron la mezcla de armónicos mediante los cuales los sonidos interactúan y notaron que el método termodinámico es robusto, permitiendo ver cómo surgen marcos de armonía y escalas armónicos para instrumentos periódicos (cuerdas, instrumentos de viento) al igual que para instrumentos inarmónicos, como las percusiones y campanas utilizadas en la música Gamelán de Indonesia.

Los investigadores explicaron que en la música se busca minimizar la disonancia, pero sin reducirla a cero: “La disonancia es clave. Ahí entra un aspecto de percepción humana. Esta tiene un componente cultural y subjetivo; no es absoluta, es perceptual”, agregó el Dr. Luis Nasser.

Por su parte, el Dr. Xavier Hernández dijo que se puede concluir que la propuesta de ver al sistema musical como un lenguaje en el que se establece un balance entre disonancia y número de notas es una idea correcta. El Dr. Xavier Hernández también resaltó que parte fundamental en este trabajo de investigación fue que, aparte de contar con su perspectiva como físico, tuvo la participación de músicos profesionales como el Dr. Luis Nasser y el Dr. Andy Tillotson, quienes también son físicos.

El estudio titulado “Thermodynamics of harmony: extending the analogy across musical systems” concluye que la misma analogía termodinámica que resulta en la división en 12 notas de la música occidental para instrumentos armónicos, usando ahora la estructura de sobretonos de instrumentos inarmónicos, replica también las estructuras musicales usadas en tradiciones musicales distintas donde este tipo de instrumentos prevalecen.

Enlace al artículo científico:  https://doi.org/10.1371/journal.pone.0322385

P(x) es la probabilidad de que un sonido aparezca al minimizar la diferencia entre disonancia y entropía. El intervalo 0 < x < 1 es una octava. Se observa que a temperaturas altas (T) no existe orden (es como si fuera un gas y hay ruido blanco). Al bajar la temperatura surgen fases ordenadas con un número característico de notas que dividen la octava; en este caso 12 notas bien definidas para T = 16.4; sin embargo, al reducirse la temperatura ligeramente esa fase ordenada desaparece y el sistema se congela en una única nota a T= 5.1. Del lado derecho, observamos que, para instrumentos inarmónicos, el mismo formalismo nos entrega una división para «octavas» efectivas un poco más extendidas que las armónicas (donde Delta x=1000 cent), ahora con 5 notas. Estas no son la escala pentatónica del blues, pero sí corresponden al Sistema armónico de Indonesia Slendro.
Instrumentos unidimensionales tienen sobretonos enteros y afinación basada en 12 semitonos. En objetos de 2 o 3 dimensiones, como tambores, los sobretonos no son enteros, pero siguen principios que coinciden con sistemas como el Gamelan de Indonesia.

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19 de mayo, lo que pasó un día como hoy

Algunos de los sucesos universitarios, científicos, culturales y deportivos que ocurrieron un día como hoy.

En 1993, la Escuela Nacional de Estudios Profesionales Zaragoza se transformó en Facultad

El 19 de mayo de 1993, el secretario general Francisco Barnés de Castro y el Consejo Universitario aprobaron, en sesión ordinaria, el dictamen favorable de la Comisión de Legislación Universitaria para transformar la Escuela Nacional de Estudios Profesionales Zaragoza en Facultad, así como para modificar el artículo 8º, fracción XXII, del Estatuto General de la Universidad. A partir de entonces, la entidad pasó a denominarse Facultad de Estudios Superiores Zaragoza. Este cambio de nombre representó un paso trascendental en la historia de la institución.

Es Día Nacional del Mercadólogo

El Día Nacional del Mercadólogo se celebra en México cada 19 de mayo y surge como una oportunidad para poder entender y reconocer el trabajo de estos profesionales dentro de las empresas. El mercadólogo es el profesional que se dedica a generar ideas, identificar las necesidades del mercado y detectar oportunidades que propicien en la compra de los consumidores. El mercadólogo no solamente es un estratega, sino también el publicista, analista, administrador, investigador y líder que sabe responder a cualquier necesidad de la manera más creativa. En la UNAM se imparte la especialidad de mercadotecnia en el Posgrado de la FCA.

En 1932, nació Elena Poniatowska

Elena Poniatowska nació el 19 de mayo de 1932 en París, Francia. Es una periodista, escritora y profesora. Socia fundadora de la Editorial Siglo XXI y de la Cineteca Nacional. Incursionó en géneros litararios como la novela, el cuento, la poesía y el ensayo. Entre sus obras se cuentan La Noche de Tlatelolco. Fue la primera mujer en recibir el Premio Nacional de Periodismo en 1978; ha recibido doctorados honoris causa por parte de la UNAM, la UAM y otras universidades nacionales y extranjeras como la New School of Social Research de Nueva York en 1994. En cuanto a premios ha recibido: el premio Mary Moors Cabot de periodismo en la Universidad de Columbia en 2004, la Medalla Gabriela Mistral en 1997, el Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos en 2007 por El tren pasa primero, el Premio Cervantes en 2013, entre otros.

En 1925, nació Malcolm X

Malcolm Little, conocido mundialmente como Malcolm X, nació 19 de mayo de 1925. Fue un influyente activista afroamericano, defensor de los derechos de los afroestadounidenses y una figura clave en el movimiento por los derechos civiles en Estados Unidos. Inicialmente asociado con la Nación del Islam, posteriormente desarrolló una filosofía más inclusiva y abogó por la unidad panafricana. Su elocuencia, su aguda crítica al racismo y su defensa de la autodeterminación lo convirtieron en una de las voces más poderosas e icónicas del siglo XX en la lucha contra la injusticia racial. Aunque fue asesinado en 1965, su pensamiento y sus discursos continúan inspirando movimientos por la igualdad y la justicia en todo el mundo.

En 1864, murió Nathaniel Hawthorne

Nathaniel Hawthorne, novelista y cuentista estadounidense, falleció el 19 de mayo de 1864. Se le considera una figura fundamental en los orígenes de la literatura estadounidense por sus exploraciones psicológicas y morales, a menudo ambientadas en la Nueva Inglaterra puritana y con elementos del romanticismo oscuro y la ficción gótica. Entre sus obras más reconocidas se encuentran las novelas «La letra escarlata» (1850) y «La casa de los siete tejados» (1851), así como cuentos como «El velo negro del ministro» (1836) y «El joven Goodman Brown» (1835). Su obra aún es estudiada por su profundidad en temas como el pecado, la culpa y la conciencia.

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18 de mayo, lo que pasó un día como hoy

Algunos de los sucesos universitarios, científicos, culturales y deportivos que ocurrieron un día como hoy.

Es Día Internacional de los Museos

El Día Internacional de los Museos, que se celebra cada 18 de mayo, es una fecha establecida por el Consejo Internacional de Museos (ICOM) desde 1977. Este día tiene como objetivo sensibilizar al público sobre el papel fundamental que desempeñan los museos en la sociedad para el intercambio cultural, el enriquecimiento de las culturas, el avance del entendimiento mutuo, la cooperación y la paz entre los pueblos. Cada año, el ICOM propone un tema diferente para esta celebración, fomentando la reflexión sobre los desafíos y las oportunidades que enfrentan los museos en el mundo actual. El tema para este año es “El futuro de los museos en comunidades en constante cambio”.

En 1872, nació Bertrand Russell

Bertrand Russell, filósofo, lógico, matemático, historiador, escritor, ensayista y activista social británico, nació el 18 de mayo de 1872. Su trabajo tuvo un profundo impacto en la lógica matemática, la filosofía del lenguaje, la epistemología y la filosofía de la ciencia. Junto con Alfred North Whitehead, escribió la obra «Principia Mathematica», un intento de fundamentar las matemáticas en la lógica. Russell fue un ferviente defensor del pacifismo, el desarme nuclear y la justicia social, lo que le valió el Premio Nobel de Literatura en 1950 en reconocimiento a sus variados y significativos escritos en los que defiende los ideales humanitarios y la libertad de pensamiento.

En 1911, murió Gustav Mahler

Gustav Mahler, compositor y director de orquesta austro-bohemio, falleció el 18 de mayo de 1911. Es considerado uno de los principales compositores del postromanticismo y una figura de transición hacia la música del siglo XX, sus sinfonías y sus ciclos de canciones con orquesta exploran profundas emociones y complejas ideas filosóficas sobre la vida y la muerte. Mahler fue también un renombrado director, conocido por sus interpretaciones exigentes y apasionadas, especialmente durante su tiempo como director de la Ópera de Viena. Su obra, inicialmente incomprendida, ha ganado un reconocimiento creciente y ejerce una influencia significativa en la música clásica actual.

En 1897, nació Frank Capra

Frank Capra, director de cine italoamericano nació el 18 de mayo de 1897. Es reconocido por sus películas que celebran los valores humanos, el optimismo y la defensa del individuo frente a la adversidad, especialmente durante la época de la Gran Depresión. Entre sus obras más destacadas se encuentran «Sucedió una noche» (It Happened One Night), «El secreto de vivir» (Mr. Deeds Goes to Town), «Caballero sin espada» (Mr. Smith Goes to Washington) y «¡Qué bello es vivir!» (It’s a Wonderful Life). Capra ganó tres premios Óscar como Mejor Director y un Premio Irving G. Thalberg Memorial por su consistente producción de películas de alta calidad. Sus filmes se han convertido en clásicos del cine estadounidense, perdurando por su emotividad y su fe en el espíritu humano.

En 2017, murió Chris Cornell

El 18 de mayo de 2017 falleció en Detroit, Michigan, Christopher John Boyle, conocido artísticamente como Chris Cornell. Fue un influyente cantante, compositor y guitarrista estadounidense, reconocido por su poderosa voz y su papel como líder de las bandas Soundgarden, Temple of the Dog y Audioslave. Cornell fue una figura clave en el movimiento grunge de Seattle en la década de 1990, y su talento vocal y compositivo lo consolidaron como uno de los músicos más importantes de su generación en el rock alternativo. A lo largo de su carrera, recibió dos premios Grammy, uno de ellos póstumo en 2019 por Mejor Interpretación de Rock y otro con Soundgarden en 1994 por Mejor Interpretación de Hard Rock. También obtuvo un World Soundtrack Award en 2007 y un iHeartRadio Music Award en 2016.

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17 de mayo, lo que pasó un día como hoy

Algunos de los sucesos universitarios, científicos, culturales y deportivos que ocurrieron un día como hoy.

Es Día Mundial de la Hipertensión Arterial

Hoy, 17 de mayo, se conmemora el Día Mundial de la Hipertensión Arterial, una iniciativa de la Liga Mundial contra la Hipertensión (World Hypertension League, WHL). Esta fecha tiene como objetivo principal aumentar la conciencia sobre la hipertensión, una condición médica común pero a menudo asintomática que incrementa significativamente el riesgo de enfermedades cardiovasculares, cerebrovasculares y renales. La celebración de este día busca promover la prevención, el diagnóstico precoz y el control de la presión arterial elevada a través de campañas de información, chequeos médicos y la adopción de hábitos de vida saludables. En México, la hipertensión es un importante problema de salud pública, por lo que esta fecha representa una oportunidad crucial para fomentar la detección y el manejo adecuado de esta condición.

Es Día Mundial del Reciclaje

El Día Mundial del Reciclaje se conmemora el 17 de mayo para concientizar sobre la importancia de esta práctica en la protección del medio ambiente y la promoción de un desarrollo sostenible. La idea de dedicar un día a la concienciación sobre la importancia del reciclaje ha ganado tracción a nivel global. Diversas organizaciones y gobiernos locales utilizan esta fecha para promover la reducción de residuos, la reutilización de materiales y el reciclaje como prácticas fundamentales para la protección del medio ambiente y la construcción de un futuro sostenible. Este día es una oportunidad para fomentar la adopción de hábitos de reciclaje en hogares, escuelas y empresas, así como para impulsar políticas públicas que fortalezcan la infraestructura y los programas de reciclaje a nivel nacional. Es un llamado a la acción para construir una economía circular y un futuro más limpio para todos.

Es Día Mundial de las Telecomunicaciones y de la Sociedad de la Información

Proclamada por la Unión Internacional de Telecomunicaciones (UIT), organismo especializado de las Naciones Unidas, este 17 de mayo se celebra el Día Mundial de las Telecomunicaciones y de la Sociedad de la Información. Esta fecha tiene como objetivo sensibilizar sobre la importancia del acceso a las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) y su papel fundamental en el desarrollo económico y social de las naciones. La fecha conmemora la firma del primer Convenio Telegráfico Internacional en 1865 y la creación de la UIT. El lema para 2025 es: Igualdad de género en la transformación digital.

Es Día Internacional contra la Homofobia, la Transfobia y la Bifobia

Cada 17 de mayo se conmemora el Día Internacional contra la Homofobia, la Transfobia y la Bifobia (IDAHOTB), una fecha establecida por la Organización de las Naciones Unidas (ONU) en el año 2004 para visibilizar la discriminación y la violencia que sufren las personas con orientaciones sexuales e identidades de género diversas. La fecha del 17 de mayo conmemora la eliminación de la homosexualidad de la Clasificación Internacional de Enfermedades de la Organización Mundial de la Salud (OMS) en 1990. Este día es una oportunidad para promover la inclusión, el respeto a la diversidad sexual y de género, y para impulsar políticas públicas que garanticen los derechos de la comunidad LGBTTTIQ+.

En 1930, nació María Luisa Mendoza

María Luisa «La China Mendoza» nació el 17 de mayo de 1927 en Guanajuato, México y fue una ensayista, narradora, periodista, novelista, conferencista, comentarista en televisión, diputada federal por el estado de Guanajuato y fundadora del periódico El Día y Mujer de Hoy. Estudió Letras Modernas en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM y Escenografía en la Escuela de Arte Teatral del INBA. Fue ganadora del Premio Nacional de Periodismo y Premio Bernal Díaz del Castillo en 1972 por Crónicas de Chile.

En 1889, nació Alfonso Reyes

Poeta, ensayista, narrador, diplomático mexicano; mejor conocido como el Regiomontano universal. Por medio de su obra logró transformar la cultura y literatura mexicana contemporánea. Fue un apasionado de las letras universales. Escribió diferentes libros sobre temas clásicos, pero igual de problemas mexicanos y americanos: Tentativas y orientaciones (1944), Norte y Sur (1945), La X en la frente y Marginalia (1952). Fue secretario de la Escuela Nacional de Altos Estudios, antecedente de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM y fue miembro fundador de El Colegio Nacional el 15 de mayo de 1943. Recibió el Premio Nacional de Ciencias y Artes en 1945, ta

En 1749, nació Edward Jenner

Edward Jenner, médico británico pionero en el desarrollo de la vacuna contra la viruela, nació un 17 de mayo de 1749. Su observación de que las mujeres que trabajaban ordeñando vacas y habían contraído la viruela vacuna (una enfermedad leve que afectaba al ganado) parecían ser inmunes a la viruela humana, condujo a la revolucionaria práctica de la vacunación. En 1796, Jenner realizó su famoso experimento al inocular a un niño con viruela vacuna, demostrando su protección contra la enfermedad. Su descubrimiento marcó un hito en la historia de la medicina preventiva y sentó las bases para la erradicación de la viruela, salvando millones de vidas en todo el mundo. Por su trascendental contribución a la salud pública, Jenner es considerado el «padre de la inmunología».

En 2009, murió Mario Benedetti

El 17 de mayo de 2009 falleció en Montevideo, Uruguay, Mario Benedetti, influyente escritor, poeta y periodista uruguayo, nacido en 1920. A lo largo de su trayectoria, que abarcó diversos géneros literarios, se consolidó como una de las voces más importantes de la Generación del 45 en su país y de la literatura latinoamericana. Su obra se caracterizó por su compromiso social, su sensibilidad hacia la vida cotidiana y su profundo análisis de la condición humana. Benedetti recibió numerosos reconocimientos a lo largo de su carrera, entre los que destacan el Premio Jristo Botev de Bulgaria, el Premio Llama de Oro de Amnistía Internacional por su novela «Primavera con una esquina rota», el Premio Morosoli de Plata y de Oro, el Premio León Felipe de España a los valores cívicos, el Premio Iberoamericano José Martí y el Premio Internacional Menéndez Pelayo. Su vasta obra, que incluye novelas como «La tregua» y «Gracias por el fuego», así como numerosos poemarios y ensayos, ha sido traducida a múltiples idiomas y continúa siendo leída y apreciada en todo el mundo.

En 1510, murió Sandro Botticelli

Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, más conocido como Sandro Botticelli falleció el 17 de mayo de 1510. Este destacado pintor del Renacimiento italiano nació en Florencia, y su obra se caracteriza por la elegancia de las líneas, la delicadeza de las figuras y una cierta melancolía, siendo ejemplos icónicos «El nacimiento de Venus» y «La Primavera». Botticelli fue una figura clave en la transición del estilo gótico tardío al Renacimiento pleno, y su particular sensibilidad artística dejó una huella distintiva en la historia del arte.

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Axel Bastian: talento joven en la guitarra clásica UNAM

Muchas niñas y niños sueñan con convertirse en futbolistas, cantantes o influencers, pero Axel Bastian Rosales Ascención, estudiante del Ciclo de Iniciación Musical de la Facultad de Música de la UNAM, eligió un camino menos común: la guitarra clásica.

Desde los cuatro años, Bastian mostró una conexión profunda con la música. Al notar su talento natural, su padre, Iván Rosales, decidió apoyarlo. “Lo que buscaba mi papá era que tuviera un pasatiempo y una mejor formación, pero yo tengo un gran amor por la música y la guitarra, por lo que el objetivo que él tenía para mí tuvo que cambiar”, comentó.

Para alimentar esa pasión naciente e incentivarlo a mejorar, Bastian tuvo como primer maestro a su padre, quien le enseñó técnica básica y lectura musical. No obstante, al reconocer que sus conocimientos eran insuficientes para seguir guiando su desarrollo, Iván Rosales buscó apoyo profesional. A los seis años, el joven guitarrista comenzó a tomar clases con un maestro particular.

Los avances que demostró fueron tan notables que, a los ocho años, se convirtió en alumno de Nadia Boríslova, guitarrista y compositora rusa con estudios de maestría y doctorado en música por la UNAM. Convencida del talento de Bastian Rosales, Boríslova lo motivó a participar en concursos.

Una joya en potencia

Bajo la tutela de Nadia Boríslova, Bastian Rosales dio sus primeros pasos en el ámbito competitivo: durante la pandemia de COVID-19, obtuvo una mención honorífica en un certamen en línea celebrado en Costa Rica. Esa participación sentó las bases para el éxito que alcanzó meses después, cuando, con tan solo ocho años, ganó el primer lugar en el Concurso Internacional de Guitarra Clásica realizado en Ucrania, en formato virtual.

Con la reapertura de los escenarios y tras un inicio prometedor, Bastian Rosales comenzó a mostrar su talento de forma presencial. En octubre de 2021, obtuvo el primer lugar en un concurso celebrado en Querétaro y, junto con su maestra, ganó también el primer sitio en la categoría “Maestro y alumno” del Premio Alexandr Matyaev, realizado un mes después. No obstante, esa exitosa dupla se disolvió por motivos personales de la profesora.

A pesar del distanciamiento, la maestra Boríslova solicitó al profesor Juan Carlos Laguna, de la Facultad de Música (FaM), que asumiera la formación de Bastian Rosales. El cambio de mentor no afectó su progreso y los logros continuaron: recientemente, Bastian obtuvo el primer lugar en la edición 2025 del Festival y Competencia de Guitarra de Texas, organizado por la Universidad de Texas en Dallas.

“Él es un chico muy talentoso, y el principal reto al asumir su tutela fue encontrar un equilibrio: no forzarlo, no quemarlo antes de tiempo. Guiarlo con paciencia. Cuando me pidieron hacerme cargo de su formación, acepté porque quería que ampliara su espectro musical. Ser músico no consiste solo en tocar un instrumento y mover los dedos; también implica interactuar con otros alumnos, conocer la historia de la música, formar parte de un coro. Bastian va por un excelente camino y es un orgullo no solo para la Universidad, sino especialmente para nuestra Facultad de Música”, comentó el profesor Laguna.

La FaM UNAM da herramientas y él las aprovecha

Para Bastian Rosales, el reciente premio no solo consolida su dedicación y compromiso, sino que también reafirma el impacto que ha tenido en su formación, tanto en el Ciclo de Iniciación Musical (CIM) de la Facultad de Música de la UNAM como con su actual profesor. Tanto Bastian como su padre reconocen que este acompañamiento ha sido fundamental para su crecimiento y evolución musical.

El Ciclo de Iniciación Musical es una oferta educativa de la Facultad de Música de la UNAM dirigida a niñas, niños y adolescentes de entre 6 y 14 años. Tiene una duración de nueve años y se cursa de manera paralela a la educación básica. El ingreso se realiza a través de dos convocatorias que se publican simultáneamente: una para el área de instrumentistas y otra para el área de canto. Los aspirantes deben presentar evaluaciones correspondientes al área que elijan.

“Este ciclo me parece muy útil para brindar a los alumnos y alumnas sus primeros conocimientos musicales desde una perspectiva académica. Es destacable cómo los maestros los orientan para elegir un instrumento, y cómo les transmiten teoría y otros aspectos que van más allá de simplemente tocar. Contar con el respaldo de una institución como la UNAM y la Facultad de Música siempre facilita el camino”, comentó el padre de Bastian Rosales.

Las clases que Bastian Rosales toma con el maestro Laguna duran aproximadamente una hora —a veces menos, dependiendo de si Bastian ha tenido una presentación reciente— y se desarrollan con una dinámica de ensayo y corrección, donde se identifican áreas a mejorar. El profesor participa activamente: no solo señala imprecisiones, sino que demuestra cómo debe interpretarse una pieza y explica el porqué de sus indicaciones.

“Es admirable lo que hace la Facultad de Música con el Ciclo de Iniciación Musical. La educación musical es una inversión a largo plazo, y que la Universidad abra sus puertas a talento tan joven es algo que sin duda dará frutos, ya sea que los estudiantes continúen en este camino o elijan otro. En Venezuela también se empezó a acercar la música a los jóvenes desde un enfoque académico, y ese proyecto va por buen camino. Por eso es loable que la UNAM y su Facultad de Música se esfuercen por incentivar la música entre niñas y niños mexicanos”, agregó.

Además de su clase semanal con el profesor Laguna, Bastian Rosales toma otras asignaturas como parte del Ciclo de Iniciación Musical, entre ellas ritmo y métrica, melodía y armonía, entrenamiento auditivo, lectura y entonación. Esto implica que debe equilibrar su formación musical con su educación escolar, puesto que a veces requiere ausentarse del colegio. Sin embargo, ha contado con el respaldo de su institución para compaginar ambas responsabilidades. Su padre también le recuerda constantemente la importancia de los estudios. Afortunadamente, además de ser un excelente músico, Bastian Rosales también es un alumno ejemplar, con un destacado desempeño académico.

Hay mucho por hacer y aprender

Aunque ha obtenido más de 30 premios a su corta edad (12 años), Bastian Rosales mantiene una actitud humilde y enfocada. Su objetivo principal no es ganar, sino mejorar cada día. “Actualmente estoy trabajando en la limpieza, el sonido y la musicalidad de las piezas. Disfruto mucho estar en la Facultad, ya que las clases incluyen historia, coro y solfeo. Me gusta competir, pero he aprendido que lo más importante no es el lugar que obtienes, sino demostrar cuánto has evolucionado”, afirmó con convicción.

Para el maestro Laguna, su pupilo aún no ha tocado techo. El profesor destaca el respeto profundo que Bastian tiene por la música y considera esencial recordarle que el camino del aprendizaje nunca se agota.

“Siempre hay algo por descubrir, por mejorar. Esa búsqueda constante es lo que queremos fomentar en él, pero sin perder de vista que también es un niño y necesita momentos de esparcimiento y equilibrio”, comentó. Su padre coincide: apoyar su crecimiento artístico no significa presionarlo, sino acompañarlo, cuidando que su pasión no se convierta en una carga.

Admirador del guitarrista español Paco de Lucía, especialmente de su emblemático tema “Entre dos aguas”, Bastian Rosales sueña con forjar una carrera similar. Por otra parte, agradeció profundamente el respaldo que ha recibido por parte del Ciclo de Iniciación Musical y la oportunidad de desarrollarse en un entorno tan enriquecedor como la Facultad de Música. “Definitivamente soy muy feliz y estoy muy agradecido por estar aquí”, expresó con una sonrisa.

La historia de Bastian es un ejemplo inspirador de cómo el talento, cuando se cultiva con disciplina, apoyo familiar y una guía comprometida, puede florecer desde muy temprano. A pesar de su juventud, su madurez artística y personal lo posiciona como una promesa real en el ámbito de la guitarra clásica.